Passage Tragique Dans Antigone

dans le langage courant, le mot tragédie est teinté de pessimisme: on qualifie de tragiques des événements terribles, tels que des guerres, des massacres, des désastres naturels... L'idée d'une tragédie qui se terminerait bien semble donc, à première vue, contradictoire. On se souvient qu'au début du XVIIe siècle existait un genre théâtral appelé tragi-comédie: ce genre de pièces n'était pas un mélange de tragique et de comique, mais une tragédie à fin heureuse. ll avait donc paru nécessaire de

face à l’écriture. Ex 2 : L’œuvre de Ferdinand Oyono : Le vieux nègre et la médaille, Une vie de boy. L’époque de la colonisation est certes révolue mais cette particularité que l’auteur a de badiner avec les faits qu’il présente, les situations tragiques dans lesquelles il met ses personnages plaît encore aujourd’hui. - Le style participe de l’innovation esthétique et à la valorisation de l’œuvre. Il permet à l’auteur d’imprimer sa marque personnelle à son œuvre. Ex : Les soleils des indépendances

Antigone, tragédie de Jean Anouilh (1944) Jean Anouilh a écrit cette pièce en 1942. Celle-ci fut créée le 4 février 1944 au théâtre de l'Atelier à Paris, dans une mise en scène d'André Barsac. Elle a été publiée en 1946, aux éditions de la table Ronde et figure dans les Nouvelles pièces noires parues la même année. I- De l'Antigone de Sophocle (441 avant Jésus-Christ) à celle de Jean Anouilh Antigone appartient aux légendes attachées à la ville de Thèbes. Elle est l'une des enfants nés de l'union

Objectifs : Poursuivre l'étude du tragique à travers l'analyse d'une peinture Comprendre l'intérêt de la réappropriation moderne d'un thème antique I) Francis Bacon et Oedipe A) Rapide biographie : Francis Bacon (1909-1992) est un peintre d'origine britannique attaché au mouvement pictural que l'on nomme "expressionnisme". Il se définit lui-même comme "peintre de la cruauté et de la violence", ayant sans cesse l'image du sang sous les yeux. Le mythe tragique d'Oedipe l'a donc évidemment interpellé

d’être lui-même détrôné par Euripide en 441. Sophocle a exercé des fonctions militaires dans la cité, mais jamais politique. Celle-ci ne l’attire pas plus que cela même si ses écrits ne peuvent éviter d’y toucher. Les discussions entre Créon et Antigone posent la question des droits fondamentaux des êtres humains, mais posent également le problème du pouvoir, de la force de la loi et des droits à s’y opposer. Sophocle, comme Eschyle, aurait écrit plus de cent vingt tragédies. Mais, est-ce le

ou les personnages se coupent la parole, parlent en même temps. Cette cacophonie, à l’image des éclairs ou des mouvements des personnages, est difficile à visualiser par le lecteur, et nécessite une mise en scène pour faciliter la compréhension du passage. Il en va de même pour les signes non verbaux qui trahissent le caractère du personnage. Ainsi, la lâcheté de Sganarelle dans Dom Juan s’exprime la plupart du temps par un comique de gestes et autres mimiques qui échappent aux lecteurs mais qui amusent

dénonciation ? 3ème texte : Fin du chapitre 11, p137-138 Que pensez vous de l’attitude de Bardamus ? Faut-il le condamné ? NE PAS OUBLIER DE VOIR LE JEU DE PRONOMS 4ème texte : extrait du chapitre 16 p193-194 ( Les belles américaines) Lyrisme du passage puis déception. En quoi ce texte est-il lyrique ? 5ème texte : Fin du chapitre 34 p366-368 ( Morts dans le ciel de Montmartre) Progression du texte. Variétés des registres Quels sont les registres du texte ? Textes complémentaires :

naissance du classicisme, qui constitue un retour aux sources, une redécouverte des mythes antiques et une admiration à leur égard, puis cette conceptions théâtrale est remise en cause par les écrivains romantique, qui prônent un mélange du comique et du tragique, «du grotesque et du sublime», les pièces modernes du 20ème siècle, présentes un théâtre profondément touché par la seconde guerre mondiale, où l’inutilité du langage se mêle à l’absurde, dans un monde qui cherche un sens, un nouveau départ. Le théâtre

la famille car c’est une femme à histoire. Pour eux, la famille d’Electre veut se débarrasser du  malheur que représente Electre.  Intérêt du passage : nous sommes toujours dans une scène d’exposition ici et nous avons  dans ce passage un débat entre 2 conceptions opposées de la vie et du bonheur. Ce débat  est l’occasion d’un portrait d’Electre alors même qu’elle n’est pas encore apparut sur la  scène.  Problématique du passage : est‐ce‐que la vérité et la justice peuvent se payer à n’importe  quel prix ?  Problématique de toute la pièce : Qu’est‐ce qu’il vaut mieux

leur couronne, les étrangers par quelque élément caractéristique de leur pays, et les Dieux par les symboles qui leur étaient attribués (ex : le casque pour Athéna, le trident pour Poséidon…). Masque tragique de jeune homme. Masque comique ayant l’expression du rire grimaçant. Masque tragique. c) La tragédie. Les sujets tirés des mythes et des légendes parle notamment de la guerre de Troie, des Dieux et des personnages appartenant à des classes élevés (empereurs, rois, princes et leurs