Ostinato

à l’origine du jazz « cool ». Charlie « bird » Parker : 1920 1955, saxophoniste de jazz, « inventeur » du jazz be-bop. Kenny Clarke : 1914 1985, batteur de jazz, co-fondateur du Modern Jazz Quartet, fondateur d’une école de batterie à Paris. 2 Ostinato : terme désignant un motif qui se répète inlassablement, obstinément. 3 Canon : Pièce dans laquelle toutes les voix sont identiques, mais superposées avec un décalage. City life : Commande conjointe d’institutions privées qui visent à la création

soir l’ennemi connaitra le prix du sang et des larmes ». Le chant des Partisans comprend quatre strophes sans refrain, toutes chantées sur une même mélodie, c’est donc une « forme strophique ». La musique met les paroles en valeur grâce à un ostinato rythmique, à la caisse claire du début à la fin mais aussi grâce aux voix d’hommes bouches fermés. Le rythme des percussions met en avant l’aspect militaire du soulèvement. Avis : Cette musique est envie de s’engager, cela donne envie de se battre

Moderato, Allegro, Vivace, Presto? Le tempo est-il fluctuant (accelerando, rallentando, ritenuto, rubato)  ? La musique est-elle pulsée ou « lisse » (pulsation non perceptible)? - Rythme (durée des notes): Y a-t-il un rythme qui revient sans cesse (ostinato) ? ou un motif rythmique générateur ? - Mesure (nombre de pulsations par mesure): 2, 3 ou 4 temps, binaire, ternaire? LE TIMBRE - L’effectif: soliste, musique de chambre (trio, quatuor…), orchestre de chambre, orchestre symphonique, big band

création. ----------------------- [1][1] Søren Kierkegaard ., Crainte et tremblement, éd. Aubier, 1984, p. 16. [2][2]Stéphane Mallarmé , « Le phénomène futur », Divagations, opus cit., p. 81. [3][3] Louis-René des Forêts , Ostinato, éd. du Mercure de France, p. 191. [4][4] Edmond Jabès, Le Retour au livre, éd. Gallimard, p. 360. [5][5]Nietzsche , Humain, trop humain, éd. Denoël Gonthier, p. 150. [6][6]Pascal Quignard , Sur le jadis, éd. Grasset, 2002

répétées chacune 2 fois, quatre strophes (quatrains) avec des rimes suivies (aabb). L’accompagnement est simple puisqu'il est écrit sur seulement 2 accords, les rythmes utilisés dans la mélodie sont simples et répétés. La mélodie est jouée sur un OSTINATO (répétition d'un même thème) rythmique. Le caractère de cette chanson est poignant, intense, bouleversant : c’est un rythme de marche ce qui explique l'indication de tempo au début : TEMPO DE MARCHE Intention principale : Ce chant est un chant

Le tempo du son est lent pour exprimer la gravité de la Shoah. Jean chante avec une hauteur baryton (entre ténor et basse ). Tous les instruments jouent un rôle essentiel de mémoire durant toute la musique : - Les timbales jouent sous forme d' ostinato ( formule rythmique courte et répétitive) pour rappeler les exécutions, les marches pénibles, le glas (sonnerie annonçant la mort d'une personne) ou même le roulement du train. Elles rendent le 1er couplet plus grave. - La guitare reprend l’ostinato

évoque la chape de plomb qui s’est abattue sur le pays occupé, la censure, les souffles et les murmures de la clandestinité. Le tempo est modéré et le rythme binaire chanteur soliste+ dans la version originale l'instrument est le tambour. Il y a un ostinato rythmique, la nuance de cette musique est « pianissimo », la chanteuse augmente la voix en début de phrase et baisse le ton en fin de phrase, elle insiste sur quelques mots comme « ami», « partisans », « ennemi », « sang », « paille » « Ohé »...

Type d’œuvre : Musique vocale - Chant - Effectif instrumental : 1 voix de femme, tambours, cuivres (fanfare) 2. Analyse descriptive - Sujet évoqué : La résistance pendant la seconde guerre mondiale - Procédés de composition et organisation : - Ostinato rythmique (rythme du tambour : ) fait penser à la marche des soldats - Les mélodies fonctionnent en a – a – b – b (tout comme les rimes) - Forme strophique - Tempo régulier 3. Analyse sémantique - Sens voulu par l’artiste : Le titre nous aide

4-3ème mouvement On y entend un duo d'échantillonneurs sur « it's been a honeymoon » puis « can't take no more » avec ajout progressif d'instruments qui doublent les échantillons vocaux. Tout est basé sur le principe de la répétition : de nombreux ostinatos et l'écriture en canon. 5-5ème mouvement Le 5ème mouvement présente une trame sonore dense dans toute sa durée, faite d'abord des tenues immobiles aux cordes, doublées par les résonances des pianos et des vibraphones. Une sirène d'engin de pompiers

du bonheur de prendre le train pour se déplacer. Les voix évoquent le trajet Chicago-New-York-Los Angeles. - Ce mouvement est construit sur un ostinato évolutif (imitation du train) auquel se superpose un dialogue enregistré (sample) voix-cordes, sur un mode répétitif, des sons de sirènes venant ponctuer, ça et là, le discours La cellule initiale Ostinato sur deux notes, est jouée par les cordes (imitation du train) La voix parlée ( from Chicago) est « musicalisée » ,la mélodie créée imitant celle