Musée des arts décoratifs de Paris

Zakharovitch Chagalov | Naissance | 7 juillet 1887 Vitebsk, Biélorussie,  Empire russe | Décès | 28 mars 1985 Saint-Paul de Vence,  France | Nationalité | Russe, soviétique, français | Activité(s) | Artiste peintre | Formation | École des Beaux-arts de Saint-Pétersbourg | Marc Chagall (yiddish : מאַרק שאַגאַל ; russe : Марк Захарович Шагал; biélorusse : Марк Захаравiч Шагал), né Moïshe Zakharovitch Chagalov (russe : russe : Мойшe Захарович Шагалов) est un peintre né le 7 juillet 1887 à Vitebsk

sculpture moulée en bronze monumental de 1,80 m que l’on peut admirer au musée RODIN à Paris. Elle représente un homme assis, complètement dévêtu dans une posture de méditation. En fait, ce que l’on ignore c’est que cette sculpture initialement en plâtre ne mesurant que 70 cm a été créée en 1880 et devait faire partie d’un ensemble monumental de sculptures intitulé les “ portes de l’enfer “ destiné au “musée des arts décoratifs “ à Paris. Placé au dessus d’une série de condamné sculptés en bas relief, “le

charnière des XVI et XVIIe siècles, naît également en Italie, se poursuit ensuite en baroque tardif, nommé plus précisément période rococo (= mvnt artistique européen du XVIIIe siècle touchant principalement l’architecture mais également les arts décoratifs, la peinture, la musique et la litt.) (qui est suivi par le néoclassicisme (= mvt artistique peinture, sculpture et architecture entre 1750 et 1830 environ)., Cependant le modèle italien s'est heurté à des adaptations voire à des résistances nationales

Franz Dix . ● Il entre a l'école des arts décoratifs de Dresde en 1910 . ● Lors de la premier guerre mondiale il est envoyer au front an France en Finlande puis en Russie et de nouveau en France après avoir été former comme mitrailleur à Bautzon . ● En 1916 il participe pour la premier fois à une exposition officiel . ● Dans ses œuvres Otto Dix ne fais preuve d'aucun respect pour ses anciens camarades . ● En 1919 il s'inscrit a l'académie des beau arts de Dresde . ● Avec sa femme Martha koch

formes. Il se veut être géométrique et décoratif. Son terme est né dans les années 1960 en référence a l’exposition internationale des arts déco et industriel moderne organisée a paris en 1925. Avant, il était simplement appeler « style moderne ». Ses caractéristiques sont : la simplification des formes, la stylisation des motifs. Il s’inspire des mouvements artistiques contemporains. Il est très ambigu car il veut rester dans la tradition française des arts appliqués mais être également contemporain

retro-futuriste ». Sous cette dénomination barbare se cachent des objets épurés et en technicolor, qui viennent de la modernité libérée des années 1970. Des objets et un style très demandés qui le poussent à parcourir le globe. Installé à Tokyo il déménage à Paris en 1991, et à Londres six ans plus tard. Les commandes affluent, notamment le styliste belge Walter van Beirendonck pour sa boutique à Anvers en 1996. Malgré tous ces déplacements et ses occupations, il a le temps de lancer sa propre ligne de montre

avant J.C.) Musée du Louvre | Lécythe à fond blanc avec polychromie (dernier quart du Vème avant J.C.) Musée du Louvre | Alabastre en terre cuite (vers 1350 avant J.C.) Musée du Louvre | C'est en 2000 avant J.-C. que le verre est découvert en Egypte. Par la suite les Phéniciens découvrèrent comment souffler le verre, permettant ainsi d'alléger la matière, mais aussi d'augmenter la capacité du flacon. | | Flacon en verre soufflé à décor taillé (IX-Xème avant J.C.) Musée du Louvre | Flacon

religieux local, qui lui fait étudier la peinture flamande. Installé à Paris en 1702, il subsiste d’abord en peignant pour le compte d’un marchand d’images pieuses. Plus tard, il étudie auprès du graveur et décorateur théâtral Claude Gillot, qui lui communique son goût pour la commedia dell’arte italienne, pour le mensonge des masques et la gaieté triste des mascarades. Vers 1708, Watteau se met à travailler pour le peintre décoratif Claude Audran, conservateur des collections du palais du Luxembourg

leur soeur Louise, sa forte personnalité. D'après Paul, ayant annoncé son désir d'être sculpteur, elle prévoyait aussi que Paul serait écrivain et Louise musicienne. Très tôt convaincue de sa vocation de sculpteur, elle obtient, en 1881, d'aller à Paris faire ses études. Elle entre alors à l'Académie Colarossi et y a pour maître d'abord Alfred Boucher puis Auguste Rodin. C'est de cette époque que datent les premières oeuvres qui nous sont connues : La Vieille Hélène (Coll. Part.) ou Paul à treize

nouvelle : " Mes raisons , j'aime l'art, j'aime Paris, j'aime la France" - réaction face aux politiques conservatrices , accès à l'art d'une élite conséquence de mai 68 sur les institutions de la culture , élection de Pompidou en 69 , idée de la création du centre Pompidou comme un centre qui rassemble la culture comtempo: pour la pop nationale et le monde entier = instrument culturel et symbole évolution de l'institution en dehors des cadres du musée : rassemblement de plusieurs pôles dans un