Musset Acte 2 Scène 5

XVIIème siècle à nos jours. ET DECADENCE Problématique : Que suscite chacun de ces personnages de roman chez le lecteur ? A quoi reconnaît-on en eux un héros ou un antihéros ? Lectures analytiques : 1- Mme DE LA FAYETTE, La Princesse de Clèves, 1678 2- BALZAC, Le Père Goriot, 1835 En quoi ce passage illustre-t-il les contradictions du personnage de Rastignac ? lignes 1-22 : En quoi ce monologue est-il révélateur du caractère du personnage ? 3- HUGO, Les Misérables, 1862 lignes 1 à 21 : Comment

4h Février 2011 Examen de Français I Corpus:  Texte A : Alfred de Musset, On ne badine pas avec l'amour, Acte II, scène 5, 1834. Texte B : Georges Feydeau, Le Dindon, Acte I, scène 4, 1896. Texte C : Edmond Rostand, Cyrano de Bergerac, Acte V, scène 5, 1897. Texte D : Jean Giraudoux, Amphitryon 38, Acte I, scène 6, 1929.   Texte A : Alfred de Musset, On ne badine pas avec l'amour, Acte II, scène 5, 1834. [Camille est une jeune fille qui sort d'un couvent. Le père de Perdican a

Pierre2nd4Alfred de Musset, On ne badine pas avec l’amour 1- Alfred de Musset est un poète et un dramaturge français. C’est un lycéen brillant, Alfred de Musset abandonne ses études supérieures pour se consacrer à la littérature. Dès l'âge de 17 ans, il fréquente les poètes du Cénacle de Charles Nodier et publie à 19 ans, son premier recueil poétique qui révèle son talent. En décembre 1830, sa première comédie " La Nuit Vénitienne " est un échec qui

Introduction : Lorenzaccio, 1834. Drame romantique. Cinq actes en prose. L’action se déroule à Florence en 1536-37 (Musset exploite des faits historiques). Conformité au drame romantique : totalité, liberté, transfiguration. L’acte IV s’achève par le meurtre d’Alexandre. L’acte des monologues (scènes 3, 5, 9). La scène 9 : Lorenzo est remis en présence de lui-même et de ses contradictions. Lecture I. Un discours incohérent ? II. La tension du personnage I. Un discours incohérent ? En dépit

Introduction Une scène dans laquelle un ou des personnages (se) « jouent la comédie » est un ressort dramatique efficace. Molière dans Le Malade imaginaire, Beaumarchais dans Le Barbier de Séville, Hugo dans Ruy Blas ont eu recours à ce procédé, que Musset reprend dans On ne badine pas avec l'amour. Perdican aime Camille, mais celle-ci, sous l'influence des religieuses qui l'ont élevée, le repousse. Pour se venger, il badine avec une jeune paysanne, Rosette, alors qu'il sait que Camille, cachée

Histoire des arts : Exposé : Lorenzaccio mis en scène par Franco Zeffirelli à la comédie française avec Francis Huster Sommaire : Mise en scène baroque Biographies : Franco Zeffirelli Francis Huster Analyse de la pièce Comparaison avec des extraits étudiés en cours La mise en scène baroque : Le baroque est un mouvement artistique qui trouve son origine en Italie dans des villes telles que Rome, Mantoue, Venise et Florence dès le milieu du XVIe siècle et

Proposition de lecture analytique pour l'acte V, scène 4 : Le dénouement Situation du texte : ✗ Acte V s'intitule « le tigre (=DS, ruse, puissance) et le lion (RB = courage, vaillance) » : le dernier acte met donc en scène l'ultime (et le seul véritable) affrontement entre RB et DS. ✗ Dernière scène du dernier acte = dénouement ✗ Fonctions traditionnelles d'un dénouement : ✔ propose une solution à la crise (au « noeud » de l'intrigue) : ici, l'amour impossible entre un laquais et une reine ✔ opère

RESUME DE ON NE BADINE PAS AVEC L’AMOUR D’ALFRED DE MUSSET (1834) ACTE I Scène 1 : Maitre Blazius, gouverneur de Perdican, annonce que celui-ci est de retour dans son village natal après avoir réussi de brillantes études Paris. Dame Pluche, gouvernante de Camille, la cousine de Perdican, annonce également le retour de celle-ci au pays. Camille vient d’achever son éducation au couvent. Scène 2 : Le baron, père de Perdican et oncle de Camille, nourrit le projet de marier les deux jeunes gens

ALFRED DE MUSSET : LES CAPRICES DE MARIANNE : ACTE I SCENE 1 : DE QUI PARLEZ-VOUS... FIN DE LA SCENE (COMMENTAIRE COMPOSE) Introduction : Cette pièce conçue pour la lecture avant tout a été publiée en 1833, Musset a alors 33 ans. Elle ne sera jouée qu'en 1851. C'est une pièce qui appartient au courant du romantisme. On peut appliquer à la pièce cette formule de Racine : "... une action simple, soutenue, de la violence, des passions, de la beauté, des sentiments et de l'élégance de l'expression"

1472  Introduction : Quand Musset écrit Lorenzaccio, il songea autant à restituer l’atmosphère et les intrigues florentines qu’à décrire par transparence la France de 1830. C’est l’une des fonctions que s’assigne en effet le drame romantique : ressusciter un passé au profit du présent. C’est pourquoi la ville de Florence tient une place de choix dans la pièce Lorenzaccio, ce lieu mythique, historique où se déroule presque toute l’action de l’œuvre fut donc pour Musset l’emplacement parfait pour