Nudité Théâtre

réconcilier. Les éléments du spectacle Le décor Dans la représentation d'Olivier Py, le décor était pauvrement pourvu et assez austère. Cette absence de recherche du décor peut faire référence au théâtre élisabéthain, dont la tragédie "Roméo et Juliette" appartient. En effet, chez le théâtre élisabéthain, la scène était quasi nue, seule la présence d'un balcon décorait effectivement la scène. Chez Py, le décor ne comprenait uniquement que quelques objets comme des palmiers, un tableau noir

A l'aide de personnages caricaturaux, le théâtre peut critiquer les moeurs : certaines personnes ont des traits de caractère particuliers, encore accentués dans les pièces. Molière a dit : « Je ne sais s'il n'est pas mieux de travailler à rectifier et à adoucir les passions des hommes que de vouloir les retrancher entièrement » La devise de la comédie apparaît dès les années 1620 en France : « Castigat ridendo mores » : Elle corrige les moeurs par le rire. Dans L'Avare, Harpagon est une caricature

en débat dans des correspondances, préfacés, réédités, repris, copiés, etc...) cf exposé réalisé en classe (castigat ridendo mores) EXEMPLE DE COPIE rédigée par un élève de 1° S1 Molière écrivit L'école Des Femmes en 1662. Elle fut jouée au Théâtre du Palais Royal le 26 décembre 1662. Molière, pour la première fois a délibérément choisi d'ancrer la comédie dans la réalité de son époque. Cette pièce fut un scandale et les critiques s'en donnèrent à cœur joie. Molière répond à ses adversaires

Questions sur le corpus 1. Les deux auteurs classiques Molière et Jean Racine, Victor-Hugo, qui incarne le romantisme et Eugène Ionesco, le théâtre de l’absurde, ont choisi le théâtre pour dénoncer un travers de leurs temps. Ces différents écrivains se distinguent ou se complètent par leur mouvement littéraire ainsi que par le registre qu’ils emploient. Ces quatre scènes qui nous sont proposées présentent un point, ou plutôt un sujet commun, qui est celui de l’amour mis

me fais du bien, je passe des moments calme, être plongé dans une lecture il n’y a rien de mieux, vivre le livre, se croire a la place des personnages et une sensation que j’apprécie et que l’on ne retrouve pas dans la cinématographie ou dans le théâtre je trouve. Donc pour moi lire est très important. Il n’y a pas beaucoup de lecture qui m’on déçu, il y en a tout de même quelque une, comme une collection dont je ne me souviens plus du nom mais qui m’avais énormément déçu les histoires était très

pouvoir : le roi et la religion et pourtant comme La fontaine avec ses Fables, Molière a réussi à faire jouer sa pièce dans le pays. Cette pièce m'a beaucoup fait rire, il faut admettre qu'aujourd'hui ce n'est plus le même langage utilisé dans le théâtre mais c'est dans la même idée : Distraire son public.

quece thatre 3eme Benchetrit Hugo 3eme5 Séquence théatre : Les genres théâtraux et les « sous genres ».  Il existe différents « sous-genres », qu’on détermine en fonction de ce que raconte la pièce.  - La comédie :met souvent en scène des personnages issus de la vie quotidienne (bourgeois, valets…). Il est souvent questions d’argent, d’amour…la comédie a pour but de divertir tout en introduisant, y compris en ce qui concerne la morale

mais… UN : Je l’ai vue en 1927 dans le bassin d’Arcachon, eh bien on aurait dit une torpille. DEUX : Oui, mais l’année dernière, quand même, le théâtre, pour elle, c’était le bout du monde. A son âge, vous savez… UN : Oui. DEUX : Parce que dans la natation, malgré tout, il y a un facteur qui joue, n’est-ce pas, c’est l’eau. UN : L’eau, oui. Au théâtre, il n’y a pas d’eau. DEUX : Non, surtout dans une pièce comme Phèdre, où il n’y a pas de mise en scène à proprement parler. Quand ils ont besoin

Introduction La littérature a souvent été utilisée par les auteurs pour argumenter, défendre leurs idées ou décrédibiliser la thèse adverse. Au théâtre, la double énonciation et la mise en scène permettent de renforcer cette capacité argumentative. Ainsi, dans la pièce de Marivaux L'Île des esclaves, deux maîtres, Iphicrate et Euphrosine et leurs valets respectif Arlequin et Cléanthis font naufrage sur l’île des esclaves. Ils ne tardent pas à rencontrer Trivelin, le maître de l’ile qui décide inverser

Mai et la Nuit de Décembre en 1835, puis La Nuit d'août (1836) La Nuit d'octobre (1837), et un roman autobiographique La Confession d'un enfant du siècle en 1836. On note par ailleurs que Musset ne cessera de s'essayer aux trois genres, poésie , théatre et comme en témogent les derniers écrits de ce dernier, à savoir Poésies nouvelles, publié en 1850; Bettine, Faustine publié en1851 et La Mouche publié en 1853 . En ce qui concerne le corpus, on s'attachera aux oeuvees suivantes Les Caprices de