Nu

de 72 éclats d'obus, il soufre énormément à chaque fois qu'on luis change ses pansements (1 fois par jour) il est protégé par Mme adrienne, jusqu'à ce que l'inspecteur-général arrive, et le tue, en l'opérant. Soeur philomène: Elle découvre Cendrar nu à Sainte-Croix. Second rôle: L'inspecteur général: Célèbre médecin, inspecte avec le professeur Dufossé l'évêché de Sainte-Croix Chauffeur de l'ambulance: Il est le premier à prendre Cendrar en compte, il luis donne une couverture. Les compagnon

la forme bosse ronde depuis 1558), qui a produit un choc la première fois qu'elle a été vue, par sa représentation d'un jeune homme nu. Sur un socle en couronne de lauriers, elle dépeint le jeune roi David, avec un énigmatique sourire (typique de la Renaissance), juste après sa victoire, le pied posé sur l'imposante tête de Goliath. Le jeune homme est là, debout, nu, avec seulement un chapeau et des bottes, tenant l'épée de Goliath, les plumes du casque de Goliath montant le long d'une de ses jambes

En l’été 1797, des paysans capturent, dans une forêt de l’Aveyron, un enfant sourd et muet, hirsute et nu, marchant à quatre pattes, et qui se nourrit de glands et de racines. Cet “enfant sauvage” est emmené à Paris, à l’Institut des sourds-muets où il devient un objet de curiosité pour les visiteurs. Le professeur Pinel, le considérant comme un idiot irrécupérable veut l’envoyer à l’asile de fous de Bicêtre. Un jeune médecin de l’institut des sourds-muets, le docteur

montre Ceci est mon corps (2006), article de la revue Enjeux, traitant principalement de la beauté des femmes associée à leur maigreur. Enfin, le documentaire d’A-Y. Beaujour, Du jardin d’Eden au jardin des supplices ou De l’art ou du cochon, traite du nu et de la sexualité (ou l’absence de sexualité) qui lui est associée ainsi que de l’évolution des limites de la pudeur avec le temps. Le dernier document de ce dossier, le film de D. Cronenberg, Crash (1996), nous montre la variété des différentes formes

d’user et jouir de la chose (usus, fructus) et le nu-propriétaire a le droit de disposer de la chose (abusus). L’usufruit est un droit réel, il porte sur une chose et est opposable à tous. En outre l’usufruit a un caractère temporaire, l’usufruitier dispose du bien pendant une période déterminée. Au maximum jusqu’à son décès (Art. 617 CC). L’usufruit est un droit viager, qui dure tout au long de sa vie et s’éteint à la mort de l’usufruitier. Le nu-propriétaire retrouve alors le droit d’usage et

Bibliothèque nationale de France direction des collections département Littérature et art Novembre 2007 SCANDALE DANS L’ART ? LE NU REVELE Bibliographie Dès l’origine, le nu occupe un rôle essentiel dans la création artistique. Hérité des Grecs qui voient dans la représentation des corps nus l’expression de la perfection humaine, il retrouve, après une éclipse au Moyen Age, une place d’honneur au XVIème siècle. Les artistes, à l’exemple du Tintoret ou de Titien, trouvent alors dans la

centrale est la jeune femme rousse qui se trouve dans l’eau. C’est le seul personnage de face. Les trois personnages ont une position différente, comme dans beaucoup de ses tableaux sur le même sujet, ce qui lui permet d’explorer toute les formes du nu. Cézanne aborde le thème des baigneurs et des baigneuses dès 1875, quand il participe à l’exposition des Impressionnistes. Il existe en tout cent huit représentation de baigneurs, quatre-vingt-quatre de baigneuses, et neuf représentent les deux sexes

Sarah Ouadghiri CPGE 1 Marion Ribes L'art moderne est une rupture des théories classiques. L'art classique montre l'invisible, l'intelligible au moyen du visible. Et c'est d'ailleurs à cette seule condition que le nu est acceptable. Il n'est alors pas considéré comme obscène. Dans le tableau d'Olympia, Manet fait tout son possible pour que ce corps de femme ne soit pas celui d'une Vénus mais celui d'une femme visible. Ici, Manet peint ce qu'il voit, et c'est d'ailleurs ce qu'on lui

airs entourée d'anges, Max Ernst l'enfouit dans les sédiments terrestres ! Il semble enterrer l'histoire du nu et de ce tableau pompier dans le sol pour en faire émerger une autre vision de la femme. Elle devient comme la peau du monde, la fertilité du sol, la carte de la France puisque les deux fleuves sont nommés "La Loire" et "l'Indre". Max Ernst oppose à la qualité presque photographique du nu, la qualité plus picturale et inachevée du sol. Sans doute pour montrer que l'image poétique de la femme

autres, Pablo Picasso, Jean Cocteau et Max Jacob. Dès ses premières œuvres, imprégnées de l'art d'Henri de Toulouse-Lautrec , des peintres fauves et de Paul Cézanne ,il afficha son thème de prédilection, le portrait, auquel il ajouta bientôt celui du nu féminin. Faisant sienne la construction cézannienne en larges masses chromatiques, il commença à élaborer un style extrêmement personnel (le Mendiant de Livourne et le Joueur de violoncelle, 1909, collection particulière, Paris), caractérisé par des