Phedre Regle Des Bienséance

Sujet : Aristote dit que la tragédie doit inspirer la terreur et la pitié. Dites dans quelle mesure cette règle est respectée dans la pièce de Phèdre. Racine, pour composer ses œuvres, s'est inspiré de la principale source des règles de la tragédie classique qu'est la Poétique d'Aristote. En effet, ce dernier y décrit entre autres les émotions que doit susciter un spectacle tragique afin de parvenir à la catharsis, ces émotions étant la terreur et la pitié, et y produit la définition du personnage

tragédie est que les personnages s’expriment sur un ton élevé ou sublime, et surtout en vers → ce vers s'appelle „Alexandrins“ et consiste de 12 syllabes Il y a généralement trois régles à quelle la tragédie classique répond: → La règle des trois unités et la règle des bienséances → L’unité d’action : Cela permet de concentrer l’intérêt dramatique sur le sujet principal de l’œuvre, de simplifier l’intrigue → L’unité de temps : la piéce ce déroule pendant une journée de 24 heures

inutiles. Les règles classiques : 1. LES TROIS UNITÉS : But : ne pas fatiguer le spectateur avec des détails superflus, comme le lieu ou la date, afin de lui permettre de se concentrer sur l'intrigue, pour mieux toucher et édifier. La règle des trois unités L’unité d'action : la tragédie doit représenter une seule action complète avec un commencement, un milieu et une fin, ce qui n'empêche pas d'autres petites actions accessoires. L’unité de temps : la durée de la représentation

Phèdre racine Acte II, Scène 5 PH=Phèdre T =Thésée H =Hippolyte introduction: PH est une pièces de théâtre qui s’inscrit dans la 2eme partie du XVIIe s.Une période sous la domination du roi Louis XIV, qui instaure une monarchie absolue de droit divin. Racine est un grand dramaturge classique. Le classicisme est un mouvement littéraire qui nait en réaction au courant baroque qui est dans l’excès. Le manifeste classique est l’Art poétique de Boileau. Les règles sont les unité de temps lieu et

TRAG ÉDIE DU D ÉSIR ET ÉCHEC DU DIVIN. Analyse dramaturgique et proposition de mise en scène sur la scène six de « L’Amour de Phèdre », Sarah Kane, 1996. 2 TABLES DES MATIÈRES Introduction ......................................................................................................................................... 3 1. De Racine à Kane ou l’apparition d’une tragédie déstructurée ...................................................... 5 A) L’évolution du mythe, d’Euripide à Sarah

de La Fontaine, par exemple). L’auteur d’une fable est un fabuliste. Au Moyen Âge, de nombreux recueils de fables, appelés isopets, sont constitués. Termes liés : apologue, fabliau. Les origines du genre Ésope (VIIe - VIe siècle av. J.-C.) Phèdre (auteur latin : 15 av. J.-C. - 50 ap. J.-C.) Marie de France (seconde partie du XIIe siècle) Auteurs du XVIe siècle : Audin, Guillaume Haudent, Gilles Corrozet La matière de la fable Un récit vivant ; Des personnages : hommes, animaux, végétaux

humanistes européens. En effet, si pour nous, le terme « classiques » évoque avant tout les auteurs français du siècle de Louis XIV, il englobait à cette époque les grands auteurs de l’Antiquité grecque et latine : Homère, Ovide, Cicéron, Socrate, Phèdre, Plaute, Horace, Aristophane ou encore Aristote. Ces auteurs avaient été redécouverts à la Renaissance et même traduits en français. Ces « anciens » devinrent très populaires et, dès le XVIème siècle, firent l’objet d’un véritable culte par les auteurs

respecter la règle de bienséance en exclusion de tout ce qui irait contre la morale, la violence « obscène » ne doit par exemple pas être montrée sur scène, et les comportements déviants doivent être châtiés comme Don Juan à la fin de la pièce de Molière ou Phèdre dans l’œuvre de Racine. L’art doit « purger les passions (la catharsis aristotélicienne) avec la tragédie et corriger les mœurs en riant avec la comédie ». Cette bienséance et cette volonté morale s’accompagnent de la bienséance langagière

Plan détaillé de commentaire composé Phèdre Ce passage, extrait de Phèdre, œuvre renommée pour incarner la perfection en matière de tragédie classique, fut écrite par Jean Racine en 1677. L'extrait étudié se situe Acte IV, Scène 6 et met en scène une annonce bien particulière de Phèdre à Oenone, sa confidente. Restituons l'action. Phèdre est coupable de la passion qu'elle éprouve pour son gendre, Hippolyte. Dans la scène précédente, Phèdre apprend de Thésée, son mari, qu'Hippolyte est épris

PHEDRE Jean Racine Introduction: Phèdre, tragédie classique en 5 actes et en vers, est présentée par Jean Racine (1639-1699) pour la première fois le 1er janvier 1677 ; Racine avait alors appelé sa pièce Phèdre et Hippolyte, ce qui ne fut modifié que dix années plus tard. Comme dans toute réécriture d'un mythe, les sources du dramaturge sont nombreuses. On y trouve notamment des références au poète grec Euripide et au philosophe romain Sénèque. Comme l'écrivait Gide dans son Journal, cette pièce