Musique Noire Américaine

 Le gospel Introduction: Le gospel est un chant religieux chanté auparavant par les chrétiens d'origine afro-américaine, d'abord par les protestants, et par la suite des negro spirituals. Il s'est développé en même temps que le primitif. Les artistes modernes de gospel ont aussi intégré des éléments de musique soul. Origine : Le Negro-spiritual apparaît au 18eme siècle en Amérique, où se développe la traite des noirs ainsi les esclaves désirent s’évangéliser. Grâce au

  C'est   l'apothéose   du   «  ballet   blanc  ».   Le   tutu   devient   le   costume   de   scène   et   découvre   entièrement   la   jambe   de   la   ballerine.   La   musique   est   composée   pour   la   danse.   La   danse   devient   aérienne,   précise,   élaborée,   et   essentiellement   féminine.   Cette   impression   de   légèreté   vient   de  

Le jazz I Introduction Le jazz nait fin XIXème il est le métissage de deux culture : africaine et américaine. De 1619 à la guerre de sécession (1861-1865) des millions d’esclave sont déporté dans les colonies d’Amérique pour travailler dans les champs de coton. Pour rythmer le travail difficile dans les champs, les esclaves chantés des worksongs. Worksongs : chant de travaille cappella Le rythme des chants de travaille aide a synchronisé leur mouvement. Les paroles ne sont pas fixées mais peuvent

Personnelle Sujet : Ray Charles représente t-il bien une célébrité noire ayant réussi à concilier un public noir et blanc autour de sa musique ? •Le groupe se compose de trois élèves, Tristan, Oliver et moi-même. •L’année commença, nous avions eu du mal à trouver un sujet percutant, nous cherchions un sujet qui nous plairait et sur lequel il y avait à dire. Nous avons dans un premier temps pensé à la publicité, au rêve américain, aux films…des sujets à la fois très différents et intéressants,

commercialisation croissante de la musique donne naissance à un courant embrassant les contradictions de son époque en proposant une image glamour et décadente : le glam rock. Sous le strass et les paillettes de leurs costumes, David Bowie, T.Rex ou Queen proposent une musique théâtrale et baroque. Dans les années 70, un cycle se termine et le rock est à la recherche d’un second souffle : la pop musique devient plus élaborée et la culture bourgeoise récupère la musique populaire en la privant de son

a quelques danses emblématiques, indissociables, des années vingt. A savoir le célèbre charleston, le lyndi-hop ou encore le fox-trot. Ces danses se frayent un chemin en Europe avec l’arrivée des jazzmans américains. Des danses similaires auraient-elles vu le jour en Europe si les Américains n’avaient pas traversé l’Atlantique ? Furent-elles une des surprises de cette décennie ? Marquèrent-elles un véritable tournant dans cet art ou sont-elles une simple continuité des danses pratiquées auparavant

chanteur et un auteur-compositeur-interprète de reggae jamaïcain. Bob Marley a rencontré de son vivant un succès mondial, et reste à ce jour le musicien le plus connu et le plus vénéré du reggae, tout en étant considéré comme celui qui a permis à la musique jamaïcaine et au mouvement rastafari de connaître une audience planétaire. Bob Marley a vendu plus de 2Robert Nesta Marley[1] est né le 6 février 1945 (date figurant sur son passeport mais non vérifiée officiellement car l'État de Jamaïque ne peut

un auteur-compositeur-interprète de reggae jamaïcain. Bob Marley a rencontré de son vivant un succès mondial, et reste à ce jour le musicien le plus connu et le plus vénéré du reggae, tout en étant considéré comme celui qui a permis à la musique jamaïcaine et au mouvement rastafari de connaître une audience planétaire. Bob Marley a vendu plus de 200 millions de disques à travers le monde : il est le plus grand vendeur de disques reggae de l'histoire. Sommaire [masquer] 1 Biographie 1.1 Période

avertis par le ciel gris et orageux et l’usine noire et menaçante qui se détache très nettement par son contraste. La musique dramatique monte petit à petit jusqu’au fondu enchainé où elle est remplacée par le bruit assourdissant des machines. La musique nous rappelle une sorte de marche sur la mort et semble nous amener à la destinée inévitable : la mort. La certitude de la guerre en France et la mort dans le film. Parallèlement avec la musique, la camera s’approche de l’usine et fait un fondu

L’œuvre de Glenn Kairo n’a pas de titre, c’est une succession d’images en couleur sépia paraissant vieilles, elles forment le déroulement de la course d’un Afro-américain, Tommie Smith, en 1968. Le gagnant, sur le podium, à lever le poing en signe de protestation contre les discriminations dont était victimes la population noire aux Etats-Unis. A cette époque Martin Luterking se battait contre le racisme, pour l’égalité des droits civique ainsi que contre les groupes extrémistes tels que le