Paradoxe sur le comédien

qui consiste à mettre en scène une 1ère intrigue à l'intérieur de laquelle, à un moment donné, les comédiens vont jouer une autre pièce de théâtre. Il peut également y avoir de « faux spectateur » qui sont les comédiens faisant semblant de regarder, Ce procédé possède trois niveau : Les spectateurs qui regarde la pièce (pour de vrai), les « faux spectateurs » qui sont les comédiens et les comédiens faisant semblant de jouer une seconde pièce. Nous étudierons deux pièces de théâtre, plus précisément

Mémoire sur le calcul intégral. * Traité de dynamique(1745) * Discours préliminaires(1751) *  Les spectacles(1758) * Diderot : * Les Pensées philosophiques(1745) * Théâtre : Le fils naturel (1757), Paradoxe sur le comédien(1773)  * La Religieuse ( 1760) * Entretien d’un philosophe avec la maréchale de ***(1776) * Supplément au Voyage de Bougainville (1772) * Rousseau : * Emile ou de l'Education(1762) * Les Confessions (1765-70)

BEAUMARCHAIS, Le Barbier de Séville 1. Situation du texte Beaumarchais commença la rédaction du Barbier de Séville en 1765. La pièce, qu’il destinait à l’origine aux comédiens italiens et qui devait prendre la forme d’un livret d’opéra-comique (d’où le rôle joué dans l’intrigue par Bazile, le maître à chanter, et par la partition « La Précaution inutile ») fut finalement montée pour la première fois par la comédie française en 1775 et remporta bientôt un vif succès. Il fallut attendre

baroque. Leçon sur le théâtre dans le théâtre. Explication et origine du principe. Le procédé du théâtre dans le théâtre obéit toujours à la même technique fondamentale. Il intervient quand une pièce prend pour sujet des comédiens. Comme leur métier est de jouer, ces comédiens jouent ; et la pièce A met en scène des acteurs interprétant (en partie ou en totalité) une autre pièce B. la 2nde pièce s’imbrique donc dans la 1e La double utilisation par Corneille du principe du théâtre dans le théâtre

gestes que font les comédiens. La représentation est donc très importante dans la mesure où il faut toucher le spectateur ; Selon le paradoxe du comédien chez Diderot c'est le toucher par le faux. La finalité du jeu de l'acteur se retrouve donc par le mensonge, investir le corps du spectateur , atteindre ses entrailles à partir d'une codification du jeu du spectateur. « Les larmes du comédien descendent de son cerveau ; celle de l' homme sensible montent de son cœur » Le comédien vise alors la cérébralité

fixée puisque les acteurs qui participent au spectacle en sont les spectateurs dans le même temps. La salle est à la fois « vide et sonore » ce qui paraît antithétique : elle est vide car le public en est exclu mais elle est remplie du bruit des comédiens qui jouent pour eux-mêmes, qui sont à la fois acteurs et récepteurs. Il s’agit donc d’un théâtre privé et clos, créé par la communauté et s’adressant à la communauté qui est donc la seule à pouvoir juger du travail effectué. On peut alors se demander

différents. Le recours à des documents tels que reproduction de décors et costumes, musiques, enregistrements, est préconisé. De même, un temps de réflexion sur le rôle des interprètes (le comédien, le metteur en scène) est nécessaire (éventuellement accompagné de l’analyse d’un extrait du Paradoxe du comédien de Diderot et/ ou Une soirée perdue de Musset), en lien avec la réflexion sur les variations de significations des oeuvres et la notion d’interprétation. Lectures : oeuvres et textes Le répertoire

d’entre eux sera interrogé à l’oral. Documents complémentaires : scène d’exposition d’Iphigénie de Racine, Paradoxe sur le comédien ; Les Bijoux indiscrets de Diderot et Le Roi Lear de Shakespeare. Ces documents ont été étudiés dans la perspective d’engager une réflexion sur l’image et le langage du roi dans cette pièce. Séance 4 : Travail sur un sujet de bac : le travail du comédien. Séance 5 : Lecture analytique texte 3 : de la p.46 « Que la tête du garde tombe.... » à la p.52 «  Le

troupe de l’illustre théâtre à 21 ans, qui fera faillite 2 ans plus tard. Les principales œuvres sont l’Avare, Médecin malgré lui , le Malade imaginaire, Bourgeois gentilhomme, les Fourberies de Scapin, les Femmes savantes,.. C’est aussi un des comédiens des pièces qu’il écrit. Après avoir connu des hauts et des bas dans sa vie, il mourut en 1673 en pleine représentation du Malade imaginaire alors qu’il était au sommet de sa gloire. L’intrigue de la pièce Père tout-puissant, Harpagon organise

syllogisme « tous les vices à la mode passe pour vertu hors l’hypocrite est un vice à la mode. Montre la thèse de Dj qui passe pour une maxime qui est en fait ironique et qui démontre un paradoxe. Champs lexical du théâtre Molière décrit la société comme un théâtre en grec le sens 1er de hypocrite c’est comédien arg : - hypocrite est respectée - hypocrisie est tjr impuni, hyperbole souveraine allégorie qui de façon hyperbolique et ironique valorise l’hypocrisie. - Arg de solidarité protectrice