Musset De La Tragedie

fera la satire du libertinage des moeurs et de l'esprit, du pouvoir des barbon sur leur pupille ou encore le satire des médecins. Au XIX, les pièces de théâtre continuent de dénoncer les défauts de la société. En effet, Victor Hugo et Alfred de Musset sont les deux principaux écrivains qui créent des pièces de théâtre pour accuser. Seulement, il ne s'agit plus de comédies mais de drames romantiques. Effectivement , Hernani est un des drames romantiques écrit en vers que Victor Hugo a écrit. Il

jouant des pièces d’autres auteurs comme Corneille, écrira ses propres pièces bien plus tard. Donc il sait bien que le théâtre n’est fait que pour être représenté. C’est certainement ce qui la poussé à écrire, « On sait bien que les comédies [et les tragédies] ne sont faites que pour être jouées » dans l'avis au lecteur de L'Amour médecin (1665). Mais cette affirmation laisse à désirer, car le théâtre notamment en France est reconnu aujourd'hui aussi bien comme un domaine littéraire qu'un art du spectacle

la tragédie classique : Les personnages sont la plupart du temps des nobles, légendaires ou réels -héros antiques, rois...- qui se lamentent face à leur destin. L'époque de la tragédie est biblique ou antique. Elle se déroule souvent dans un lieu unique comme une pièce de palais et elle dure au maximum une journée. La pièce est écrite en alexandrins et en cinq actes. L'effet recherché par la tragédie est d'inspirer la terreur et la pitié et provoque ainsi une purification des passions (la "catharsis")

Français ON NE BADINE PAS AVEC L’AMOUR Acte III scène 8 Alfred de Musset : Dramaturge et poète du XIXème s., il fait partie du cénacle (regroupement des auteurs romantiques). Après un échec, il écrit du théâtre pour qu’il soit lu et non joué (« théâtre dans un fauteuil »). Suite à sa rupture avec George Sand, il projette d’écrire un roman inspiré de leur histoire mais on lui commande une comédie, c’est donc sans grand enthousiasme qu’il commence à rédiger On ne badine pas avec l’amour. Cette

Comédie ou tragédie ? Les deux notions sont présentes alternativement au long de la pièce : au niveau des scènes (comédie : acte I, scène 1 ; ou acte II, scène 1, entre Claudio et Coelio); (tragédie : acte II, scène 6) au niveau des personnages : certains sont plutôt burlesques (Tibia; Claudio, parfois et dépendant des interprétations), d'autres typiques de la tragédie (Coelio), d'autres encore évoluent au long de la pièce pour devenir plus matures, plus "réels" (Octave; Marianne) Cette alternance

On ne badine pas avec l’amour Alfred de Musset. Biographie de l’auteur : Alfred de Musset appartient à une famille aisée, affectueuse et cultivée, où l'on a le goût des lettres et des arts. Son père, est un haut fonctionnaire et un homme de lettres ]il a épousé Edmée-Claudette-Christine Guyot des Herbiers. Le couple a eu trois enfants : Paul, Alfred et Charlotte-Amélie-Hermine. Son grand-père était poète, et son père était un spécialiste de Rousseau, dont il édita les œuvres. La figure

DISSERTATION DE FRANCAIS Molière affirmait: "Tout le monde sait que les comédies ne sont faites que pour être jouées" tandis que Musset écrivait des pièces destinées à la seule lecture, rassemblées sous le titre Un spectacle dans un fauteuil . En s'appuyant sur ces deux conceptions du théâtre, on se demandera si le théâtre doit être considéré comme un genre littéraire comme un autre, essentiellement fondé sur un

 La tragédie classique et la comédie au XVIIème siècle en France Le XVIIème siècle est le grand siècle français du théâtre. La tragédie classique française est inspirée des tragédies antiques grecques. Son action s'inspire de l'histoire ou des légendes. La tragédie classique respecte la règle des trois unités (unité d’action, unité de lieu et unité de temps). Elle doit respecter la vraisemblance et la bienséance. Le dénouement d’une tragédie est généralement tragique (par exemple la mort)

• tragédie : Pièce de théâtre écrite en style noble (alexandrins, style soutenu, etc.) en cinq acte et en vers. Racine et Corneille sont les grands tragédiens français. Cf. Bérénice� Pièce qui met en scène le sentiment de l'homme prenant conscience que des forces (divines, politiques, morales...) le dominent et le plus souvent, l'écrasent malgré la résistance qu'il leur oppose. Le discours tragique est ainsi caractérisé par le lexique de la fatalité et du désespoir. • Drame : Ce genre théâtral veut

Lorenzaccio, Alfred de Musset Sommaire Introduction 1. Alfred de Musset, biographie 2. Lire – Écrire : la genèse d’une œuvre 3. Écrire – Publier  : un spectacle dans un fauteuil, une œuvre au genre  mal défini 4.  ublier – Lire : les interprétations des critiques et des metteurs en P scène Séquence 3 – FR01 1 © Cned - Académie en ligne I ntroduction A Édition recommandée L’édition que vous devez vous procurer est celle des éditions GF : Musset, Lorenzaccio, présentation