Pastel

La lumière du couchant accentue les volumes du premier plan : mains, nuques, épaules et dos, la couleur des vêtements… et confère au second plan une atmosphère bucolique. Situation pédagogique proposée : Proposition 1 : - Dans une boîte de pastels ou crayons,choisir plusieurs couleurs figurant sur le tableau. - Réaliser une palette de couleurs (diapo 22) du premier et du second plan. - Faire des taches de couleur en respectant leur position sur le tableau. Proposition 2 : - Prélever

Renoir, Manet ou Monet d'autres impressionnistes. A partir de 1875 Degas n'a pour source de revenus que la peinture et entre alors dans une période difficile économiquement .De plus de ,en 1880 Edgar commence a perdre la vue l'obligeant a utiliser du pastel ou de la gouache.De 1884 a 1886 il peindra le tableau « les repasseuses*7 » mais, à partir de 1890 presque aveugle, il finira par se consacrer à la sculpture*8 .Edgar Degas aura le droit a sa propre exposition en 1882 à la Galerie et participera a

d’autres planches), numéroté de I à X, et que l’on distingue en fonction des couleurs : •des planches noires •des planches grises •des planches noires et rouges •des planches pastelles : en général favorisent les réponses en lien avec les relations au monde, relation avec le monde extérieur. L’ensemble des planches pastelles suscitent voir facilitent la régression, réactivent des représentations des affects qui concernent des environnement relationnel. expériences anciennes, voir primitives de plaisir/déplaisir

entourant le rectangle, ces lignes forment comme des rayons qui viendraient du rectangle illuminé. Les formes sphériques bleues et violettes, au contraire, semblent avancer vers le spectateur. Cela est dû au fait que le fond est dans les tons pastels et même translucide et que les couleurs des formes (rouges, bleus, violettes,…) sont beaucoup plus intenses. Comme Kandinsky l’explique dans « Point et lignes sur plan », les formes, les lignes et les couleurs ont une très grande importance dans

une recette. Objectif de communication  Accueillant : Le site se voudra coloré (car les bonbons sont de toutes les couleurs, ainsi un site en noir et blanc ne serait pas en adéquation avec le thème du site) mais pas agressif. Malgré les couleurs pastels qui seront utilisées, les pages seront épurées et il ne sera écrit que l’essentiel. Les recettes doivent être simples à trouver car c’est l’utilité première du site. Les personnes les réalisant doivent avoir envie de revenir afin de réaliser de nouvelles

tempera et au pastel sur du carton. Dessin : Les touches de peintures sont épaisses, tortueuses et inclinées différemment selon l’effet voulu ; les mouvements du pinceau expriment à eux seuls une émotion, un cri, symbolisé par les courbes qui déforment le paysage. Cette œuvre fut crée en 1893. Munch exécuta quatre versions du tableau, dont les plus fameuses sont une tempera sur carton au musée Munch d'Oslo (de 83,5 cm de haut sur 66 cm de large), et une huile, tempera et pastel à la Galerie nationale

d’une cascade à proximité de nageurs. Les couleurs sont gaies et colorées et le peintre utilise des teintes pastelles pour représenter le calme de la nature. , pers semblent passer un bon moment , se détendre , se retrouver , profiter de la nature et du lieu nature florissante et épanouie , totale harmonie entre les pers et le cadre , couleurs gaies , colorées mais douces , et pastelles , nature calme . En comparaison avec la scène de l’œuvre de Maupassant, nous pouvons remarquer que la tableau

(v.4): écho de Baudelaire qui dilapidait l'héritage paternel, plein de dettes => souvenirs humiliants, douloureux. # Souvenir d'amours; romances (v.3), billets doux (v.3). # Souvenir du poète: vers (v.3), romances (v.3). # Souvenir d'art: les pastels, les pâles Boucher (v.13) => Baudelaire a vécu sa petite enfance dans les œuvres d'art de son père et est devenu critique d'art. # Tout ses souvenirs sont dévalorisés car ils sont accumulés, mélangés dans un bric à brac (v.2 à 4). B) Vers 6 à

artistique : Le street art Le Street Art est un mouvement artistique qui s’affiche dans « la rue » et s'adresse ainsi à un large public (lieu accessible et visible par tous). Il englobe différentes pratiques (graffiti, pochoir, projection vidéo, affiche, pastel, autocollants, mosaïques...). Avec eux, l’espace urbain prend une autre dimension en s’affranchissant d’une stricte fonctionnalité. Murs, palissades, trottoirs, chaussées, panneaux de signalisation, boîtes aux lettres, etc. deviennent supports de

1400, la proportion est de 30% (p. 57). Le rouge a gagné un nouveau contraire (p. 83). Les teinturiers en bleu détrônent, dans la corporation, ceux du rouge (pour une belle « mise en roman » de cette lutte dans l’Albigeois vers 1440, voir M. Bleys, Pastel, Paris, Gallimard, 2000). – Entre les 15e et 17e siècles, le bleu devient une couleur « morale ». Les lois somptuaires prolifèrent, qui régissent entre autres le vêtement, « premier support de signes dans une société alors en pleine transformation