Musset De La Tragedie

sentir, de penser et d'écrire. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. A sa tête, il y a Victor Hugo, puis viennent Alfred de Musset, Alphonse de Lamartine. Nous allons voir qu’elle a été les principes de base de cette révolution littéraire et les principaux genres concernes a travers les œuvres de Musset et Lamartine. I Les principes de base de cette révolution littéraire La réaction face à la rigueur du XVIIIe siècle, dès le début du XIXe siècle, le

Sujet : Lorenzaccio : tragédie politique ou drame psychologique ? « Il est des échecs plus sublimes que les réussites » dira André Stegmann à propos de la vaine tentative de Lorenzo. Par son meurtre, il ne parvient ni à ramener la république, ni à redorer son image. Ces deux dimensions qu’il confère à son acte nous amènent à nous demander si Lorenzaccio est un drame psychologique ou une tragédie politique. En d’autres termes, est-ce que l’un des aspects de la pièce prédomine sur l’autre ? Nous

: Molière, dans Tartuffe, Racine dans Phèdre et Marivaux dans le Jeu de l’amour et du hasard préservent l’illusion théâtrale en intégrant les éléments de l’exposition à un dialogue. En revanche, Musset, dans On ne badine pas avec l’amour et Anouilh, dans Antigone, ont recours aux procédés de la tragédie antique en confiant l’exposition à des personnages extérieurs à l’intrigue, le chœur ou le prologue. Dans les trois premiers textes cités, les personnages sont présentés par le biais du dialogue

Une critique de ”Lorenzaccio” ”Lorenzaccio” est un drame romantique compose de cinq actes, écrit par Alfred de Musset en 1834. La pièce présente Lorenzo, un héros romantique, qui a un plan secret de tuer son cousin Alexandre, le duc de la Florence, pour la cause républicaine. L’action de la pièce se passe au XVIé siècle. Pour une norvégienne c’est un peu difficile de dire ses opinions d’une pièce du théâtre français, puisque il y a beaucoup des détails importants on ne voit pas à cause de la langue

Il existe 4 grands genres théâtraux : la tragédie, la comédie, la farce et le drame. Je vais tout d’abord parler de la tragédie. La tragédie a été présente du 17e siècle au 18e siècle. Elle est représentée par deux grands auteurs, Corneille et Racine. Elle a tout d’abord un but moral, mais elle cherche à éveiller chez les spectateurs un sentiment de pitié, de terreur ou d’admiration. Elle est construite en cinq actes, et on y retrouve des unités de lieu, de temps et d’action. Le dénouement

personnes ? un idéal ? il y a aussi l'amour parental, filial... Ensuite tu vas pouvoir rechercher quelles formes sont présentes ou absentes, quelles formes sont sur-représentées. Quelle conception des relations entre homme et femme nous renvoie Musset ? y compris l'homosexualité implicite... Il est évident que l'amour doit être examiné aussi en relation avec la sincérité, la violence, l'illusion, l'invitation à sortir de soi, la manipulation... Il ne faudra pas oublier comme il s'agit d'une pièce

SEQUENCE 4 : LE THEÂTRE Objet d’étude : Le théâtre, texte et représentation Séance 1 : Rappel Tragédie -> 5 actes Comédie -> 3 actes Unité de temps -> 24h Unité de lieu -> plateau unique (autrefois) Unité d’action -> une action principale Vraisemblance -> la pièce doit être crédible, ne pas choquer (nu) Unité de thème -> Comédie : registre comique Tragédie : registre tragique I. Les genres du théâtre p.482 1) Sous genre de la comédie Comédie classique : cf :

FICHE DE LECTURE : MUSSET,ON NE BADINE PAS EVEC L’AMOUR Première acte 1°) Le grotesque est un style d'ornement découvert à la Renaissance. Par extension, il désigne aujourd'hui le caractère de ce qui semble ridicule par son extravagance, sa nature outrée. Les personnages grotesques de cette pièce sont les personnages secondaires : Dame Pluche, Maître Blazius, le Baron, Maître Bridaine, dont la puérilité et le grotesque font ressortir tout le tragique de la situation de trois enfants qui

génération essentiellement poétique apparait. Un évenement fondateur : La bataille D’Hernani Le 25 février 1830, elle est considéré comme un acte fondateur. Hugo voulait fortement révolutionner le théâtre : Faire une pièce entre la comédie et la tragédie -> Le drame romantique. La langue change aussi, il utilisait la langue populaire, de manière beaucoup plus compréhensive. C’est l’histoire d’un triangle amoureux et d’un drame historique. Les conservateurs sont contre cette pièce qui mélange les

s’affranchit des règles strictes du théâtre classique (règles des trois unités, bienséances), abandonne le vers au profit de la prose et cherche à montrer le monde dans sa totalité, en mêlant le sublime et le grotesque. Problématique : Comment Musset respecte-t-il l’esthétique et l’idéologie du drame romantique ? Plan : I. Prise de distance avec les règles formelles II. « Un tableau large de la vie » (Vigny) III. La visée du drame romantique I. Prise de distance avec