Phedre Tragedie Classique L Art Poétique Boileau

littérature française s'affecte des modèles latines. Cicéron et Cantilien qui systématisent la rhétorique influencent beaucoup sur les œuvres cornéliennes par leurs puissantes tirades. Les œuvres d'Horace inspirent aussi aux écrivains classiques français comme Boileau, Molière et la Fontaine. Celui qui inspire aux Maximes de La Rochefoucauld n'est que les idées subtiles de Sénèque. D'autres civilisations qui influencent sur la littérature française sont l'Italie et l'Espagne. Dès le XIVe siècle

scène1) Dans quelle mesure cette scène d'exposition s'écarte-t-elle de la tradition classique ? Introduction : *Début du 19éme siècle= nouveau courant Drame Romantique=par V.Hugo *Le but du drame romantique= rompre avec la tradition classique=montrer la vie ss toutes ses facettes = Art Total *Procédés du DR= théorisés dans la préface de Cromwell(1927) : -mélange de la tragédie (passions)et la comédie(caractères) -le beau + le laid -grotesque et sublime

XVIIème siècle.  Ce mouvement se base sur un ensemble de valeurs et de critères formant un idéal incarné dans « l’honnête homme ». Le classicisme a également développé une esthétique fondée sur la recherche de la perfection.  En France, la période classique se caractérise par l’idéal de l’imitation des Anciens. Elle correspond aussi à la période de référence de la culture nationale.  Nicolas Poussin et Claude Gelée encore appelée le Lorrain furent à cette époque les premiers maîtres du classicisme

le corpus, montre qu’on a compris le principal (raison d’être du corpus, contexte historico-culturel...) et reprend la question : Introduction rédigée : Le corpus réunit cinq poèmes du XIXe siècle : « le Vallon », issu des Méditations poétiques que Lamartine fit publier en 1820 ; « El Desdichado » poème appartenant au recueil de Nerval Les Chimères paru en 1854 ; les trois poèmes de V. Hugo, intitulés « Parfois lorsque tout dort... », « Souvenir de la nuit du 4 » et « Réponse à un acte

tout autre mode d'expression les apparences de la réalité, ("apparences", car ce genre littéraire obéit à de nombreuses conventions : cf. ci-dessous "décor", "aparté" ...). Bien entendu, le texte théâtral n'est pas, comme le texte narratif ou poétique, une fin en soi. Il n'est pas, par définition, destiné à être lu mais à être joué, représenté. C'est pourquoi il faut lire une œuvre dramatique en ne perdant pas de vue que son aboutissement est la représentation. I COMPOSITION DE L' OEUVRE DRAMATIQUE

Jean Racine Phèdre Édition présentée, établie et annotée par Christian Delmas et Georges Forestier Collection "Folio". Série "Théâtre"; 23 Gallimard, 1998 Copyright: 1995 ISBN 2-07-038763-1 Transcription en braille intégral: Bibliothèque Braille Romande, Genève octobre 2000 Notes Phèdre 1. Le titre de l'édition originale (1677) est Phèdre et Hippolyte (titre inchangé dans les impressions de 1678 et de 1680). Voir la préface, p. 22. 2. C'était déjà le cas de la tragédie précédente

vieillesse ennemie! La tragédie antique: Le mot « tragédie » vient du grec « tragoidia » qui signifiait « chant du bouc », soit pour la plainte du bouc sacrifié avant la représentation, soit le rappel de la lutte du héros tragique contre son destin. Les tragédies étaient jouées lors d’une des plus grandes fêtes de la Grèce Antique en l’honneur de Dionysos et mettaient en scène des satyres (créatures mi-homme/mibouc). Les trois auteurs les plus connus de la tragédie antique sont Eschyle (l’Orestie)

Cet exposé traite du baroque et du classicisme. Ce devoir (3pages et demi) est constitué de 2 grandes parties comprenant chacune 5 sous parties sur respectivement définition principale (1), caractéristiques (2), origine (3), littérature(4), art(5). Ce travail se terminera par une courte conclusion sur le rapport Baroque-Classicisme. LE BAROQUE 1. Le baroque est un style qui naquît en Italie et/ou au Portugal. L’ambiguïté est de mise car si le style née la désignation du mot et du concept du

règle de vraisemblance Auteurs : Molière, Corneille, ect Au XVIIe siècle, les règles du théâtre se précisent : c'est ainsi que le théâtre classique est théorisé. Les principaux dramaturges classiques (Racine, Corneille, etc.), fascinés par la dramaturgie antique, puisent leur inspiration chez des auteurs de la Grèce antique. ILes règles du théâtre classique du XVIIe siècle ALa vraisemblance et la bienséance 1La vraisemblance La vraisemblance désigne la cohérence qu'une pièce de théâtre doit

la lecture (Racine) Introduction Dans l’esprit de la plupart des gens, le théâtre est un art de la représentation. En effet le mot théâtre vient du verbe grec « theaomai », qui signifie « regarder, contempler ». D’après Aristote, il s’agit d’imiter les actions nobles des hommes pour leur transmettre des émotions (catharsis). Nous sommes donc en droit de nous interroger : le théâtre est-il uniquement un art de la représentation ou doit-il également être lu pour être bien compris ? La transmission