Pablo Picasso Un Artiste Engagé

INTRODUCTION Quelle est la fonction de l’artiste dans la société ? Il s’agit ici de définir le rôle, la fonction même de l’artiste. Un artiste, producteur d’art a t-il un rôle prédéfini dans notre société ? Existe il des nuances et ont-elles toujours existées? Autant de question auxquelles il fallait répondre pour traiter ce sujet. Faut-il que l’écrivain, le peintre, le musicien s’engagent, assument un rôle politique ? Ou au contraire, leur seule vocation réside-t-elle dans l’acte de créer

Huang Yong Ping est un artiste contemporain chinois né le 18 Février 1954 à Xiamen, il est une figure majeur de l’art d’avant grade chinois des années 1980 et il est aussi le fondateur du mouvement Xiamen Dada qui s’oppose au régime politique chinois ( il a pour mots d’ordre «  Le zen est Dada, Dada est le zen  », ce mouvement est aussi la manifestation de sont gout pour les paradoxe et la déconstruction ). C’est un artiste qui privilégie la mise

peintres dits impressionnistes, qui peignent les impressions qu’ils ressentent face à la nature. De plus, l’artiste peut faire passer un message au travers de son œuvre. C’est souvent ce que l’on appelle « l’art engagé ». Un exemple célèbre d’art « engagé » est celui de Pablo Picasso qui dénonce la guerre d’Espagne. Ce tableau (Guernica) représente un village durant un bombardement. L’on peut donc dire que c’est une imitation de la nature au sens large de monde physique. Cependant, il est

représentation du corps pendant et après la première guerre mondiale ? En quoi la perception du corps a-t-elle était modifiée dans l'art par la première guerre mondiale ? Comment la 1ere guerre mondiale a-t-elle influencé la représentation du corps des artistes ? (A COMPLETER!) TITRE : La représentation dans l'art d'après guerre au début du XXe siècle. L’évolution de la représentation artistique du corps au début du XXème siècle. (A COMPLETER!) Partie I - Patriotisme et propagande A) Le départ

sont  pas bonnes, c'est que vous n'étiez pas assez près du sujet Contexte historique Cette image est rapidement devenue une icône. Tout à la fois symbole d'un double héroïsme, celui du soldat républicain mourant au combat comme celui du reporter engagé risquant sa vie, et d'une double allégorie, celle de la lutte ardente du peuple espagnol contre le fascisme et celle de l'imminente chute de la République. La photographie a été réalisée avec un Leica, appareil léger au format réduit utilisant une

méthodes utilisées par les auteurs ; * Répondre à des questions de synthèse. II. L’entre-deux-guerres  Le dadaïsme et le surréalisme Après la première guerre mondiale (1914 – 1918) et le bilan humain catastrophique qu’elle a engendré, les artistes et les intellectuels de l’époque se sentent désabusés par le mirage de la technologie, l’art académique et les tensions politiques à l’aube de la montée des fascismes. Le but est alors de changer la production artistique et sa perception, ainsi que

Otto Dix à quitter son poste de professeur à l'Académie de Dresde acquis en 1927, étant considéré comme un artiste dégénéré, (en 1937, ses oeuvres sont dites "dégénérées" par les nazis). 260 de ses peintures sont retirées des musées et une partie est brûlée, d'autres sont exposées lors de l'exposition nazie "art dégénéré". Otto Dix est persécuté par les nazis à l’instar d’autres artistes comme Kandinsky ou Max Beckman. Il est arrêté en 1938 et enfermé pendant deux semaines par la Gestapo pour complot

vestimentaires, révélant les inégalités sociales importantes sous le règne de Louis Phillipe. Grâce à ces descriptions, le lecteur incarne le personnage, il s'identifie à celui ci, facilitant la compréhension du texte dénonciateur. Victor Hugo, auteur engagé, a ainsi recours à la fiction pour dénoncer l’indifférence et l'ignorance de la haute société face à la misère du peuple. Certains personnages incarnent les idées de l'auteur. C'est la stratégie qu'emploie Jean de la Fontaine dans ses fables

ouvertement la maîtresse de Max Ernst rencontre Salvador Dalí et quitte le poète pour le peintre. Paul Éluard dit à Gala : « Ta chevelure glisse dans l'abîme qui justifie notre éloignement. » Peu après, il fait la connaissance de Maria Benz, une artiste de music-hall d'origine Alsacienne surnommée "Nusch" avec qui il se mariera en 1934[9]. Nusch et le combat pour la liberté (1931-1946) Les années 1931-1935 comptent parmi les plus heureuses de sa vie. Marié avec Nusch en 1934, il voit en elle

mit à la réalisation et développa ses talents en travaillant avec les sociétés de production Essanay, Mutual et first National. En 1918, il était devenu l'une des personnalités les plus connues au monde. En 1919, Chaplin cofonda la société United Artists et reçut ainsi le contrôle total sur ses œuvres. A partir des années 20, Chaplin commence à introduire les aspects sentimentaux et la galanterie dans ses films. Il dose brillamment humour et sentiments. Il introduit aussi pour la première fois les