Musique de la Renaissance

cultuelle. La littérature et les arts sont nés du culte, de l’hommage que l’homme vouait à ses dieux et qu’il cherchait à imiter. (Platon) L’art relève de la création. (Aristote) On représente les dieux par le récit oral, le théâtre, la danse, la musique et la sculpture et ce de manière symbolique. Carl Gustave Jung parle d’ « inconscient collectif » : fonds culturels communs de l’humanité transmit de génération en génération par la littérature orale (conte, légende, proverbe, dicton,…) Ex : Athéna

* M le Maudit Au début du film, gong, soit signification d’un film type Nero soit signification du début du film. Seul musique, lorsque l’assassin sifflote et lorsque les mendiant joue de l’orgue de barbarie. Personnage acousmatique dès le début, désacousmatisé rapidement mais montre au spectateur que le film sera sujet au suspens. Le son est fondamental, ici. La musique mais aussi les dialogues, la comptine par exemple résume à elle-seul le film. La discussion qui suit est elle-même basée sur

encore Les Italiens lors de la première renaissance cherchent à représenter la figure autonome dans l’espace et proche d’un corps réel La figure peinte : les figures sont faites pour être en analogie avec le corpsCette figure humaine, lors qu’elle était dans un espace où elle se trouvait cumulée, était extrêmement apprécier La figure permet au regard d’avoir accès à différentes perspectives La figure est expérimentale et est pratiqué durant la renaissance La figure sur une fresque permet par exemple

Fiche de révisions de musique la musique lyrique de scène  (la musique lyrique est une musique où les chanteurs ont une façon de chanter bien particulière afin d'aubtenir une puissance sonore élevée) DEFINITIONS Vaudeville : comédie légère fondée sur le quiproquo. Livret : texte sur lequel une musique est créée pour tout œuvre scénique. La tessiture : étendue ordinaire des notes qu'une voix peut couvrir sans difficulté. Le timbre de voix : la couleur de la vois, ce qui permet de l'identifier

artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture et musique et se caractérise par l’exagération du mouvement, la surcharge décorative, les lignes et les courbes, les effets dramatiques, la tension, l’exubérance et la grandeur parfois pompeuse. · L’art baroque est réputé pour évoquer l’émotion et la passion et non la rationalité et le calme qui se dégage de la peinture de la Renaissance. Le baroque s’oppose à la Renaissance ® période de rupture qui veut représenter le changement. ® toiles

et de restaurer les monuments du passé médiéval contribue à expliquer la persistance des techniques gothiques au XVIIème siècle. Cependant, en dépit de ces deux traditions d’anciennetés inégales, mais l’une et l’autre très solides, Gothique et Renaissance, l’art de la réforme catholique pénètre dans le royaume, dès le temps de la minorité de Louis XIII. Il conquiert la faveur du public et des maîtres d’œuvres, en attendant de dominer l’architecture religieuse pendants deux siècles, jusqu’à ce que

on l'utilisera pour qualifier l'art du début du XVIIe siècle, apparaissant comme une forme décadente de l'art de la Renaissance. Le mot a une connotation péjorative et n'a été utilisé pour la littérature que tardivement, par similitude avec les Beaux-Arts. Il touche un peu tous les domaines tel que l'architecture, la sculpture et la peinture, ainsi que le théâtre, la musique, la poésie et la littérature. Il apparaît comme un art « chargé » et tourmenté. On distingue un baroque « noir », qui

musisiens errant qu'il d'ecouvra la musique aussi, lors d'un opérat, à onze qu'il tomba “amoureux” de la musique, il à jouer du piano, du violoncelle et de l'alto.. 3) Il à fait c'est étude musical de 1912 à 1921 dans un pensionat, c'est là qu'il à aprit le piano. 4) il à exerce comme activités professionnelles: “professeur” il à enseigner la musique à l’institut Gnessine et au conservatoire de Moscou en 1951, “compositeur” il est doit pourl'ecriture des musique de scene, “depute”au soviete

historiques, les événements historiques et autres, ou à s'y interesser. Cet article se focalisera donc sur la représentation en elle-même, et non pas sur son histoire, ni son contexte ( un peu quand même). Comme dans la plupart des oeuvres de la Renaissance, ce tableau a un commanditaire (une personne qui commande un tableau à un peintre), qui se trouve être représenté à gauche du tableau. Il a donc fait réaliser ce tableau pour une occasion spéciale. Le personnage de gauche est ambassadeur de France

nouvelles découvertes géoraphiques et le progrès de la médecine expérimentale, permettra à un nouveau courant de pensées de naître : l’Humanisme. Brièvement, l’Humanisme est un courant culturel européen, né en Italie qui s'est développé durant la Renaissance, plus exactement du XVe au XVIe siècle. Il a pour principal concept de renouer avec la civilisation gréco-romaine, et plus principalement les cultures et littératures antiques : « les humanités » (textes de l‘Antiquité). Les philosophes de l’époque