Paysage dans l'art

Histoire de l’art moderne Pierre-Auguste Renoir (1841-1919), Bal du moulin de la galette, 1876, huile sur toile. Dimensions H : 131 cm, L : 175 cm. Paris musée d’Orsay. Introduction L’œuvre de ce jour est une peinture à l’huile peinte par l’artiste français Pierre-Auguste Renoir en 1876. Elle est intitulée « Le Bal du Moulin de la Galette ». Ses dimensions sont de 131 centimètres de hauteur pour 175 centimètres de largeur. Elle est l’œuvre la plus importante de l’artiste dans les années 1870

Sep.- Déc. 2022 Cours d’histoire de l’art -S3 Professeur Mariam Souali Présentation générale de l’importance de l’étude de l’histoire de l’art pour les étudiants de l’architecture Par le biais d’une approche historique, interdisciplinaire et contextuelle, ce cours permettra aux étudiants d’appréhender la complexité de l’art et de l’architecture, vu leur nature à la fois physique, sociale et intellectuelle, liée à un contexte

tenterons de répondre. Avant d’y répondre, essayons de définir d’abord ce qu’est l’art et ce qu’est la nature. L’art, mot latin "ars", "artis" désignant, tout savoir-faire humain, toute pratique produisant un résultat non naturel (artificiel). Au sens esthétique moderne, production ou création d'œuvres destinées à plaire (beaux-arts), c'est-à-dire à susciter par leur aspect, une appréciation esthétique positive. L’art est donc toute création artistique. Ainsi, il peut désigner aussi les belle-lettres :

projet de faire le portrait de quelqu'un n'implique pas forcément de le reproduire en visant une parfaite conformité avec les apparences du modèle, la ressemblance entre une œuvre et son modèle dévalorise la dimension créatrice de l'art . Le portrait peint est d’abord l’art du peintre , et il témoigne des idées de l’époque sur un idéal esthétique humain, mais aussi des courants artistiques ou pictural (Académique Romantique Réaliste Impressionniste Symboliste Expressionniste..) … alors : : Pourquoi

Land Art Aujourd'hui j'ai décidé de parler du Land Art. Tout d'abord, qu'est-ce que le Land Art ? Il est une tendance de l'art contemporain. Il utilise les matériaux trouvés dans la nature, comme par exemple le bois, les cailloux, les rochers, l'herbe, le sable etc. Le plus souvent, les œuvres sont à l'extérieur, surtout celles qui utilisent des matériaux naturels, comme ceux cités précédemment. Les œuvres sont soumises au temps vu qu'elles sont dehors, aux conditions météorologiques, à l'érosion

notamment de 1874 à 1886 par huit expositions publiques à Paris, et marqua la rupture de l'art moderne avec l'académisme. L'impressionnisme est notamment caractérisé par une tendance à noter les impressions fugitives, la mobilité des phénomènes climatiques, plutôt que l'aspect stable et conceptuel des choses, et à les reporter directement sur la toile. L'impressionnisme eut une grande influence sur l'art de cette époque, la peinture bien sûr, mais aussi la littérature et la musique. Les peintres

qui constitue la fin du Parnasse contemporain. Caractéristiques: Mouvement poétique du milieu du XIXe qui donne une place importante à la forme, qui refuse de délivrer un message politique ou de mettre en avant le moi,associé à la doctrine “l'art pour l'art”. Il a privilégié l'expérimentation formelle et a souvent trouvé refuge dans le monde ancien (particulierement l'antiquité). “la beauté rien que la beauté” Gautier Les grandes figures du Parnasse: •Gautier, Théophile (1811-1872) : Émaux et

l’être au siècle précédent. En effet, les personnages romantiques ont une histoire, une psychologie, bien avant qu’ils ne soient mentionnés dans un roman. Le héros de la première vague du romantisme – celle où l’on cherchait avant tout la libération de l’art – est un homme sensible, auquel son destin échappe, et dont la société nie les aspirations. Cela transparaît dans sa façon d’être, son ennui, son désœuvrement, son désespoir. Pour montrer son refus du monde qui l’entoure, sa révolte contre les normes

l’amour et la fuite du temps, sur la nature et sur la gloire. Le mouvement va des Méditations poétiques de Lamartine aux Contemplations de Victor Hugo Ensuite viendra le parnasse en réaction à l’égocentrisme du romantisme et qui a pour théorie « l’Art pour l’Art », soit la recherche de la perfection à travers la rigueur de la forme. Et donc le poète contrairement au romantisme prend son inspiration ailleurs que dans le désordre de ses sentiments, les références viennent plutôt de l’architecture, de l’Antiquité

quant à Philippe de Champaigne, s'il fut sous Louis XIII et la Régence un peintre proche du pouvoir, son rapprochement du jansénisme persécuté par Louis XIV l'éloigne, à la fin de sa vie, et du souverain et de l'Académie. ) Poussin Nicolas Paysage Calme ( 1650) Le Caravage Michelangelo Merisi, dit Le Caravage, est un peintre italien né en 1571 et mort en 1610. Son œuvre puissante et novatrice révolutionna la peinture du XVIIe siècle par son caractère naturaliste, son réalisme parfois brutal