Peinture religieuse

universel de la brutalité et des conséquences de la guerre. Il représente cette horreur grâce à l'emploi de formes très crues montrant la cruauté humaine. Les caractéristiques : Guernica est d'une taille imposante (349,3 cm x 766,6 cm). C'est une peinture à l'huile, en noir et blanc (couleurs monochromes). Cela accentue l'impression de mort. Les formes géométriques, quant à elles, rappellent l'art primitif africain. La toile est découpée en plans triangulaires et se présente comme un montage de l'actualité

l’expressionnisme abstrait, qui voulait arriver à une expression de l’artiste grâce à la peinture gestuelle (action painting) et en s’appuyant sur le hasard, et à celle du Pop Art, qui récupérait les images de la publicité et de la société de consommation, l’hyperréalisme suivit la voie de ce dernier et s’opposa parfois au premier; L’hyperréalisme, avec Malcom Morley , Eddy Richard ou Richard Estes, aborde la peinture d’un point de vue photographique, se situant au-delà des capacités visuelles de l’œil

Haring écoute Aerosmith , les Beatles, et consomme drogues et alcool. A 18 ans, il entreprend des études de graphisme commercial à Pittsburgh puis continue à l'école des Art visuels de New York. Il s'essaie à des disciplines telles que le collage, la peinture, les installations, la vidéo, etc. Mais son mode d'expression privilégié demeure le dessin. Il teste plusieurs supports pour peindre ( métal, objets trouvés, corps...). Il ne fait jamais de croquis avant, et peint toujours très vite. A New York

Histoire des arts Dm 2 Célia Vergniez Nature morte vivante est une peinture a l’huile sur toile, Elle mesure 125X160cm et exposé au musée de Salvador Dali a saint Petersburg en Floride, Cette œuvre est une peinture surréaliste et une nature morte. Salvator Dali est né en 1904 et mort en 1989 Il était connu à l'origine comme Nature Morte Vivante et était le sixième chef-d’œuvre de Dalí.

Introduction : Le terme peinture désigne la matière et la pratique consistant à appliquer une couleur sur une surface telle que le papier, la toile, le bois, le verre, le béton et bien d'autres supports. Dans un sens artistique, le terme «peinture» signifie la combinaison de cette activité avec le dessin, la composition, c'est-à-dire qu'il intègre des considérations esthétiques. En ce sens, la peinture est le moyen pour l'artiste peintre de représenter une expression personnelle sur des sujets

LUMIERE, COULEUR, COMPOSITION l'atmosphère colorée est très nuancée. seule la dentelle blanche rompt avec l' unité environnante. Cette masse se découpe comme une trouée dans le tableau. Malgré l'atmosphère close, la circulation des blancs dans la peinture offre des ouvertures. L'aube pontificale, se continuant en hors champ donne une grande respiration au tableau. Les deux manches blanches tournées vers la droite indiquent une direction prolongée par le papier horizontal, qui pourrait nous inviter

INTRODUCTION I.1.1 Pourquoi Pourquoi la peinture numérique ? Grand débat s’il en est... Les puristes s’attarderont toujours sur le fait suivant : comment peut-on prendre autant de plaisir à peindre si nous n’avons aucun contact avec la peinture elle-même, pas de toucher, pas d’odeur âcre flottant dans la pièce, ainsi qu’au final aucune éventuelle tâche de peinture sur ses vêtements. Beaucoup d’éléments qui font pour certains le sel de ce que la peinture à d’intéressant à offrir. À ceci je répondrai

A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A AA A A A A AA A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A A AA ECOUTEZ LA JE NEST PAS TROP LE TEMPS DE FAIRE UN PUTIN DE DOCUMENT ! JE SUI STRES PRESEER POUR ECRIRE MES FICHE D'ART PLASTIQUE DE PMERDE LA ! DONC SV P P P P P P P P P P P P P P P P P P P P ARRETE DE ME CASSER LES COUILE ! La Tristesse du roi, ouvrage réalisé à Nice, à l’hôtel Régina où Henri Matisse est installé depuis

influences sont diverses. L'influence de Jackson Pollock[->0] (dripping) et de Willem de Kooning (action-painting), guide ma peinture. Je travaille sur différents supports, et avec différents matériaux, toile, papier, et en particulier le verre, qui par sa surface lisse donne un rendu interressant. J'utilise des plaques de verre dans le but d'observer l'évolution de la peinture projetée ou déposée de façon précise mais dont la finalité est plus ou moins aléatoire.
... Comme une transformation de l'idée

grâce à elle, il acquiert une certaine popularité. Il travailla pour des mécènes allemands et français (commandes d’illustrations d’ouvrages, des portraits, des décorations…). Toute sa vie d’artiste sera vouée à l’expérimentation de techniques: peintures, lithographies, pointes sèches, gravures sur bois et cuivres, aquarelles, pastels, dessins, sculptures… Ses sujets sont aussi variés : paysages, portraits, squelettes, vampires, têtes de mort… et pour évoquer les différents sentiments tels que la