Musique de la période classique

française, la période charnière qui correspond à la fin du règne de Louis XIV (1680-1715) est comme sa gestation2. La Révolution française a longtemps été vue comme son aboutissement. Certains historiens, en fonction de leur objet d'étude, privilégient une chronologie plus ou moins large (1670 - 1820)3. Pour les arts plastiques, il couvre la transition entre les périodes classique, rococo et néoclassique, et pour la musique, celle de la musique baroque à la musique de la période classique. Jacques-Louis

de musique classique composée par Ludwig Van Beethoven ( 1970 ) ( ex fur élise ) pour piano en do diése mineur et composée en 1801. Sa veut dire “Sonate au clair de la lune”. Il est dédié à son amant et pupil qui était interdit de lui marier par un de ses parents Il l'a écrit quand il a commencé à devenir sourd. C’était nommé par Ludwig Rellstab cinq ans après la mort de Beethoven en 1832 , car il lui rappelait le reflet de la lune sur un lac. Pendant la période romantique elements classique( 1800-1850)

L’influence de la musique Comment les clients perçoivent-ils la musique sur les lieux de vente et que pensent-ils de son éventuelle influence ? Experts Saskia Faulk Françoise Châtelain Yves Germanier Cours CC2131 – MMRP Romain Cerantola COMEM+ MM41 Yverdon, le 17 avril 2014 L’influence de la musique 17 avril 2014 Table des matières 1. INTRODUCTION .........................................................................................................................

telles Rome, Florence ou bien encore Venise. L’art baroque atteint plusieurs domaines. En effet, le style baroque se retrouve dans toutes les branches du domaine artistique tel : -Sculpture -Peinture -Littérature -Architecture -Théâtre -Musique Même si le style baroque débute vraiment dans les années 1580, (cf. église du Gésu) date qui est la fin de la création de L’église du Gésu à Rome considérée comme la première église de style baroque. Ont peux aussi voir que ce nouveau style émergent

Introduction C’est en 1948 que Pierre Schaeffer, compositeur français, donne à la musique concrète son nom, nouvelle forme d’expression musicale dont il est l’inventeur, avec l’aide de Pierre Henry. Pierre Schaeffer (1910 – 1995) Pierre Schaeffer est un professeur, théoricien de la musique, écrivain et compositeur Français. Il est à l’origine de la musique concrète.

avec autant de réalisme, de si près et aussi grand. (5 mètres sur 7) Le romantisme en musique Le romantisme en musique : Courant musical apparu au début du XIXe siècle qui se caractérise par l'utilisation importante du piano-forte (entre le clavicorde et le piano) qui remplace le clavecin, la complexification de l'orchestration et les contrastes de dynamique, pour mieux créer l'émotion. La musique romantique vise à susciter l’émotion, à bouleverser Au début du XIXème siècle, un nouveau

narration. Le premier exemple marquant est «Le Vampire » De Jean Painlevé en 1947. Un documentaire sur les chauve-souris sur une musique de Duke Ellington. Quelques années plus tard, en 1956, André Hodeir met en musique le film de Jacques-Yves Cousteau « Autour d’un récif ». 2. Jazz au cinéma A la même période, la France connaît un engouement pour cette musique Afro-américaine. Les séjours répétés de musiciens noirs en Europe sont sans doute à l’origine de l’imprégnation progressive du cinéma

mentionné précédemment, sa popularité augmente : de plus en plus de gens en écoute et beaucoup s’y essaient. Il y a plus de disques qui sortent, beaucoup d’entre eux sont considérés comme étant des classiques /des chefs d’œuvre, et les ventes sont considérables. C’est d’ailleurs à cette période que le rap s’émancipe vraiment, et commence à faire de l’ombre aux autres disciplines du hip hop, à savoir la danse et le graphiti. En revanche les DJ (Disques Jockey) ont toujours eu un rôle très important

rassembler la diversité des manifestations de cet ensemble d’objets, de courants de pensée ou de sensibilité et d’acteurs historiques. Pour les arts plastiques, il couvre la transition entre les périodes classique, rococo et néoclassique, et pour la musique, celle de la musique baroque à la musique de la période classique. L’expression provient d’emblée de son utilisation massive par les contemporains. Puis, le développement et l’affirmation de l’histoire culturelle et sociale depuis les années 1970, a favorisé

QU’EST-CE QU’UN CLASSIQUE ? » 1. Première approche du sujet Le sujet relève évidemment du type sujet-définition : un seul mot, une seule notion. C’est cette notion qu’il faut explorer, en tous sens. Mais le sujet se présente aussi comme une question. Deux remarques : il ne s’agit pas de proposer une définition, de manière dogmatique, ni même plusieurs définitions entre lesquelles il faudrait choisir. Il s’agit de montrer le caractère problématique de la notion de « classique ». Par ailleurs