Personnage Anti Heroique

homme de vingt cinq ans, il est le porte parole de Molière : « un anarchiste » avant l'heure (Jean Vilar) ! Personnage cynique, engagé pour dénoncer les faux dévots, il est l'instrument de vengeance contre la « rage dévote », une machine de guerre contre les tartuffes, soutenue par le Roi... Mais aussi le défenseur des vrais libertins ! Celui qui fait effort pour être libre. Décidément très anti-religieux, un « esprit fort » du XVIIe. Don Juan (La Grange et Molière) s'adresse directement à la Compagnie

résumé 2-Structure de l’ouvre IVIV- L’étude thématique de l’œuvre 1-Les thèmes principaux 2-Les thèmes secondaires V- L’étude du temps et de l’espace 1-Le temps 2-L’espace VIVI- Étude des personnages et des actants 1- Les grévistes, notamment Bakayoko et Tiémoko 2- Les sympathisants et les compagnes 3- Les anti-grévistes VIIVII- Sens et portée de l’œuvre 1-Le sens de l’œuvre 2-La portée de l’œuvre Conclusion Bibliographie Présenté par : Cosme O. LOGOUMA et Marciane E. YEHOUESSI Mars 2011

Les codes du factice dans Big Fish de Tim Burton 1 Troisième du nom après Edward Scissorhands (1990) et Ed Wood (1994), Edward Bloom, héros de Big Fish, se présente d’emblée comme un personnage d’histoires extraordinaires. Si le film de Tim Burton s’insère dans la structure classique du conte initiatique d’un fils qui tente de comprendre son père mourant, grand bâtisseur de vies et dimensions parallèles, il s’inscrit avant tout à l’écran comme une variation visuelle sur l’art du conteur et sa

Liste des principaux registres avec leur définition : - Le tragique : Concerne la catégorie d’émotion de la terreur et de la pitié éprouvée face au destin inéluctable du personnage. Il repose sur le fait que le destin s’acharne sur l’homme. Les textes tragiques entendent prouver à l’humain que des forces supérieures (destin, fatalité, l’Histoire, la passion, …) le manipulent et le dépassent. Si le destin du protagoniste n’est pas forcément mortel, il est au moins malheureux. - Le comique : Lié

contre-pied un public surpris aujourd’hui encore. Le caractère diaboliquement désespéré du Dom Juan de Molière prête-t-il à rire? De même, l’excès d’honnêteté d’Alceste dans Le Misanthrope? Développez ces 2 références (Dom Juan et Le Misanthrope) Les personnages de bouffon dans les drames de Shakespeare sont porteurs d’une vox populi et qui, sous le couvert du grotesque inhumain et donc inatteignable, peuvent se permettre les pires insolences et libérer le rire censuré. Falstaff fait résonner son rire dans

impossibles sont non-conformes aux lois physiques de notre monde : passer à travers un mur, revenir de la mort, lire l’avenir sont, a priori, des actes qui heurtent notre bon sens, qui choquent la pensée logique confrontés à de tels événements, les personnages ( et parfois les lecteurs) ressentent une peur qui peut aller du malaise à la terreur. - Cadre déterminé - But de faire peur- des événements inexpliqués Ex : fantôme, diable, vampire, loup-garou, zombie… Schéma: Dans la science-fiction

Cyrano de Bergerac en un clin d’œil Auteur : Edmond Rostand (1868-1918) Genre et structure : Comédie héroïque en 5 actes et en vers, créée au théâtre de la Porte-Saint-Martin, à Paris, le 28 décembre 1897. Lieu et contexte de la pièce : Dans la France du XVIIe siècle : les quatre premiers actes se déroulent en 1640, le dernier acte en 1655. L’action se situe à Paris pour les actes I, II, III et V, et à Arras pour l’acte IV. Les thèmes principaux de la pièce : L’amour impossible, l’héroïsme « de

Cyrano de Bergerac en un clin d’œil Auteur : Edmond Rostand (1868-1918) Genre et structure : Comédie héroïque en 5 actes et en vers, créée au théâtre de la Porte-Saint-Martin, à Paris, le 28 décembre 1897. Lieu et contexte de la pièce : Dans la France du XVIIe siècle : les quatre premiers actes se déroulent en 1640, le dernier acte en 1655. L’action se situe à Paris pour les actes I, II, III et V, et à Arras pour l’acte IV. Les thèmes principaux de la pièce : L’amour impossible, l’héroïsme

emprunté à un mythe ou à l'histoire, mettant en scène des personnages illustres et représentant une action destinée à provoquer la pitié ou la terreur, par le spectacle des passions humaines et des catastrophes qui en sont la fatale conséquence. Une comédie À la différence de la tragédie, avec laquelle elle fut à l'origine du théâtre moderne au XVe siècle, la comédie cherche à faire rire par le biais de la provocation des personnages caricaturaux, son intrigue à rebondissements et au dénouement

voit se mettre en place un mouvement rationaliste notamment avec Voltaire. En effet, ce dernier met en place une nouvelle conception du monde, qui n’est pas fondée sur le divin mais sur la volonté de tout expliquer. Ce mouvement s’incarne dans des personnages bourgeois et il valorise le travail comme étant un facteur d’autonomie et d’indépendance. Voltaire illustre cette idée par la célèbre phrase « mais, il faut cultiver notre jardin » qui sert d’épilogue à Candide. C’est dans ce contexte que se développe