Musée social

souffrance parce qu'ils reflètent la société et la réalité de l'époque. Par exemple: les prostituées, les ouvriers, les artisans... Ils ont pour objectif de représenter le monde, dont la richesse du monde, social et historique. Les réalistes prennent plus d'importance aux gens et dans l'environnement social. Ce mouvement artistique se concerne sur les romans. II. LE REALISME DANS LA PEINTURE a) ŒUVRE MAJEUR DU REALISME : "ENTERREMENT A ORNANS"

de Mona Lisa, est un tableau de Léonard de Vinci, réalisé entre 1503 et 1506 qui représente un buste, probablement celui de la florentine Mona Lisa del Giocondo. Cette peinture à l'huile sur panneau de bois de peuplier de 77 x 53 cm est exposée au musée du Louvre à Paris. La Joconde est l'un des rares tableaux attribués de façon certaine à Léonard de Vinci. La Joconde est le portrait d'une jeune femme, sur fond d'un paysage montagneux aux horizons lointains et brumeux. La femme porte une robe et

|| LES RABOTEURS DE PARQUETS DE GUSTAVE CAILLEBOTTE || I) Présentation de œuvre Titre: Les raboteurs de parquets Auteur: Gustave Caillebotte Réalisation: 1875 Type de œuvre tableau Support: Huile sur toile Dimension: 102 x 146,5 cm Conservation: Musée d'Orsay, Paris (don en 1894) Genre: scène de genre ( vie quotidienne ) .Lumière sur... Gustave Caillebotte est un peintre, collectionneur et mécène français né à Paris le 19 août 1848 et mort à Gennevilliers le 21 février 1894, à l'âge de 45 ans

cycle des Nymphéas que le peintre vient de donner à l'État. Des travaux d'aménagements sont effectués par l'architecte en chef du Louvre Camille Lefèvre suivant les indications du peintre et ce jusqu'en 1927, date de son inauguration. En 1965, le musée est transformé pour abriter la collection Walter-Guillaume, cédée à l'État français à condition qu'elle ne soit pas dispersée. En 2006 des travaux ont été réalisés pour 30 millions d'euros2. Ils ont consisté en la suppression du plancher qui recouvrait

fut peint pendant l’année 1830 en quelques mois. La technique utilisée pour ce tableau est l’huile sur toile. Il mesure 2.60 mètres de hauteur sur 3.25 de largeur. Cette œuvre est conservée au musée du Louvre à Paris depuis 1874, après avoir été exposée au Salon de 1831, puis achetée par l’Etat pour le musée du Luxembourg. Le tableau fut peint durant l'évènement historique des Trois Glorieuses. Les Trois Glorieuses sont les trois journées révolutionnaire du 27, 28 et 29 juillet 1830. Cette révolte

d’émeute du 28 juillet 1830. Lieu d’exposition : Exposée au Salon des artistes français de 1831, il reste ensuite longtemps caché, jugé trop audacieux par certains car trop favorable aux idées révolutionnaires. Exposé au musée du Luxembourg à partir de 1863, il entre au musée du Louvre en 1874. Les personnages : Tous les acteurs de la révolution de 1830 sont représentés : le gamin de paris : symbole de la jeunesse révoltée par l’injustice. le cadavre d’un soldat de la garde royale de Charles

sculptures peuvent parfois choqué .A 43 ans, il tombe amoureux d’une jeune sculptrice Camille Claudel qui va beaucoup l’inspirer. Très célèbre à la fin de sa vie, il reçoit médailles et récompenses et meurt malade à 77 ans en 1917. Contexte historique (social, artistique…): Pour la première fois, un artiste décide de matérialiser la pensée en sculptant un homme nu, dans une pose qui suggère aussitôt la méditation. C’était inconcevable jusque- là! Rodin a libéré la sculpture de ce type de conventions

(1981) MNHN 1/8 POUR UNE ANTHROPOLOGIE DU VETEMENT Yves DELAPORTE (CNRS, Musée de l’Homme) Référence de publication Yves Delaporte, « Pour une anthropologie du vêtement », Vêtement et sociétés /1, Actes des Journées de rencontre des 2 et 3 mars 1979 éditées par Monique de Fontanès et Yves Delaporte, Paris, Laboratoire d’ethnologie du Museum national d’histoire naturelle, Société des amis du Musée de l’homme, 1981, pp. 3-13. « Le vêtement est l'instrument de la dignité de l'homme

INFORMATIONS PRATIQUES IMPRESSUM 26 27 28 2 INTRODUCTION OLYMPISME ET ESPOIR – UN DUO QUI A DU SENS Appréhender l’importance de l’Olympisme et des valeurs olympiques en tant que porteurs d’espoir est la mission que s’est donnée Le Musée Olympique en 201 1. Langage universel empreint de valeurs positives, le sport et l’Olympisme peuvent être considérés comme « vecteurs d’espoir ». En effet, les valeurs olympiques « viser l’excellence », « faire preuve de respect » et « célébrer l’amitié

le plus proche de Théodore Géricault. L’œuvre est actuellement exposée au Musée du Louvre, salle Mollien (salle 77). Sujet provocateur pour son temps, réaliste et presque journalistique, ce tableau montre la vie, la mort, l'espoir et le désespoir. Les corps sont disposés presque de façon sculpturale pouvant représenter également la société française qui va à la dérive politiquement. L'œuvre est au cœur de tensions sociales, politiques et artistiques, ce tableau est une prise de position contre l'Etat