Parade érik Satie

l'avant-garde cubiste et futuriste10. De sa collaboration avec les artistes russes naissent Le Dieu bleu en 1912, avec des costumes et décors de Léon Bakst sur une musique composée par Reynaldo Hahn, puis Parade, ballet produit en 1917 avec des costumes et décors de Pablo Picasso et une musique composée par Erik Satie. Cette œuvre inspire à Guillaume Apollinaire le néologisme de surréalisme, repris ensuite par André Breton et Philippe Soupault pour la création du mouvement culturel que l'on connaît. Cocteau

Ce même mois, un ami commun lui fait connaître Roland Garros. Il effectue son premier vol en compagnie de l’aviateur à une date incertaine. 1914 En janvier, il voit Stravinski, de passage à Paris, et lui présente un projet de ballet, une « parade » de music-hall, David. Mais, rappelé par Diaghilev à ses engagements antérieurs, Stravinski n’achèvera pas ce ballet. Rentré à Paris, Cocteau achève Le Potomak. Réformé, il ne veut pas rester inactif quand la guerre est déclarée. Au début d’août

Guerre mondiale, il se lia d’amitié avec Apollinaire. 

 L’entre-deux-guerres devait être pour Jean Cocteau, au faîte de sa gloire, une période d’intense créativité, placée sous le signe de l’avant-garde. Il collabora avec des musiciens tels Érik Satie (Parade, 1917) et Darius Milhaud, comme avec des peintres célèbres. Il témoigna dans son écriture d’une égale curiosité, s’essayant à la poésie d’inspiration futuriste, dadaïste ou cubiste : Le Cap de Bonne Espérance (1919), au roman poétique : Le Potomac

Toulouse-Lautrec, Pierre Bonnard, Odilon Redon et Auguste Renoir, Misia Sert se fait connaître dans le milieu artistique parisien par ses talents de pianiste (elle était élève de Fauré) et par sa beauté. Elle fréquente Stéphane Mallarmé et Marcel Proust, puis Erik Satie, Colette, elle se lie avec Serge Diaghilev, Picasso, Cocteau et Serge Lifar. Les journalistes la surnomment la « Reine de Paris ». La proximité de Chanel avec les artistes a toujours été à l'honneur. En 1924 elle réalise les costumes du Train

Première Guerre mondiale, il se lia d’amitié avec Apollinaire. L’entre-deux-guerres devait être pour Jean Cocteau, au faîte de sa gloire, une période d’intense créativité, placée sous le signe de l’avant-guarde. Il collabora avec des musiciens tels Érik Satie (Parade, 1917) et Darius Milhaud, comme avec des peintres célèbres. Il témoigna dans son écriture d’une égale curiosité, s’essayant à la poésie d’inspiration futuriste, dadaïste ou cubiste : Le Cap de Bonne Espérance (1919), au roman poétique : Le Potomac

Toulouse-Lautrec, Pierre Bonnard, Odilon Redon et Auguste Renoir, Misia Sert se fait connaître dans le milieu artistique parisien par ses talents de pianiste (elle était élève de Fauré) et par sa beauté. Elle fréquente Stéphane Mallarmé et Marcel Proust, puis Erik Satie, Colette, elle se lie avec Serge Diaghilev, Picasso, Cocteau et Serge Lifar. Les journalistes la surnomment la « Reine de Paris ». La proximité de Chanel avec les artistes a toujours été à l'honneur. En 1924, elle réalise les costumes du Train

|Rencontre de l'imprésario russe Diaghelev et du compositeur Erik Satie. | | | |1917 | |Séjour à Rome. Projets de décor pour Parade.

fêter les trente ans des Arts florissants (du 7 au 10 novembre, à la Cité de la musique, et les 20 octobre et 17 novembre à la salle Pleyel). Une soirée mandingue (14 février) et une Grande Nouba (22 mars) ont ponctué la saison. Une grande journée Satie a également permis d’entendre plus de vingt heures de musique en continu (8 février) avec, comme figure centrale, le pianiste Alexandre Tharaud. Accueillis tous les deux ans, les solistes du Festival de musique de chambre de Jérusalem ont donné deux

A partir de 1919 commence à se développer le mouvement surréaliste qui veut dépasser la négation dadaïste. C’est un mouvement qui n’est pas exclusivement littéraire mais qui se retrouve dans toutes les expressions artistiques p. ex. en musique (Erik Satie), dans le film (Luis Buñuel), en peinture (Pablo Picasso, Max Ernst, Francis Piccabia). C’est un mouvement de rupture et de révolte. On explore les profondeurs de la conscience et de l’inconnu. On libère l’inconscient sous l’influence de Freud

également une sorte de farce, tournant parfois au gag. C’est dans cette dernière forme que deux musiciens, Eric Satie et John Cage, utiliseront l’objet sonore détourné à des fins sonores. Satie utilisa des objets afin d’apporter des éléments parodiques, humoristiques. Il porte ainsi atteinte au cérémonial du concert, c’est aussi pour lui une manière de contester le sérieux dans la musique. Dans Parade il exigeait la présence d’une roue de loterie, d’une sirène de bateau, de deux machines à écrire, et d’un