Peinture Néo Gothique

- la mythologique antique - le bonheur - la beauté du corps humain Sfumato : comme si la peinture était enfumée, floue. L’architecture a développé les coupoles. L’art gothique est plus verticale et l’art roman, l’art de la Renaissance est plutôt horizontal et plus axé dans l’harmonie. François Ier, Roi de France était un mécène qui aidait beaucoup les artistes pour que l’art continue

Souvent, il s'agit d'un langage précieux. La tragédie a pour but de faire naître la terreur et la pitié chez le spectateur. Fin Le romantisme français est particulièrement varié et vigoureux dans ses manifestations, puisqu'il s'incarne dans la peinture, la musique, l'histoire, la politique, la critique littéraire, le théâtre, la poésie, le roman,l'essai, les mémoires, etc. De nombreux auteurs et artistes ne se réclamant pas du romantisme sont pourtant si profondément influencés par lui qu'ils lui

Rassemblement, entassement ou arrangement d'un grand nombre d'objets de même nature ou pas. Ce type d'œuvre fut initié en particulier par Arman dans les années 1950/60. Acrylique : 1. Peinture à séchage rapide qui se travaille à l'eau. Les pigments y sont liés par une résine synthétique. 2. Œuvre picturale réalisée avec cette peinture. Action : 1. Dans une narration, c'est le fil des événements. 2. Terme de l’art contemporain apparu dans les années 1960 utilisé pour nommer certaines manifestations où sont

s'oppose à l'art nonfiguratif (ou abstrait) • portrait, autoportrait, caricature • nature morte, vanité • paysage • scène (religieuse, historique, mythologique) Nature de l'oeuvre • • • technique avec laquelle l'oeuvre est faite on parle de peinture à l'huile sur toile par exemple ou de sculpture en bronze, etc. parler de la nature de l'oeuvre c'est aborder l'histoire des techniques, leur réalisation (difficulté, durée, possibilités offertes, coût) leur conservation et l'effet produit sur le

Le romantisme va être naître à travers de quelques artistes qui ont été des élèves de David. Le romantisme est un mouvement intellectuel et artistique européen qui né au milieu du 18eme siècle en réaction au rationalisme des lumières fondé sur le culte de la raison. Cette pensée s’appuie sur des nouvelles idées philosophiques qui insistent sur l’importance de dialogue avec le monde de la sensibilité. Cette pensée va connaitre une accélération avec la révolution qui donne naissance au sentiment d’individualisme

piliers : les « périodes historiques », les six grands « domaines artistiques » et la « liste de référence » pour l’Ecole primaire ou les « listes de thématiques » pour le Collège et le Lycée. - Les « arts du visuel » : Arts plastiques (architecture, peinture, sculpture, dessin et arts graphiques, photographie, etc.) ; illustration, bande dessinée. Cinéma, audiovisuel, vidéo, montages photographiques, dessins animés, et autres images. Arts numériques. Pocket films. Jeux vidéo, etc. Ces domaines artistiques

Autour de l’histoire de l’art, il y a des enjeux politiques (crainte de la disparition des manuscrits conservés à Tombouctou, destruction des bouddhas d’Afghanistan). Au XIXème siècle, il n’y avait que 5 arts: sculpture, architecture, culture, peinture, musique. Au XXème siècle, ces catégories des beaux-arts se sont développés: architecture, sculpture, arts visuels, musique, littérature (poésie), les arts de la scène, cinéma, arts médiatiques (radio, tv, photo…), la BD. Les autres arts peuvent

la Renaissance comme signes du progrès humain dans la pensée rationaliste A/ Littérature: Le génie Pétrarque et les écrivains italiens. B/ Le retour à l’Antique exalté par les Humanistes et les Lumières. C/ Le renouveau dans tous les domaines : Peinture, architecture, musique. Une révolution culturelle II/ La supériorité de la nation italienne: La construction du mythe de la Renaissance Italienne par les Lumières. A/ Une Italie qui se relève seule de la barbarie et donne naissance aux plus grands

pour découvrir le musée à travers la vitrine du grand atrium blanc. Celui-ci offre l’accès à plusieurs galeries par de majestueuses rampes qui multiplient les points de vue vers l'intérieur comme sur la ville. * Grand contraste entre le quartier gothique et le modernisme qui présent le musée. * Conçu come un édifice de tracé longitudinal, de 120x35m, auquel est insérée une pièce de base circulaire qui traverse verticalement les quatre étages/niveaux et a partir duquel différentes zones d’exposition

dans l’art –L’architecture –La peinture 7. Le nombre d’or dans la nature –Le corps humain