Nerval Et Le Fantastique

(le moyen âge chrétien); la nature reflète la psychologie des personnages (= “nature subjective” / p.ex. des ruines, paysages montagneux, éclairés par la lune, des précipices, des cascades, etc.) Le romantisme a le goût du rêve, du mystère, du fantastique, du métaphysique, de l’imagination. François-René de CHATEAUBRIAND (1768-1848), Atala (1801); René(1805); Mémoires d’outre-tombe(1848-1850), Le génie du christianisme. Madame de STAËL, De l’Allemagne (1813) Benjamin CONSTANT (1767-1830), Adolphe

métaphore est une image qui met en parallèle deux termes possédant la même caractéristique mais, à la différence de la comparaison, elle unit comparant et comparé sans outil grammatical comme : « Chaque fleur est une âme à la Nature éclose », Gérard de Nerval décrit la fleur tel un nouvel individu dans la Nature, « Tes mains feuilles de l’automne », pour Apollinaire la forme et le mouvement des mains ressemblent à ceux des feuilles. 4 La métaphore peut ne pas mettre en évidence la relation qui les unit

aux origines. Ceci explique la mise en avant des mythes et légendes, le retour de la religion… Le voyage a donc lieu dans l’espace et le temps mais aussi dans le monde du rêve, en effet les romantiques cherchent refuge dans le rêve. Par exemple, Nerval se remémore une autre vie et explore les frontières inconnues qui vont de la veille au sommeil. -la spiritualité est aussi l’une des caractéristiques du mouvement. Le romantisme est attiré par tout ce qui gravite autour de l’illuminisme, de la

fictif attribué aux poèmes et aux romans. Le romantisme se caractérise par une volonté d'explorer toutes les possibilités de l'art afin d'exprimer ses états d'âme : il est ainsi une réaction du sentiment contre la raison, exaltant le mystère et le fantastique et cherchant l'évasion et le ravissement dans le rêve, le morbide et le sublime, l'exotisme et le passé. Idéal ou cauchemar d'une sensibilité passionnée et mélancolique, ses valeurs esthétiques et morales, ses idées et thématiques nouvelles ne tardèrent

monde déserté par le divin dans l'une des plus belles langues de la littérature allemande. Un temps oubliée, l'oeuvre de Hölderlin a été redécouverte au siècle dernier.  Ernst Theodor Amadeus Hoffmann, Contes fantastiques, 1816-1820, GF L'irruption du grotesque et du fantastique dans la vie quotidienne confère à l'oeuvre cette tonalité singulière que Freud qualifiera d'"inquiétante étrangeté". Sous la plume de l'humoriste, la face la plus sombre du romantisme allemand - le diable, les fantômes

figurer l’insaisissable. D O S S I E R © G A L L I M A R D DOSSIER PÉDAGOGIQUE LE RÊVE « Je me perdis plusieurs fois dans les longs corridors, et, en traversant une des galeries centrales, je fus frappé d'un spectacle étrange. » NERVAL Mais si le rêve est riche, c’est peut-être avant tout parce qu’il est un ferment poétique, une esthétique du mystère et de l’incongru. Contre la logique artificielle et mensongère du récit, le Manifeste du surréalisme d’André Breton propose une

souffrances affectives en méditant sur la mort, sur Dieu, sur l’amour et la fuite du temps, sur la nature et sur la gloire, et au-delà de ces thèmes lyriques traditionnels sur la fonction du poète (Hugo) et sur une perception plus originale du fantastique avec Nerval, Nodier ou Aloysius Bertrand. Au-delà des thèmes pas toujours novateurs, les poètes romantiques revendiqueront un assouplissement de l’expression versifiée à la recherche d’une plus grande musicalité et de quelques audaces dans les mots

manifestations. 3. 1830-1840 : des personnages qui comme Gauthier (écrivain français : 1811-1872) et Nerval (écrivain français : 1808-1856) privilégient la révolte en art. Le Romantisme ne va s’imposer en France que vers 1820. Il va alors s’agir d’un courant à influence dominante, que ce soit pour la vie artistique ou intellectuelle française. Les thèmes qu’il aborde sont : la nature, le fantastique, le « moi », le goût du passé. Le lyrisme joue un rôle important à l’intérieur de ce mouvement. L’expression

Faust et l'opéra " La damnation de Faust " de Berlioz Berlioz découvrit la première partie du Faust de Goethe peu après la parution de sa traduction en français par Gérard de Nerval en 1828. Plein d'enthousiasme, il mit en musique certains passages qui furent édité en avril 1829 sous le titre Huit Scènes de Faust et les envoya à Goethe. Influencé par sa conception musicale conservatrice, le poète exprima le jugement suivant : " Certaines personnes ne sont capables d'exprimer leur présence d'esprit

le désir de s'élever, par opposition à la terre, qui désigne le monde matériel. De même, le moment choisi est symbolique : c'est le soir, le moment du passage entre le jour et la nuit, le moment où les choses prennent un air irréel (les « ombres fantastiques »), le moment également où on passe de la veille au sommeil. Le chant lexical du rêve est en effet très important dans ce poème. On relève « idéal », « rêvées », « rêveur ». Le jeune homme a « un pied près de [s]on coeur » : le réel (les pieds