Phedre Acte 2 Scene 4

CamusGroupement de textes Corpus 1 (séance inaugurale) : « les problématiques essentielles du roman :A. Stendhal, Armance. Quelques scènes d’un salon parisien en 1827 (1827), B .Malraux, La Condition humaine (1823), C. Beckett ?, Molloy (1951)Corpus 2 : L’entrée en scène du héros du XVIIè au XXè siècleXVIIè siècle : Paul Scarron, Le roman comique ; XVIIIè s. : Diderot, Jacques le Fataliste (1796) ; XVIIIè siècle : Choderlos, Les Liaisons dangereuses (1782) ; XIXè siècle : Flaubert, L’éducation sentimentale

avez étudié en Seconde dans la perspective des registres (comédie, tragédie). ‡ Il vous est donc nécessaire d’envisager Bérénice dans le contexte de l’histoire littéraire pour le texte mais aussi de garder à l’esprit le problème de la mise en scène de cette pièce. En effet, le théâtre - surtout à l’âge Classique - s’appuie sur un art de l’illusion, illusion consentie par le spectateur : c’est donc ce que l’on peut appeler un simulacre. Pour créer cette illusion qui est en fait une convention

Français : étude critique Tout au long de la tirade de Phèdre, la notion de souffrance est extrêmement présente: Phèdre « s'abhorre encore plus » qu'Hippolyte ne la « déteste » (v.678), ce qui dévoile sa douleur, mais crée également un rapprochement entre les deux personnages ; En effet, si Hippolyte déteste Phèdre, ils sont unis par leur haine pour cette dernière. Cela montre-il que l'amour et la haine sont étrangement liés ? De plus, la passion est une maladie, un « poison »(v676), un « fol

qu'on y verra » (Les Bijoux indiscrets). 1. Sur scène, le lieu n'est pas le lieu : un univers factice de carton La mise en scène – avec les ressources de la scénographie – a une matérialité factice, aisément visible. Le lieu n'est pas le lieu Au théâtre, le lieu est illusion : le spectateur admet que la scène présente comme réel un lieu en réalité factice et que les deux cents mètres carrés de la scène représentent une forêt dans le deuxième acte de Dom Juan, un champ de bataille dans Cyrano de

Texte 1 : Les liaisons dangereuses, lettre 4 Du Vicomte de Valmont à la Marquise de Merteuil à Paris ___Vos ordres sont charmants ; votre façon de les donner est plus aimable encore ; vous feriez chérir le despotisme. Ce n'est pas la première fois, comme vous savez, que je regrette de ne plus être votre esclave ; et tout monstre que vous dites que je suis, je ne me rappelle jamais sans plaisir le temps où vous m'honoriez de noms plus doux. Souvent même je désire de les mériter de nouveau, et

bien commenter le texte : idée directrice, citation : procédé et analyse / interprétation du sens. A vos plumes ! Et à demain. Mlle Stempfer Racine : La savante composition d'un morceau de bravoure :les 73 alexandrins du fameux récit de Théramène ( Phèdre , V, 6) THESEEMon fils n'est plus ? Hé quoi ! quand je lui tends les bras,Les Dieux impatients ont hâté son trépas ?Quel coup me l'a ravi ? Quelle foudre soudaine ? THERAMENEA peine nous sortions des portes de Trézène,Il était sur son char. Ses gardes

est le seul auteur de cette liste dont Rétif cite un passage, de mémoire sans doute, pour mimer l'enthousiasme de sa découverte, il n'hésite pas à estropier les vers de l'auteur qu'il admire. Il s'agit de la célèbre entrée de Phèdre dans la troisième scène du premier acte: N'allons pas plus loin, demeurons, Chère Œnone! Je ne me soutiens plus; ma force m'abandonne; Mes yeux sont éblouis du jour que je revoi, Et mes genoux tremblants se dérobent sous moi Le premier vers de la citation est

Phèdre Jean RACINE www.livrefrance.com PERSONNAGES THÉSÉE, fils d'Egée, roi d'Athènes. PHÈDRE, femme de Thésée, fille de Minos et de Pasiphaé. HIPPOLYTE, fils de Thésée et d'Antiope, reine des Amazones. ARICIE, princesse du sang royal d'Athènes. OENONE, nourrice et confidente de Phèdre. THÉRAMÈNE, gouverneur d'Hippolyte. ISMÈNE, confidente d'Aricie. PANOPE, femme de la suite de Phèdre GARDES. La scène est à Trézène, ville du Péloponnèse. ACTE PREMIER SCÈNE PREMIÈRE HIPPOLYTE, THÉRAMÈNE HIPPOLYTE

Séquence 5 Tragédie et comédie au XVIIe siècle : le classicisme Sommaire Objectifs & parcours d’étude Introduction 1. Autour de l’auteur Fiche méthode : Le classicisme Corrigés des exercices 2. Le classicisme de L’École des femmes : vue d’ensemble Fiche métode : Les règles du théâtre classique 3. Le classicisme de L’École des femmes : à l’épreuve du texte Corrigés des exercices Bilan Séquence 5 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs & parcours d’étude Objectifs

est un théâtre de parole, car la parole peut être utilisée et transformée de différentes façons tout en démarquant le statut social des personnages, comme avec le patois. La parole participe aussi à la mise en scène car elle indique certains gestes ou expressions d’un personnage sur scène et c’est également à travers la parole que des monologues décisifs peuvent être pris, d’où l’utilité de la parole au théâtre. Nous allons toutefois montrer que le jugement d’Antonin Artaud n’est pas péremptoire