Phedre Regle Des Bienséance

Eschyle[->6], Sophocle[->7] et Euripide[->8]. Le théâtre romain[->9] ne semble pas avoir assez apprécié la tragédie pour que se développe une littérature tragique importante. Sénèque[->10], cependant, a adapté en latin[->11] des tragédies grecques comme Phèdre[->12] ou Médée[->13]. A la renaissance. La tragédie humaniste est un genre théâtral du Théâtre de la Renaissance. Elle consiste en une déploration passive d'une catastrophe. Le personnage est une victime, cette tragédie est essentiellement statique

avec son milieu, de la pensée avec l'expression, qui prône l'ordre, la discipline et la régularité - respect des règles héritées des Grecs et des Romains, l'économie des moyens, le caractère mesuré - règle de bienséance : l’on ne va pas à l'encontre des idées communément admises ou choquer le public - règle des « trois unités » : temps, lieu, action - L'homme et l'univers sont éternels et immuables en dépit de quelques changements peu profonds - les productions humaines - au premier chef l'art - sont

tragédie. L’épopée (Jean Chapelain, la Pucelle, 1656) ne donne pas de chefs-d’œuvre. En revanche, une dramaturgie classique, codifiant la tragédie et la grande comédie, s’élabore à partir de la réflexion sur la tragédie : notamment la Lettre sur la règle des vingt-quatre heures (1630) de Jean Chapelain, ainsi que les textes polémiques autour du Cid et de la Pratique du théâtre (1657) de l’abbé d’Aubignac et les Discours et Examens (1660) de Pierre Corneille. Ces théories s’ajoutent à une riche expérimentation

fera que reprendre et résumer en des vers efficaces des règles déjà appliquées. Les règles du théâtre classique C'est la règle de vraisemblance, expliquée plus haut, qui est à l'origine de toutes les règles du théâtre classique. • « Qu'en un jour, qu'en un lieu, un seul fait accompli / Tienne jusqu'à la fin le théâtre rempli. » Ces deux vers de Boileau résument la fameuse règle des trois unités : l'action doit se dérouler en vingt-quatre heures (unité de temps), en un seul lieu (unité de lieu) et

vide sans présence des Immortels. - DERRECK: Peut-être mais j'estime que c'est un tort de la part des hommes. Tous les auteurs du classicisme, on un intérêt pour l'antiquité. Ils s'inspirent de cette époque pour leurs œuvres notamment Racine avec "Phèdre". Au encore, le souci de l'ordre et de la perfection donc les œuvres doivent plaire et instruire. Comme l'a dit Boileau " Ce qui se conçoit bien s'énonce clairement". - KEVIN : Le théâtre de l'absurde essaie de dénoncer le malaise de notre époque

Louis XIV. Il est considéré à l'égal de son aîné Pierre Corneille. Racine réalise une ascension sociale exemplaire, il rencontre tout d'abord un grand succès en 1667 avec Andromaque, ainsi qu'avec d'autres œuvres comme Iphigénie en 1674 ou encore Phèdre en 1677. Dans ses pièces de théâtre comme dans Andromaque, la passion pousse les héros à tous les excès : jalousie, haine, cruauté qui les conduisent à la mort ou à la folie. On y trouve aussi une notion de prédestination qui est une morale janséniste

avec son milieu, de la pensée avec l'expression, qui prône l'ordre, la discipline et la régularité - respect des règles héritées des Grecs et des Romains, l'économie des moyens, le caractère mesuré - règle de bienséance : l’on ne va pas à l'encontre des idées communément admises ou choquer le public - règle des « trois unités » : temps, lieu, action - L'homme et l'univers sont éternels et immuables en dépit de quelques changements peu profonds - les productions humaines - au premier chef l'art - sont

intellectuelle, le baroque préfère l’émotion, la perception ; face à la recherche de la vraisemblance, le baroque promeut l’illusion ; à l’unité de ton, le baroque privilégie l’inconstance et le paradoxe ; à la simplicité, le baroque oppose la complexité. En règle générale, la littérature baroque est marquée par une forte implication de la mort et du jeu de l’illusion. Comme dans les vanités en peinture, la mort est utilisée comme métaphore du temps qui passe, de l’irrémédiable, et de l’éphémère. Contrairement

classique (et en particulier de la tragédie) : 1) La règle des trois unités : temps, lieu, action Toute pièce de théâtre doit présenter une histoire qui se déroule en une seule journée (24 h) : c'est la règle de l'unité de temps. Elle doit aussi se dérouler en un seul lieu, dans un décor unique : c'est la règle de l'unité de lieu. Elle doit également ne traiter qu'une seule intrigue (pour capter l'attention du spectateur) : c'est la règle de l'unité d'action. "Qu'en un lieu, qu'en un jour, un

héros. Études transversales et/ou thématiques: -La représentation de la mort du héros et le respect des règles : règle des 3Unités, bienséance et vraisemblance. -Les révélations liées à la mort du héros. -La mise en scène des aveux. Séquence 3: Groupement de textes  Texte 1 : Dom Juan, Molière, V, 5et 6 : « Ah ! Monsieur, c’est un spectre ». Texte 2 : Phèdre, J. Racine : «  Le discours de Théramène », V, 6, v.1498-1570. Texte 3 : Ruy Blas, V. Hugo, V, 4, v .2213-2252 : « Je