Neues Museum

Référence de publication Yves Delaporte, « Pour une anthropologie du vêtement », Vêtement et sociétés /1, Actes des Journées de rencontre des 2 et 3 mars 1979 éditées par Monique de Fontanès et Yves Delaporte, Paris, Laboratoire d’ethnologie du Museum national d’histoire naturelle, Société des amis du Musée de l’homme, 1981, pp. 3-13. « Le vêtement est l'instrument de la dignité de l'homme et le symbole de sa fonction humaine » André LEROI-GOURHAN Comme le langage, le vêtement fascine à la

est très particulier et l'origine de la lumière semble improbable. Ces langues claires qui courent sur le sol sont complètement arbitraires. Le sentiment de l'isolement est étouffant. Même les pompes paraissent solitaires !" (2012 DIGITAL IMAGE, THE MUSEUM OF MODERN ART, NEW YORK) Edward HopperGas1. Données factuelles:Edward Hopper est né le 22 juillet 1882 à New York et est mort le 15 mai 1967. Il est américain de naissance.L'œuvre d'Edward Hopper s'intitule "Gas", elle a été réalisée en 1940.

est « à peu près vraie » et précise qu'en réalité il distribuait aux visiteurs allemands des années 1940 des photos reproduisant le tableau, en les narguant d'un « Emportez-les. Souvenirs, souvenirs ! ». Guernica a longtemps été conservée au Museum of Modern Art de New York (MOMA), mais à la mort de Pablo Picasso en 1973, le tableau est placé au Prado jusqu’en 1992 selon la volonté du peintre. Picasso souhaitait que son chef d'œuvre rejoigne son pays natal à la condition que l'Espagne soit devenue

Présentation de l'œuvre.   Campbell's soup cans est une œuvre réalisée en 1962 par Andy Warhol. C'est une peinture polymère synthétique sur toile. Elle est constituée de 32 petits tableaux de 50,8x40,6 cm. Elle est exposée au MoMA (Museum of Modern Art) à New York. Warhol présenta ce travail le 9 juillet 1962 lors de sa première exposition en tant qu’artiste, à la galerie « Ferus » de Los Angeles en Californie. Cette exposition marquera le début du Pop Art sur la côte Est des États-Unis.   Analyse

aussi bien que la moitié du clown. Toulouse-Lautrec commence à découvrir les nuit de Paris ce qui devient la base de son art. Il est séduit par le monde des cabarets, il les visite régulièrement et cela sert le thème pour son art. La goulue (The Museum of Modern Art, New York, 1894.) est sa première de ces merveilleuses lithographies. La goulue et Valentin-le-désossé sont les danceurs qui attirent le plus le publique et c’est graçe à eux que le Moulin Rouge devient célèbre. Toulouse-Lautrec présente

Date de réalisation : 17-18 juin 1889 Type de l'œuvre : Tableau post-impressionniste / Huile sur toile Dimensions : 73.7 × 92.1 cm Lieu de conservation : The Museum of Modern Art, New York Genre : Paysage Contexte historique : Le 8 mai 1889, pleinement conscient de son état suicidaire, il quitte Arles, ayant décidé de lui-même d'entrer dans un asile près de Saint-Rémy-de-Provence où il va y rester pendant une année. Son état varie de la dépression profonde aux phases de rémission et

d’objets inanimés qui déclenchent en moi de grands mouvements. Les visions oniriques de Miró partent souvent de stimuli extérieurs, comme ses « Intérieurs » inspirés de tableaux des maîtres hollandais, notamment Intérieurs hollandais II (1928, Museum of Modern Art, New York), fondé sur la Leçon de danse du chat (1674) de Jan Steen. Miró porte un regard particulier sur le monde et crée dans ses œuvres le mouvement, par la déformation et les proportions. « L’immobilité [le] frappe. Cette bouteille

au monde extérieur, via la toile, ce qu'il ressent. Date de réalisation : 17-18 juin 1889 Type de l'œuvre : Tableau post-impressionniste Dimensions : Ce tableau est une huile sur toile de 73,7 cm X 92,1cm. Lieu de conservation: The Museum of Modern Art, New York Genre: Paysage Contexte historique et géographique : Le 8 mai 1889, pleinement conscient de son état dépressif, il quitte Arles, ayant décidé de lui-même d'entrer dans un asile près de Saint-Rémy-de-Provence où il va

Le Milwaukee Art Museum Santiago Calatrava : Architecte, artiste, et ingénieur, Santiago Calatrava Valls est mondialement connu sous le nom de Santiago Calatrava. Calatrava a suivi des études primaires et secondaires à Valence. À 8 ans, il entre à l'école des arts et métiers pour y apprendre le dessin et la peinture. Plus tard, il voyage et étudie également en Suisse. Après ses études secondaires à Valence, il part pour Paris dans l'intention de s'inscrire à l'École des Beaux-Arts ; mais lorsqu'il

une centaine d'expositions personnelles. Il a participé à de multiples expositions aux États-Unis et en Europe, et ses œuvres font partie des collections de plusieurs musées à travers le monde, dont le MoMA, le Metropolitan Museum of Art, le Art Institute de Chicago, le Museum of Contemporary Art de Los Angeles …. Il est connu pour avoir utilisé des méthodes de production de masse dans son travail artistique, produisant souvent des milliers d'objets. Et qui bien que fabriqués en grande quantité,