Musset A Ma Mère

Approche des genres littéraires Livre au programme : Musset- Les caprices de Marianne Musset - on ne badine pas avec l’amour Guillaume Apollinaire- AlcoolsComment bien parler d’un texte ?Être un lecteur/ lectrice rigoureu.seSituer un passage pour le comprendre : notions sur le contexte politique , sociale et politique ( comment il se situe dans le temps ) / genre littéraire Qui est l’auteur , sa vie , les moments de sa

Même si la grande majorité des scènes de Lorenzaccio (33 des 38 scènes) se déroulent à Florence, la multiplicité des lieux est une des raisons majeures de la difficulté de représenter le drame de Musset sur scène. Le choix du décor – et a fortiori quand il va s’agir d’un décor unique comme dans la mise en scène de J.-P. Vincent au Palais des Papes à Avignon – se révèle alors primordial. Justement, ce metteur en scène a finalement laissé de côté une idée de décor représentant Florence comme une « ville

nièce du baron et cousine de Perdican, laquelle est sortie du couvent, où elle fut élevée, en vue de recueillir le bien légué par feu sa mère (sc. 1). Dans un salon du château, à Bridaine, le curé du village, qui aime bien boire et manger, mais qui n’a de cesse de lui dénoncer le goût de Blazius pour la boisson, le baron annonce son intention de marier son fils à Camille. Selon les dispositions prises par le baron, les deux jeunes gens font simultanément leur entrée, mais, en dépit des compliments

en Espagne. Il se développe en France sous la Restauration et la monarchie de Juillet en réaction à la régularité classique jugée trop rigide et au rationalisme philosophique des siècles antérieurs. Le mot «Romantique» est apparu au XVIIe siècle en France avec le même sens que «romanesque». Puis Mme de Staël l’utilisa au début du XIXe siècle pour traduire le mot allemand «romantisch» qui s’opposait à «classique» : quelques années déjà avant la fin du XVIIIe siècle, en Angleterre et en Allemagne

Lorenzaccio est un drame romantique, en cinq actes, écrit par Alfred de Musset, en 1834, sur une idée de George Sand, qui lui avait confié le manuscrit de sa scène historique inédite intitulée Une conspiration en 1537. Il est publié en août 1834, dans le premier tome de la seconde livraison d'Un Spectacle dans un fauteuil. Il y présente un héros romantique, Lorenzo. L'intrigue de cette pièce est une reprise d'événements réels racontés dans une chronique de la Renaissance sur la vie de Florence

d’Alfred de Musset écrit en 1850, Une charogne extrait de les Fleurs du Mal écrit par Charles Baudelaire en 1857 et enfin Rue Traversière de Yves Bonnefoy écrit en 1977. On remarque que les poèmes donnés diffèrent de par leurs dates d’écriture, en effet on peut voir que la façon d’écrire n’est pas la même selon l’époque, pour le texte de Louise Labé la syntaxe n’est pas du tout la même que pour le texte d’Alfred de Musset, par exemple dans le texte Œuvres on observe qu’au vers cinq le poète a placé

terme pour décrire l'action de cacher , de tenter de rendre moins visible , à l'aide d'artifice ou d'objets. De manière antonyme , le dévoilement consiste à « laisser paraitre » ou à rendre visible un objet ou une pensée dissimulé. Il y a donc un lien de cause conséquence entre ces deux termes. Le terme de dévoilement pet également être utilisé pour parler d'un traître qui décide ou non de « se dévoiler » , qui est exposé face à la vérité. On retrouvera ces deux concepts dans les œuvres dont nous allons

I/ Auteur : bio, œuvres importantes, théories littéraires A) Biographie Alfred de Musset (Paris 1810- Paris 1857), poète et dramaturge romantique. Brillant élève au lycée Henri IV, il commence dès 1824 à écrire des vers. Après s'être essayé à la médecine, au droit, au dessin, à l'anglais, au piano, au saxophone, il se consacre très vite à la littérature. En 1828 il est introduit dans le Cénacle Romantique ( réunions d'artistes et de jeunes écrivains romantiques rassemblés autour de Charles

d’une église ou le palais ducal. Ces éléments contribuent à donner un caractère vivant à la pièce. À cet égard, Musset a composé un véritable tableau de la Florence du 16e siècle, une toile particulièrement vivante, bien qu’il n’y ait passé que très peu de jours lors de son séjour en Italie.  • Toutefois, Florence ne doit pas être réduite à un arrière-plan pittoresque, à une « couleur locale » souvent évoquée. En effet, Musset parvient surtout à lui donner la dimension d’une véritable société, notamment

fait pour être lu ou pour être joué Le texte de théâtre est double : texte à lire et texte à jouer. Cependant, certains auteurs ont écrit des pièces destinées à être uniquement lues (Spectacle dans un fauteuil, Musset). Mais « tout le monde sait que les comédies ne sont faites que pour être jouées » (Molière). La lecture ou la représentation seule suffit-elle pour apprécier tout l’art du genre théâtre ? Pour répondre à cette problématique nous étudierons séparément les deux voies majeures pour