Musique de la période classique

Musique : la fréquence bien-être Elle apaise nos angoisses, favorise la concentration, stimule la mémoire, facilite l’apprentissage du langage… On sait depuis longtemps que la musique adoucit les mœurs. Aujourd’hui, les scientifiques expliquent pourquoi. Erik Pigani Sommaire Les sons font réagir nos cellules Des vibrations qui soignent Un cerveau mélomane Des effets psychologiques Les musiques et leurs effets Se relaxer Un art thérapeutique Chanter Témoignage Une demi-heure de musique

Le Baroque est un style qui naît en Italie à la charnière du XVI et XVII siècle et se répand rapidement dans la plupart des pays d’Europe. Il touche tous les domaines artistiques : La sculpture, la peinture, la littérature, l’architecture et la musique qui sont caractérisés par l’exagération du mouvement, la surcharge décorative, les effets dramatiques, la tension, l’exubérance et la grandeur. Le mot « Baroque » est d’ailleurs un terme technique de joaillerie, d’origine portugaise « Barroco » voulant

Le mot « baroque » est à la base un terme de joaillerie qui vient du portugais « barroco » , qui signifie : perle de forme irrégulière. Ce mouvement naît en Italie plus précisément à Rome, Venise et Florence entre le XVIe et le XVIIe siècle ( période de crise puisque les catholiques et les protestants se livrent une guerre, c'est dans cette omniprésence de la mort que va se développer la sensibilité baroque). Il se répand rapidement dans les autres pays européen grâce notamment à l'Église catholique

française, la période charnière qui correspond à la fin du règne de Louis XIV (1680-1715) est considérée comme la période principale. La Révolution française a longtemps été vue comme son aboutissement. Certains historiens, en fonction de leur objet d'étude, privilégient une chronologie plus ou moins large (1670 – 1820). Pour les arts plastiques, il couvre la transition entre les périodes classique, rococo et néoclassique, et pour la musique, celle de la musique baroque à la musique de la période classique

 Le Funk I. Les Origines. Le funk est une forme de musique Afro-américain apparue aux Etats Unis à la fin des anneées 50 à La Nouvelle-Orléans où l'idée de ces rythmiques est venue des bars de La Nouvelle-Orléans qui étaient plutôt pauvres et ne possédaient qu'un piano pour distraire la clientèle. Le piano était pour les musiciens l'instrument idéal pour synthétiser à la fois la basse, la batterie, la guitare, le chant ou les cuivres

composition de musique classique Contemporaine en 1989. Elle est constitué de 3parties : America-Before the War 9′ – Europe-During the War 7’30″ – After the War 10’30″ ll) Biographie de Steve Reich Steve Reich (3 octobre 1936 à New York), est un musicien et compositeur américain. Il est considéré comme l’un des pionniers de la musique minimaliste qui est un courant de musique contemporaine apparu dans les années 1960 aux États-Unis, qui représente une part importante de la musique classique de ce

C’est un mouvement culturel apparu à la fin du 18ème siècle en Allemagne et en Angleterre, ce mouvement influencera l’Europe toute entière au cours du 19ème siècle. (en France début du 19ème). Ce mouvement s’exprime à travers la littérature, la musique, la peinture, mais aussi dans la politique et dans la sculpture.Le romantisme se caractérise par une volonté d’explorer toutes les possibilités de l’art afin d’exprimer son ressentiment, ses états d’âme. Le romantisme c’est également l’épanchement

LE SIECLE DES LUMIERES Présenté par Clément Garnier et Pedro Clément Le début des Lumières Quand et comment a commencé le siècle des Lumières ? Le siècle des Lumières débuta en principe au lendemain de la mort de Louis XIV, en 1715. Cette période se caractérise, d'une part, par un fort mouvement de remise en question du pouvoir royal ainsi que par l'établissement d'une plus grande tolérance et, d'autre part, par l'affaiblissement de la monarchie, suivi de la fin de la suprématie française

Biographie des différents artistes de Jazz et de Blues Duke Ellington Duke Ellington, un jazzman américain né en 1899 à Washington D.C. Il a été compositeur, pianiste, chef d’orchestre mais aussi arrangeur. Il apprend la musique avec Henry Grant et créa un groupe « The Duke’s Serenades » qui deviendra par la suite « The Washingtonians ». De 1925 à 1927, il se produit régulièrement dans le New England. C’est en 1927 que son groupe est choisi pour être celui du Cotton Club jusqu’en 1931. En 1930

son père où il est élevé par sa gouvernante, Virginia Mitchell, et Los Angeles durant les vacances avec sa mère qui s'est remariée. À sept ans, il prend des leçons de piano mais, d'après ses dires, s'intéressera plus dans les années suivantes à la musique populaire. Durant son adolescence, il découvre également le jazz par l'intermédiaire de ses amis et fonde avec ceux-ci, à 14 ans, un groupe dont il est le batteur. Sa passion pour le rythme le pousse à étudier sérieusement les percussions avec Roland