Photographie documentaire

------------------------------------------------- Photographie et cinéma en France (1870-1914) Introduction : La photographie se développe lentement depuis l’Antiquité (avec l’invention de la camera obscura) jusqu’au XVIIIe siècle où les découvertes se multiplient. La période s’étendant de 1870 à 1914 est un tournant dans l’histoire de la photographie avec entre autre l’invention de la plaque au gélatino-bromure d’argent qui révolutionne cette activité et la répand à travers le monde. Le cinéma

la Sorbonne et de l’Ecole du Louvre. Elle obtient aussi un CAP de photographie et occupe le poste de photographe officielle du théâtre national populaire de Jean Vilar de 1951 à 1961. C’est en 1954 qu’elle se lance dans le cinéma avec son premier long-métrage de fiction La pointe courte, elle devient alors l’une des rares réalisatrices de la Nouvelle vague du côté rive gauche. Elle a par ailleurs tourné une dizaine de documentaires. Les films d’Agnès Varda sont toujours parsemés de clins d’œil-hommages

1999, S. Kubrick), présentation dans un théâtre nantais. 3) Bill VIOLA La question de la présentation du rêve, du subconscient :observation des moyens utilisés dans The Passing , 1991 4) Pierrick Sorin a) La présentation : le format vidéo documentaire La performance : les rôles et les différents personnages, certaines des oeuvres présentées L'installation : pseudo-objets mis en scène b) ambiguité du regard critique sur la place de l'art contemporain dans la sociét et sur les pratiques contemporaines

américaine. Elle est connue pour ses séries d'autoportraits. Elle vit et travaille à New York. Durant ses études peinturiales au State University College de Buffalo (New York), l'artiste s'est d'abord intéressée à la peinture puis s'est tournée vers la photographie, en tant que médium de l'art conceptuel. Elle a été diplômée en 1976 et s'est installée à Manhattan en 1977 où elle a commencé à réaliser sa première série d'autoportraits. En 1979 a eu lieu sa première exposition personnelle à Hallwalls, espace

surréalisme que je dois allégeance ». Henry Cartier Bresson de par son parcours ne cessa d’interroger la forme photographique, son esthétique, se montrant véritable guetteur de moments, un ethno-graphiste qui comme il le dit à Moscou, fait une photographie « en poursuite du hasard objectif ». Sans cesse voyageur, un peu comme Jean Rouch, Antonin Artaud ou Leiris il ne cessa de brandir Harmonie et Géométrie comme de véritables avatars. C’est ce que l’on pourrait remarquer dans cette image proposée

John Gutmann (né le 28 mai 1905 à Breslau était un photographe américain d'origine allemande. Particulièrement bien connus sont ses photographies des années 1930, en documentant la vie urbaine pendant la Grande Dépression, mais se séparer de la photographie documentaire social de l'époque. Gutmann est un fils unique d’un couple allemande juif aisé, où il fut bientôt familiariser avec les arts. Il a été formé en tant que peintre à l'Académie nationale des Beaux-Arts et appliquée à Wroclaw, où l'expressionniste

| | | |Lu |Lu |entendu |entendu |vu |vu | 5- Différents types d’exposition Artistiques : œuvres (ex. Martha Leparc / Fanny Viollet…) Documentaires : historiques, ethno, … Itinérantes : contraintes physiques, modulable, discours doit être cohérent et supporter les greffes. Temporaire : sujet ou thématique donnée pendant une période limitée en s’inscrivant dans une politique générale de

Le Sel de la Terre : Film documentaire franco-italien-brésilien réalisé par Juliano Ribeiro Salgado et Wim Wenders. 2014 Ce film documentaire nous montre la vie de Salgado , il choisit lui-même ses projets aux quatre coins du Brésil : il travaille toujours en noir et blanc et observe la vie de ceux qui vivent et qui travaillent dans des conditions difficiles : migrants, mineurs, victimes de la famine… On verra ensuite défiler tout le travail du photographe à partir des années 70 : des séries sur

aurez à produire un certain travail de communication lors de votre projet. La plateforme doit être choisie avant votre départ. Photographie Des photos devront témoigner de l'atteinte de vos objectifs. Prenez des photos où l'on vous voit (clairement) atteindre vos objectifs. Ces photos seront apposées dans votre rapport de projet. Prenez aussi des photographies des lieux et des personnes. En plus de vous donner de bons souvenirs, nous constituerons une exposition photo regroupant les plus belles

archéologiques sacrés. La photographie et le dessin sont souvent employés pour garder trace des œuvres réalisées. Œuvre connue : Rivers and Tides, 2004. Pistes à développer dans le dossier : - Une tendance artistique : le land art Interventions in situ dans la nature Œuvres éphémères Trace photographique Sortir l’art des musées Conseils de lecture :  Le livre : Andy Goldsworthy crée avec la nature, Relié.  Un site : www.landarts.fr  Un film documentaire : Rivers and Tides, 2004