Peinture

a garden. I Fiche de renseignements. Date d'exécution: 1936. Technique et support: Huile sur toile. Dimensions: 74x94 cm Lieu de conservation: la Tate Gallery de New York. Remarques éventuelles: Il s'agit d'une des rares peintures de Bacon d'avant guerre toujours existante. II Description Il s'agit du portrait d'un homme dans un jardin. On ne voit que la moitié haut de son corps. Son visage est de profil. On voit l'intérieur de son corps. Les couleurs sont vives. Le fond

les personnages sont d’une taille plus grande que nature. Picasso cherche à provoquer des émotions et une réflexion sur l’horreur de la guerre. Picasso ressent de réagir aux événements historiques. Guernica est une œuvre engagée. Picasso dit : « La peinture n’est pas faite pour décorer les appartements, c’est un instrument de guerre, offensif et défensif, contre l’ennemi. ». A travers ce tableau, Picasso a voulu dénoncer les horreurs des conflits et des guerres, surtout lorsque les victimes sont des

peindre des tableaux pour oublier et pour témoigner de cette horreur. Histoire du tableau : Dix avait aperçu trois mutilés de guerre jouant aux cartes dans l'arrière salle d'un café de Dresde. Il en a fait aussitôt un dessin préparatoire. Dans la peinture, il a encore accentué le caractère horrifique de la scène. Description : Ils sont dans un café. Perte de membres à cause de l’artillerie, bombardement. 4 sens sur 5 sont concernés : il y a l’ouïe car un soldat à gauche entend par un tuyau, il a

nazis qui souhaitent tester de nouvelles armes. En apprenant la nouvelle, Picasso est bouleversé, et l'évènement l'inspire pour le sujet du tableau qui sera exposé à l'exposition universelle de Paris. Conclusion: Les artistes utilisent la peinture, la littérature... comme une arme pour dénoncer ce dont ils sont les témoins. L'art devient ainsi une arme politique, qui laisse dans l'histoire des traces, des œuvres et des récits. Dans "Guernica", Picasso dénonce l'horreur de la guerre, ainsi

2007. Inspiré d’une exposition sur la Commune de Paris, il sent « l’impossibilité d’exprimer cela (l’ampleur des massacres de l’homme et de l’espoir) dans un tableau», et comprend qu'il doit choisir une autre forme d'expression artistique que la peinture. IMPORTANCE DE PICASSO: Sa plus marquante source d’inspiration est Guernica, de Pablo Picasso, découverte à l'adolescence.Il dit être intervenu dans la rue grâce à Picasso, dont l’oeuvre lui a donné le désir de peindre et presque simultanément

certains procédés par Apollinaire comme les calligrammes car il utilise du texte et du dessin. Le texte, il le « découpe » et le « recolle » pour faire des formes en adéquation avec ce texte. c) Le cubisme regroupe différentes techniques : la peinture, la sculpture et le collage. Le cubisme présente une vision différentes du monde car tout ce qui est représenté sont fait en formes géométriques simples et ou toutes les faces sont représentées en même temps de plus tout les volumes sont à plat.

éléments gréco-romains se rapportent a la tradition romaine. Peintre qui a du avoir un modèle datant du bas-empire. Volonté de faire renaitre une iconographie. Bordure = feuilles d'acanthes de tradition antique. Plastique Matérialité : Peinture sur parchemin : tradition hellénistique favorisée par l'église. Ce type d'ouvrage était réalisé pour des personnages prestigieux. Composition : Bordure qui permet d'isoler l'image. Dans cette image un personnage centrale avec autour des éléments

pas assez de liberté créative, dès lors il voulait se tourner vers le cinéma; mais il fallait commencer par la base à savoir apprendre le métier de réalisateur, la photographie...gérer la post production 3d / 2d et ainsi il pourrait voir vivre ses peintures. "le vidéo Clip" été un bon moyen d'apprendre le métier, mais DKpit, konix et roko ne trouva personne dans leur entourage immédiat, digne d'être clippé, ils décidèrent donc comme un commun accord de ce consacrer au rap, ce qui permettrait à Dkpit

(peinte alors que l'actrice était gravement malade). Dans les dernières années de son œuvre, Warhol devient pratiquement un peintre de cour, appliquant son style à de nombreux portraits de commande, tout en continuant à creuser sa réflexion sur la peinture avec ses séries Shadows, Oxidation paintings, et des reprises de toiles de Botticelli ou de Léonard de Vinci. Œuvres plastiques (liste non exhaustive) Boîtes de soupes Campbell's, motif majeur dans l'œuvre de Warhol. Œuvre

tableaux. 2. le sens de l’histoire Ce dessin mystique est lié aux turbulences historiques de son temps. Klee vient d’avoir sa première expo à Munich, et rejoint bientôt le Bauhaus à Weimar. De 1921 à 1924, Klee y enseigne dans la branche de la peinture sur verre, puis du tissage; il a fini sa « confession artistique » dans lesquels il expose ses conceptions de la perception de la réalité. Il y eut plusieurs interprétations possibles ; et notamment portant sur le regard de l’ange, que Benjamin