Personnification Dans La Poésie

1 à 16 → La description du cadavre en décomposition, une peinture méliorative de l'horrible. 2 - v. 37 à 48 → La comparaison à la femme aimée. Problématique :Comment Baudelaire signe-t-il son art poétique à travers les clichés de la poésie tournés à la dérision et la description d'un cadavre en décomposition ? *** Vocabulaire*** Lubrique : qui cherche à susciter un fort penchant pour les plaisirs sexuels. Exhalaisons : odeurs, effluves, émanations. Vermine : ensembles des insectes parasites

Le vers 2 est très court « voilà les riches vêtements des pauvres » mais est engagé. Il s’agit ici d’une association de la république et de la pauvreté par métaphore et antithèse. Le vers 3 est plus étrange, plus ambigu puisqu’il s’agit d’une personnification de la démocratie qui souffre « ni la pudeur démocratique veut me voiler sa douleur », comme si les drapeaux français n’étaient que des voiles pour cacher les lacunes de la démocratie. Les quatrième et cinquième vers sont indissociables l’un de

Il a écrit de nombreux recueils de poèmes, tels que "Parti pris des choses" (1942), "Le savon" (1944) et "Les Fleurs" (1946. Sa poésie est caractérisée par une approche réflexive et contemplative de la langue et de l'objet. Il publie "Le Parti pris des choses", un recueil de poèmes en 1942. Il est considéré comme un des ouvrages les plus importants de la poésie française du XXe siècle. Dans ce recueil, Ponge examine de manière minutieuse des objets de la vie quotidienne tels que le savon

aussi des poèmes d’inspiration romantique. Il prendra vite son indépendance des romantismes car trop moralisateurs et trop impliqués dans la politique. Nouveau concept : « l’Art pour l’Art », selon lui « l'art, quelle que soit sa forme d'expression – poésie, peinture, sculpture, ...- doit être cultivé pour lui-même. Il n'a pas à véhiculer de message moral ou politique. Il doit être exclusivement au service de la beauté. ». Un art sera donc d’autant plus beau que la difficulté sera élevée. Il touchera

La première strophe fait écho à la vieillesse. Il aborde dès le premier vers l’attaque du temps qui passe. Le premier vers appuie une personnification du temps qui est porté responsable de la sénescence. Il a un action négative sur les hommes ce qui a pu pousser le poète à donner un caractère humain « jaloux ». Le premier vers appuis également une personnification des saisons en commençant par l’hiver : « le temps jaloux d’une haine glacée » (v1). L’hiver est utilisé ici où il symbolise la mort mais

“L’ami d’enfance” Marceline Desbordes-Valmore Parmi les poétesses du milieu du 19e siècle, on compte Marceline Desbordes-Valmore, auteur connu des poésies inédites paru en 1860, dans celui-ci se trouve le poème « L'ami d'enfance ». Je vais analyser ce poème à l'aide de 3 axes, la présence du sujet écrivant, le rapport au monde et le rapport au langage point et pour terminer je mettrai ce texte en lien avec un texte vu en classe écrit par un poète du même courant. On ressent clairement la patte

"je crois en toi"-Métaphore du bouvreuil qui fait son nid en haut de la statue --> union de la Nature (protectrice, génitrice) et des Dieux (religion) | -Comparaison à "un grand lys" --> Ophélie fait partie de la nature environnante-Personnification de chaque éléments de la nature: Nénuphars qui soupirent, arbres qui se plaignent...-Nature --> mise en valeur comme une divinité-Allitération en "s" et "f" L> douceur, légèreté | -Onomatopé: "Hop" "Hourra "Oh" "Holà" L>accentue

René Char est un des piliers du mouvement surréaliste. Sa poésie est qualifiée d’abrupte et d’hermétique. Grand résistant, sa conviction déteint sur ses recueils, parmi lesquels figure « Fureur et mystère » ( 1948 ), recueil contenant le poème « Allégeance », un des plus célèbres poème de l’auteur. Il se présente sous la forme d'un poème en prose constitué de quatre strophes composées d'alexandrins : 4 strophes donc comprenant 4 vers chacune pour les deux premières puis 3 vers et un hémistiche et

deuxième phrase occupe les trois autres vers du quatrain. Au vers 2, la «Douleur» ayant, comme un enfant, réclamé ce qu'elle n'avait pas, le poète semble satisfaire son caprice : «Tu réclamais le Soir ; il descend ; le voici». Le «Soir», nouvelle personnification, autre allégorie, qui vient comme un sauveur, descend parce que l’obscurité vient du ciel où le soleil a disparu. Les deux premiers vers, fortement coupés, aux sonorités étouffées, sont marqués par un rythme lent, dont la progression ascendante

réalité le « tu » désigne le poète. Ce pronom crée une sorte de distanciation, un dédoublement du poète. L’énonciation montre l’ambiguïté qui s’éloigne du « je » traditionnel de la poésie.-Le poème commence par un vers qui constitue une véritable provocation. Il discrédite le « monde ancien » en jouant avec les codes de la poésie classique. V 1 Soit un alexandrin avec diérèse soit un hendécasyllabe, vers de 11 syllabes, vers favori des poètes italiens, équivalent du décasyllabe français. (Apollinaire est