Musset Poésies Nouvelles Souvenir

noir. II. La poésie formaliste. Les Parnassiens. III. La critique, les limites et les péchés du romantisme historique. I. Conteurs et poètes de l’ombre : le Romantisme noir. Panorama du romantisme noir 1818 Charles Nodier : Jean Sbogar 1821 Charles Nodier : Smarra ou les Démons de la nuit 1822 Charles Nodier : Trilby ou le Lutin d'Argail 1832 Charles Nodier : La Fée aux miettes Petrus Borel : Rhapsodies 1833 Philothée O'Neddy : Feu et Flamme (poésie) Petrus

humaines à un animal ou à une chose que l'on fait parler, agir. ALLEGORIE Un objet ou une personne sont pris comme un symbole afin d’exprimer une idée. figure, mythe, parabole, représentation, symbole. 2. Etudes personnages féminins Pauline = Poésie Foedora = Société L’Amour fidèle Pauline est l’idéal que l’on s’efforce d’embrasser. L’ange durant un court instant, capable de s’animer et de se transformer pour donner un avant goût du bonheur parfait. Cocon, chrysalide, papillon. Mais

feuilles d’automne’’ (1831) recueil de poèmes de Victor HUGO pour lequel on trouve ici une présentation générale puis l’analyse de ‘’Soleils couchants’’ Bonne lecture ! Victor Hugo manifestant son ambition d’atteindre à une poésie de la totalité, y obéissait à une triple inspiration : - confidences personnelles (le poète, étant devenu «mélancolique et résigné» à la suite de la trahison de sa femme et de son ami, jette un regard sur son passé : “Ce siècle avait deux ans” ;

Lorenzaccio De Alfred de Musset Mise en scène de Yves Beaunesne Théâtre de la Place DU 12 AU 16 JANVIER 2010 © Gilles Abegg Table des matières Lorenzaccio La tragédie du masque dans Lorenzaccio La pièce Florence au temps des Médicis Page 3 Page  Page  Page 11 De la brochure à la scène Note d’intention du metteur en scène Les étapes d’une création Témoignages Croquis et photos Page 12 Page 13 Page 16 Page 17 Pages 18,19,20,21,22 Musset et les romantiques Alfred de Musset Musset le désenchanté Le

ANTHOLOGIE DE POESIE Le voyage [pic] LUC Camille 1e ES2 Préface. XVIème La Pléiade Les membres de la Pléiade imitent les auteurs gréco-romains dans le but de les dépasser. Ils imposent l’alexandrin, l’ode et le sonnet comme des formes poétiques majeures et abordent les quatre principaux thèmes de la poésie élégiaque : l’amour, la mort, la fuite du temps et la nature. Désireuse d'exploiter toutes les ressources de la langue française, l'école de la Pléiade développe une poésie fondée

le destin de Shelley, qui disait dans une ode: « je sais que je suis de ceux que les hommes n’aiment pas, mais je suis de ceux dont ils se souviennent »(cité par Pia: p. 11). Personnellement c’est le côté contradictoire, l’ambivalence de sa poésie, le jeu entre le « spleen » et l’ « idéal » qui me fascine le plus, la forme très rigide et parfaitement élaborée qui contraste violemment, avec le contenu, souvent bouleversant et chaotique. J’ai voulu partir de deux poèmes, peut-être les plus

sérénité dans la fragilité du temps trouvé dans la nature. "Soleils Couchants" Lecture de "Soleils couchants" Dans le poème, "Soleils Couchants", (Poèmes Saturniens), on peut voit tous les aspects artistiques de Verlaine, peintre et musicien. La poésie de Verlaine, comme une peinture impressionniste, avec des rythmes fugaces, des rimes faibles, reflète les touches imprécises d'un pinceau, qui espère rendre une atmosphère, un sentiment, un moment dans le temps. "Soleils Couchants" communique un air

évènements qu’ils n’avaient pas avant. Rapport entre une pièce de théâtre et ses sources historiques Dans sa réflexion, Aristote a également cherché le rapport entre le théâtre et l’histoire, à l’utilisation de l’histoire dans la littérature. La poésie, la littérature… sont plus universelles que l’histoire, elles véhiculent des images plus larges que l’histoire. Aristote a également remarqué que la tragédie et l’histoire sont très souvent associées, cela crée des sujets historiques pour les pièces

(réalisme + naturalisme) dont les thèmes sont : démontrer et parler de la société de leur temps 2. Nouvelles techniques narratives : les auteurs veulent faire autrement ; se cibler sur les sentiments de leurs personnages et non seulement sur l’histoire 19ème siècle : Accent mis sur l’intrigue (histoire -> omniscience -> chronologie) 20ème siècle : Accent mis sur les personnages, nouvelle psychologie romanesque * Développement du récit à « point de vue » -> narration interne, monologue

70 romans à son actif et 50 volumes d'œuvres diverses dont des nouvelles, des contes, des pièces de théâtre et des textes politiques.L'oeuvre : Lorsqu'en 1847 George Sand, qui a déjà fait paraître ses plus grands romans, entreprend à quarante-trois ans son Histoire de ma vie, elle définit ainsi son futur livre: "C'est une série de souvenirs, de professions de foi et de méditations dans un cadre dont les détails auront quelque poésie et beaucoup de simplicité. Ce ne sera pourtant pas toute ma vie