Pascal Pléiade Ces Choses étant Bien

dans le cinéma français. Les éloges chaleureux envers le cinéaste ne manquent pas: (...) une des personnalités les plus marquantes, et les plus difficiles à cerner, du cinéma français. (...) Une révolution dans l’écriture filmique comparable à bien des égards à celle opérée naguère par Orson Welles dans Citizen Kane. Un perfectionnisme dans l’élaboration des scénarios, le repérage des lieux, le montage visuel et sonore, dont on connaît peu d’exemples.1 Et un cinéaste important attire toujours

Les Misérables Édition de référence : Gallimard, Collection Folio Classique. Les notes de bas de page appelées par des chiffres sont tirées de l’édition de référence ; celles appelées par des lettres, de l’édition Gallimard, collection de la Pléiade ; celles appelées par un astérisque sont de Victor Hugo. 4 Tant qu’il existera, par le fait des lois et des mœurs, une damnation sociale créant artificiellement, en pleine civilisation, des enfers, et compliquant d’une fatalité humaine la destinée

littérature satirique, qui dénonce les abus. 1. Les chansons de geste Les poèmes et chansons de geste (vient de l’italien “gesta” qui signifie “acte, fait accompli”) racontent les aventures d’un chevalier, des évènements historiques passés, démontrant bien l’idéal de la société féodale : respect absolu des engagements féodaux entre suzerain et vassal, morale chevaleresque, qualité guerrière au service de la foi. Le chevalier obéit à un code d’honneur très exigeant : mépris de la fatigue, de la peur,

presque muet dans la comédie traditionnelle héritée de l'Antiquité. Mais il refusa les complications romanesques dans lesquelles étaient plongés les héros de “L’astrée”. La comédie obéit aux règles de la vraisemblance. Et, comme il se doit, elle finit bien. Les personnages étaient toujours convenus, mais c’étaient d’abord des individus, gens de la petite noblesse dont le destin n’avait rien d’héroïque et suffisamment communs pour que le public s’y reconnaisse. L’intrigue, malgré les rebondissements,

LA PALUD. Pierre de Provence. PIERRE DE RIGA. PIERRE LOMBARD. PIGAFETTA. Pignerol PIGOUCHET. Pilsen. PINCIO. PIRCKHEIMER. Pise. PITHOU (Pierre). PIZARRO. Placards. Plaisance. Carte. PLANTIN (Christophe). PLANTIN-MORETUS. PLAUTE. Pléiade. PLINE. PLUTARQUE. Pô. PODEBRAD (Iurii). POGGE. Poitiers. Pojano. Carte. POLITIEN. Polock. Pologne. POLYBE. Pont-à-Mousson. PONTE (Petrus de). PORET (Christophe). PORTA (Petrus de). Portese. Carte. PORTONARI. Port-Royal. Portugal

guère qu’un jaune soit capable de lui apprendre quelque chose et que les trésors de la sagesse et de l’art chinois puissent l’enrichir de plus d’un bien que nous a refusé notre propre culture. En outre, l’Europe instruite ne manifeste à l’égard des grands événements historiques qui se déroulent dans l’Extrême-Orient qu’un intérêt réellement minime, bien que ces événements ne concernent pas exclusivement la Chine ou l’Asie et que leur cours et leur issue exercent une influence essentielle sur la transformation

l’art pour l’art relayée par les formalismes modernistes affirme qu’il ne tire sa légitimité que de lui-même. Le xxe siècle a été marqué par la tension entre cette conception formaliste de l’art et l’idée contraire d’un art politiquement engagé que dit bien le terme d’avant-garde. Quel bilan pouvons-nous faire aujourd’hui des prétentions politiques des avant-gardes artistiques ? En quoi leurs formes d’engagement se distinguent-elles des figures classiques de la glorification, de la dénonciation et de

presque muet dans la comédie traditionnelle héritée de l'Antiquité. Mais il refusa les complications romanesques dans lesquelles étaient plongés les héros de “L’astrée”. La comédie obéit aux règles de la vraisemblance. Et, comme il se doit, elle finit bien. Les personnages étaient toujours convenus, mais c’étaient d’abord des individus, gens de la petite noblesse dont le destin n’avait rien d’héroïque et suffisamment communs pour que le public s’y reconnaisse. L’intrigue, malgré les rebondissements,

tekhnê -- de dialoguer et de persuader, de convaincre et donc de vaincre l'adversaire; elle est mise en scène dans et par l'éloquence; aussi a-t-elle les pieds dans la rhétorique, qui est l'art du discours en général et qui inclut la poétique, celle-ci étant alors l'art -- le métier et ses règles -- d'un discours comme la poésie (à ne pas confondre avec le poème, puisqu'on la retrouve autant dans la tragédie et l'épopée). Au Moyen-Âge, la dialectique et la rhétorique font partie du trivium, avec

morales) Concentration de schèmes communs qui sont autant de reflets d’une société où l’individu compte peu. A noter : le passage au roman se fera avec les sociétés modernes qui prônent l’individu comme tel (Renaissance), le premier personnage de roman étant Panurge, contraire du héros épique. C’est la fin de l’héroïsme. 6) les Topoï : - l’épreuve : cf. : Ulysse. - Le combat / bataille / duel - Description des armes - Déploration funèbre - Révolte : cf. : Renaut de Montauban : moment de l’histoire