Musset A Ma Mère

Le “Vague des passions”. René de Chateaubriand, bref récit à caractère autobiographique, paraît en 1802; il a été composé comme un épisode de la longue épopée des Natchez, mais détaché ensuite de celle-ci et inséré dans le Génie du Christianisme (ouvrage apologétique écrit pendant son exil et qui défend la sagesse et la beauté de la religion chrétienne, affectée par la philosophie des Lumières, puis par la tourmente révolutionnaire) pour illustrer le “Vague des passions”.

Racine, du Tartuffe de Molière et de Lorenzaccio de Musset. Nous verrons par ces textes mettant en scène une double dimension : celle de l’information et celle de l’esthétique, quelles sont les caractéristiques d’une scène d’exposition. Ces trois scènes informent d’abord le spectateur de l’époque et du lieu de l’action : Britannicus se déroule dans l’antiquité à Rome, Le Tartuffe à lieu au XVIIème siècle à Paris alors que Lorenzaccio se passe à Florence en 1537. De plus, elles nous informent sur

est un drame romantique en 5 actes de Alfred de Musset, publié en 1834 dans le second volume de « Un spectacle dans un fauteuil » regroupant les oeuvres théâtrales en prose composées entre 1830 et 1834. L’auteur s’inspire de « une conspiration »,écrit par Georges Sand mais aussi de la « Storia Fiorentina » écrite par Benedetto Varchi racontant des faits historiques qui se sont déroulés en Florence en 1537. Auteur doué et sûr de son talent, Musset fut cependant profondément blessé par l’échec de

A l'époque où mles peintres romantiques quittent les ateliers et decouvrent le travail en exterieur, les poètes réhabilitent la nature sauvage, contrairement aux classiques qui l'idéalisent. Une nouvelle version du mondre naturel apparait alors : l'homme prend conscince de sa etitesse face aux éléments. Dès le ébut du 19eme siècle, lamartine, vigny, musset et hugo font écho à ce changement de mentalité. Que recherchent-ils ? Quels rapport entretiennent-ils avec elle ? En premier lieu, tous les poètes

catégorie de choses, pour telle source de plaisir ou de satisfaction. L'amour est souvent décrit comme le sentiment ultime, ce qui nous permet de vivre heureux. Mais est ce que tous le monde pense cela ? Si quelqu'un n'a pas connu l'amour, est ce qu'il à forcément raté une partie de sa vie ? Ou encore, est ce que l'amour vaut il vraiment d'être vécu, car si on écoute les gens autour de nous, la plupart ont connu des déceptions qui les marquerons pour toujours. Même s'il est considéré comme un des plus

d’enfance se retrouvent. Un chœur alterné de paysans accueille avec ironie le bedonnant précepteur Blazius et l’osseuse dame Pluche, qui annonce la prochaine arrivée au château de Perdican, fils du baron, et de Camille, sa nièce. Le baron révèle à Blazius et à Bridaine le curé du village, son projet de marier les jeunes gens. Mais dès leur première rencontre, un désaccord apparaît entre eux ; et un peu plus tard Camille reste insensible lorsque son cousin évoque pour elle leur communs souvenirs d’enfance

Lorenzaccio, Alfred de Musset. Acte II, scène 4. Cette scène est une scène de famille / Intérieur protecteur, un univers féminin. C'est une scène étonnante après les multiples portraits que nous avons reçus de Lorenzo ( dont un fait par le cardinal Cibo. ) Cette scène renvoie à la scène 6 de l'Acte I, scène de déploration au cours de laquelle Marie ( la mère de Lorenzo ) se lamentait sur son fils dont elle avait appris la lâcheté. Elle nous avait ainsi livré l'enfance de Lorenzo, les projets

la création : "Les chants désespérés sont les chants les plus beaux / Et j'en sais d'immortels qui sont de purs sanglots." Cela rappelle au passage que Chant = poésie lyrique, celle qui est destinée à exprimer les sentiments intimes, de préférence mélancoliques. Plaisir esthétique du sanglot, il y a là quelque chose qui peut paraître malsain, de masochiste ("Laisse-là s'élargir, cette sainte blessure") ; en tous les cas, cela confirme la nature tourmentée du poète. Suit l'illustration par le récit

On ne badine pas avec l'amour PERDICAN Sais-tu ce que c'est que des nonnes, malheureuse fille ? Elles qui te représentent l'amour des hommes comme un mensonge, savent-elles qu'il y a pis encore, le mensonge de l'amour divin ? Savent-elles que c'est un crime qu'elles font, de venir chuchoter à une vierge des paroles de femme ? Ah ! comme elles t'ont fait la leçon ! Comme j'avais prévu tout cela quand tu t'ès arrêtée devant le portrait de notre vieille tante ! Tu voulais partir sans me serrer la

Amandine Aurore Lucile Dupin, en 1804 à Paris. C'est une romancière, auteure dramatique, critique littéraire et journaliste. Son père était un aristocrate et sa mère une modeste marchande d'oiseau. Aurore a donc une double ascendance, populaire et aristocratique, qui la marque profondément. A ses 4 ans, à la suite de la mort de son père, elle part habiter chez sa grand mère paternelle qui l'élèvera à la campagne, et qui lui transmettra de nombreuses convictions. A 18 ans, elle se marie avec le baron