Peut On éprouver Du Plaisir Devant Une Tragédie

PHEDRE de J. Racine Séquence prof Objet d’étude : La tragédie et la comédie au XVIIe : le classicisme Magnard p 127, 136, 138 Perspectives : - faire connaître les caractéristiques du genre théâtral et les effets propres au tragique ou au comique.  - faire percevoir les grands traits de l'esthétique classique  - donner des repères dans l'histoire du genre. Textes étudiés : Phèdre OI : -ActeI, sc1 - ActeI, sc3 - II, 5 «PHÈDRE, à Œnone, dans le fond du théâtre. - Etude comparative ACTEIII, sc2 et 6 -

princesse oppose un refus dans un débat où, sensible à ses instances, elle lui avoue son amour, mais déclare aussitôt que jamais elle ne sera à lui, guidée par le devoir, mais aussi par le besoin de repos, le souci de la bienséance, la peur qu'un jour, peut-être, il cessera de l'aimer et qu'elle sera livrée aux tortures de la jalousie. Analyse (la pagination est celle de l'édition de Presse-Pocket) Intérêt de l'action Genre de l'histoire : C'est un roman d'amour, un des grands romans d'amour de la

Auguste, il y le souvenir d’Octave, personnage plus violent, il a conquit le pouv par la force et la cruauté. Son accession au pouv liée aux proscriptions. (proscription = qd est déclaré proscrit, on est déclaré ennemi de Rome, on perd la protection, on peut être tué par n’importe qui= sorte condamnation à mort. C’est de cette manière que vont être éliminé tous les opposants d’Octave. Ex = Cicéron qui va mourir assassiné au cours d’une proscription. C’est comme ça qu’Octave est monté autrone, sur des

et la femme parce que c’est un thème souvent utilisé dans la littérature et un thème qui nous permettre de voir le vrai caractère d’un personnage. Souvent l’amour révèle les sentiments de désir qui mènent à notre vrai souhait qu’on ne peut pas nier. L’auteur peut utiliser ce fait comme un outil pour décrire plus clairement le caractère et donc, ses traits comme la fragilité, la méchanceté et la faiblesse peuvent être reconnu plus facilement. On va examiner les différentes méthodes utilisées par

première générale et technolo- gique, dans la mesure où elle s’inscrit dans la continuité du travail mené en seconde : elle permet aux élèves de réin- vestir non seulement les connaissances acquises sur le théâtre dans le cadre de l’objet d’étude « La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme », mais aussi celles qu’ils ont construites en étudiant le genre poétique. Ils ont en effet abordé à cette occasion le mouvement romantique, étant donné que le programme prescrit l’étude de « La

comme Edmond DE GONCOURT réside dans cette opposition : il s'est appliqué, avec son frère, à peindre les aspects maladifs ou morbides de l'existence; il a soutenu le mouvement naturaliste à ses débuts; mais, devant cette floraison de romans qui s'intéressent à ce qui est bas, à ce qui pue, il éprouve des répugnances de délicat. Homme de salon, esthète raffiné, amateur de bibelots et d'art japonais, admirateur fervent de Watteau, qui, selon lui, commence l'artiste moderne, il remet en honneur le point

propose de faire, avant le repas, un tour en barque. Au moment d'y monter, il annonce à Thérèse que, comme se soumettant à une fatalité à laquelle ils ne peuvent échapper, il va tuer Camille. Quand ils arrivent au milieu de la Seine où personne ne peut les voir, il saisit Camille, et, même si celui-ci qui, soudain, a de la force, se débat et lui mord le cou, il l'étrangle et le jette par dessus bord. Quand Laurent est certain que Camille est mort, il fait chavirer la barque, et appelle à l'aide.

nier les hommes.” (II, 1) Terreur et pitié, tels sont les deux sentiments que ce tableau suscite, comme la pièce qui se rattache ainsi directement à la définition du tragique formulée par le philosophe grec de l'antiquité, Aristote. L'AUTEUR  On peut supposer que son origine espagnole, jointe à sa naissance en Algérie, terre alors colonisée, explique en partie son intérêt, d'autant plus que la seconde guerre mondiale révèle son engagement politique. Il travaille notamment pour Alger Républicain

A cette époque la fable n’est pas un genre littéraire –on l’utilise pour son caractère didactique dans les versions, Phèdre est totalement oublié. La Fontaine a donc une volonté de donner un statut élevé à la fable par sa théorisation. Un auteur peut aussi écrire une préface pour se justifier. La Fontaine justifie ainsi l’utilisation de la fiction pour illustrer des choses qui existent (on doit percevoir le réel à travers ces anodines histoires d’animaux). Pour lui, le caractère facile des fables

réciproque. Mme de Chartres meurt, non sans avoir incité sa fille à lutter contre un amour qu’elle a deviné. Mme de Clèves se retire à la campagne. Deuxième partie. Son mari lui narre l’histoire d’une dame volage; il prône l’aveu si une femme mariée éprouve quelque inclination ailleurs. De retour à Paris, Mme de Clèves se croit guérie de son amour, mais la jalousie lui prouve bientôt le contraire. Nemours dérobe son portrait sous ses yeux sans qu’elle réagisse. Elle entre en possession d’une lettre de