Palladio

parmi les meilleurs. Le sujet est pastoral et mythologique, les personnages sont des allégories, la poésie précieuse et raffinée, le spectacle somptueux. Le plus célèbre décorateur de masques est l'architecte Inigo Jones (1573-1652), admirateur de Palladio (1518-1580), dont les très belles maquettes en couleurs évoquent celles de Christian Bérard. Le masque connut la plus belle mort qui soit avec le Comus (1634) de John Milton (1608-1674). Le drame jacobéen Si, comme on vient de le voir,

réaction aux mouvements baroques, un raidissement observé en France à partir du milieu du XVIIème siècle. Á la fin du XIXème siècle, on désigne comme « néoclassique » tout ce qui s’apparente de près ou de loin à cette raideur nouvelle : l’oeuvre de Palladio (1508-1580), dont le maniérisme est fortement tempéré, aussi bien que le retour aux fondamentaux grecs, dans les pays anglo-saxons du XVIIIème siècle. Sans nuance, on mettra dans le même sac tout ce qui part de France, vers 1650, et qui s’achève

le Gréco et le français Jean Clouet. - La sculpture révèle les italiens Michel-Ange et Benvenuto Cellini et le français Jean Goujon. - L’architecture est l’art de la Renaissance par excellence avec en Italie Vinci, Michel-Ange, Palladio et en France avec Pierre Lescot et Philibert Delorme. 4. Un esprit nouveau se développe : c’est l’Humanisme 4 Toutes théories qui prend pour fin la personne humaine et son épanouissement. C’est un mouvement d’esprit

Henry VIII (Hampton Court, sur commande de Wolsey, Nonsuch), et plus tard, au temps d’Elizabeth Ière, quelques hôtels urbains, châteaux ou manoirs, à partir des années 1570 surtout, qu’on peut rattacher aux modèles classiques prônés par Serlio et Palladio (Burghley house, Theobalds, Kirby Hall, Hill Hall…). La peinture, incarnée surtout par des étrangers (Holbein, Anthonis Mor), produit pour l’essentiel des portraits réalistes dans la tradition germano-flamande. 3° L’Allemagne. Très marquée, en

bordée d’édifices publics, centre de la vie politique, religieuse et économique de la cité. Chez les Grecs, le terme « public » signifiait « être conscient de la présence de l’autre ». À la renaissance, la scénographie urbaine s’est développée avec Palladio et le théâtre de Vicence. C’est la naissance de la place publique et de l’organisation de la ville autour d’elle. Exemple : place de la seigneurie à Florence, piazza San Marco à Venise. La scénographie urbaine et les outils qui s’y rattachent [axes

de cette logique quelques éléments courbes qui vont jouer avec cette régularité géométrique des lignes. Sensibilité moderne : il n'abandonne pas l'héritage classique comparaison entre la Stein-LC et / Malcontenta de Palladio. Trame large , trame courte en plan chez Palladio la logique distributive et constructives fusionnent on porte les charges et on redistribue avec le même élément le mur alors qu'avec le Corbusier ces deux fonctions sont séparées. Le Corbusier va, après 1930, essayer

encadrer » une mise en scène, ne désignent pas du tout la participation éventuelle à une « co-création » de la pièce.. Mais si nous observons de plus près les expériences et l’histoire du théâtre italien et de ses décorateurs (par exemple Serlio, Palladio et Galli-Bibiena), nous apercevons qu’ils étaient, eux-mêmes, les co-créateurs des actions théâtrales, que sans eux une pièce n’aurait pu se dérouler comme elle se déroulait – dans toute sa force expressive et toute sa signification. Sans leurs «

Battista Alberti (De re œdificatoria, entre 1450 et 1472, imprimé en 1485), de Francesco Colonna (Hypnerotomachia Poliphili... 1499), de Fra Giocondo (1511), de Sebastiano Serlio (éditions échelonnées entre 1537 et 1575), de Vignole (1562) et d'Andrea Palladio (1570). Louis Hautecœur a comparé les livres de Serlio et de Vignole à de véritables bréviaires pour les architectes du xvie et du xviie siècle. La définition de la vocation de l'architecte, formulée brillamment par Alberti, a inspiré la théorie

d’ordre ionique + entablement + Fronton très étiré (horizontaux prononcés) -Partie centrale = Salon à l’italienne très haut (demeure moderne) + voûte en berceau à caisson : Invisible de l’extérieur Villa de Poggio a Caiano = Inspiration pour celle de Palladio b) Sculpture = Entre idéal et réalisme -Intérêt pour cette période = Petite statue de Bronze -Résurrection du nu masculin / Statue équestre / Portrait en médaille / buste Andrea del Verrocchio = Sculpteur des Médicis : atelier florissant =

idéal de clarté. La constitution du style classique est, surtout dans le domaine de l'architecture, le produit d'une réaction au maniérisme de la seconde moitié du XVIe siècle : elle prend forme dans un milieu de théoriciens admiratifs de l'œuvre de Palladio, représentant du classicisme italien. Par sa condamnation de l'emploi des cartouches, des frontons brisés, des corniches trop saillantes qui avaient envahi les monuments, celui-ci prônait un retour à la simplicité telle que l'avait définie le monde