Personnages Sans Morale

structure particulière, étant donné que la morale se trouve au début et non à la fin de la fable. Le Loup et l’agneau conte la rencontre d’un loup et d’un agneau au bord d’une rivière. Et le plus fort mange le faible, après un dialogue. Nous pouvons donc nous demander : En quoi cet apologue permet de dénoncer les abus de pouvoir et la monstruosité des puissants ? Pour répondre à cette question nous verrons dans une première partie le portrait des 2 personnages, puis dans une seconde partie nous étudierons

produiront une synthèse sur transparent qu’ils viendront présenter à la classe. Insister pour que les E se répartissent le temps de parole et pour que les conclusions/hypothèses avancées soient justifiées par des citations du texte. 1. Les personnages (liens les uns par rapport aux autres, statut social, traits physiques ou psychologiques particuliers, fonction dans la pièce, registre de langage, etc….) 2. L’action (combien d’actes et de scènes, quels sont les éléments rejetés dans le passé

ressemblances, puis les différences et enfin sur les morales opposées de ces fables. Les fables de Jean Anouilh et de Jean de la Fontaine intitulées « Le Chêne et le Roseau » ont de nombreux points communs évidents. Premièrement les titres sont semblables, hormis les majuscules présentes dans celui de la Fontaine, qui accentuent la personnification des personnages, les deux fables sont des récits sous forme de dialogue composé de deux personnages : un fort et un faible et les deux textes sont des

dans l'univers du personnage principal. ex L’apologue se développe sous la forme d’un récit imagé qui met en scène des personnages symboliques (animaux, hommes, dieux), dans des situations à travers lesquelles le lecteur est amené à réfléchir sur sa propre condition. Ex -Le recours à la fiction permet de mettre en place des critiques qui ne seraient pas admises dans un registre plus sérieux. -Les apologues sont en général beaucoup plus ironiques et satyriques que leur morale finale ne le laisse

artiste du 17 ème siècle.  C’est l’époque où la religion et la morale chrétienne sont présentes. 
La pièce Dom Juan est une pièce qui s’oppose aux règles du théâtre  où il n’y a pas d’unité de lieu, d’action et de temps. Il met en scène du merveilleux et du fantastique avec comme personnage principal un libertin qui s’oppose à la religion. Le DON JUAN de Molière n'est pas qu'un séducteur, c'est un révolté qui renie tous les codes moraux et sociaux               Il faut savoir qu'en France, le 17 eme

Pascal et le duc de La Rochefoucauld. Parus neuf fois de son vivant (la dernière édition datant de 1694), Les Caractères sont composés de seize chapitres où la peinture du monde qui l’entoure, organisée en grands thèmes, relève de l’observation à visée morale. Comme bien d’autres qui l’ont précédé, La Bruyère s’attaque particulièrement à la haute société, dans une veine satirique qui a fait sa fortune. Son intention de dévoiler les défauts des hommes et de les corriger en riant, proche de la devise du

terminent rgulirement sur une morale. Lauteur, au travers de rcits daventures et de lexistence concrte de ses personnages, nous invite les confronter aux ides et principes gnraux (Candide vit des expriences qui semblent contredire la pense rigide du philosophe Pangloss). Voltaire a donc pour but de plaire et instruire. Les actions et situations vcues par les personnages ainsi que leurs propos sont analyser par le lecteur. Les prises de position de lauteur sur la morale, la socit, le bonheur, etc.

fonctionnent tous trois aussi sur le model d’une fable, c’est à dire sous forme d’un récit ou d’une description suivie d’une leçon. Seul le récit d’Hugo propose une leçon explicite ; le portrait de La Bruyère et le poème de Prévert se contentent d’une morale implicite. C’est surtout par leur recours à des genres différents que ces textes cherchent à persuader le lecteur. La Bruyère dans Les Caractères « De l’homme » a recourt au genre du portrait, avec beaucoup de description d’incivilités de Gnathon

met en scènes des personnages appartenant à tout les rangs sociaux occupés par des problèmes quotidiens (mariage, santé, argent). La fin est heureuse. La comédie doit faire rire et peut avoir une fonction morale. La tragédie : Elle met en scènes des personnages appartenant uniquement à la noblesse occupés par de graves problèmes (destin, pouvoir...). La fin est malheureuse et souvent sanguinaire. La tragédie doit inspirer la peur, la tristesse et à également une fonction morale. Clés pour commenter

disertation : un personnage médiocre peut il etre heros d'un roman ? Ce qui est mediocre est intermédiaire , entre le bon et le mauvais mais plus rapproché du mauvais . Le roman est un recit où se passe les aventures vécues par des personnages et un heros percu comme le personnage principal . Le héros classique est un personnage qui a habituellement une forte personnalité et qui est admiré par le lecteur . Mais il est possible aussi de trouver un personnage médiocre qui n'a rien d'attirant