Photographie documentaire

accusés auraient comparu dans une salle d'audience dans un grand hôtel parisien, est un « énorme mensonge de la propagande allemande et vichyssoise »13. La chronologie proposée par Philippe Ganier-Raymond est tout autre : pour lui la séance de photographies et de tournage cinématographique à partir de laquelle a été constituée l'affiche a eu lieu le matin du 21 février et l'affiche est parue « un mois plus tard »14, c'est-à-dire « dans les premiers jours d'avril 1944 »4. Mais cette chronologie est

Sunny Side of the doc la chaîne du documentaire LA PReMiÈRe chAÎne du docuMentAiRe arte, premier investisseur en France L e documentaire est le genre majeur sur ARTE et l’un des plus appréciés par le public. Depuis le début de l’année 2012, trente documentaires ont déjà dépassé le million de téléspectateurs en France et huit documentaires ont enregistré plus de 100 000 visionnages sur ARTE +7. Plus que jamais, ARTE est reconnue en Europe et dans le monde comme la chaîne de référence

ANALYSE CINEMATOGRAPHIQUE DE “LA JETEE” DE CHRIS MARKER 1/7 1. Présentation: • Titre : La Jetée • Réalisateur : Chris Marker • Scénario : Chris Marker •Photographie : Chris Marker - Jean-César Chiabaut •Son : Antoine Bonfanti •Voix : Jean Négroni •Montage : Jean Ravel •Production et distribution : Argos Films •Date de sortie : 1962 •Pays : France •Genre : science-fiction, fantastique •Durée : 28 minutes •Support : 35 mm, noir et blanc • Les Acteurs : Hélène Châtelain :

L’ Anthropologie visuelle est une branche de l'anthropologie culturelle, appliquée dans l’étude et la production d’images, dans les domaines de la photographie, du cinéma ou, depuis la moitié des années 1990, dans celui des nouveaux média utilisés en ethnographie. Ce concept englobe l’étude anthropologique de la représentation, dans le rituel, au spectacle, au cinéma, au musée, en art ou dans la production et réception des moyens de communication de masses, les média. Sur l’essentiel, le concept

plus parlants de la population de masse sont les deux documentaires réalisés par Leni Riefenstahl Les dieux du stade (documentaire sur les jeux olympiques de Berlin en 1936) et Triomphe de la volonté (Triumph des Willens dans la langue de Goethe). Outre les films de Leni Riefenstahl qui encensent le régime nazi, certains documentaires poursuivent des objectifs de propagande adressés davantage aux ennemis qu’aux allemands. Ces documentaires constituent un des moyens de persuasion du régime. La puissance

Godard A l’attention de Claudine Le Pallec-Marand Université Paris VIII Sujet Nagisa Oshima, L’empire des sens (1976) Axelle Pierre – L3 Information&Communication – 235162 Janvier 2010 TABLE DES MATIERES INTRODUCTION 3 Le Documentaire 4 La Photogénie 4 Le Dispositif 5 Le Rythme Cinématographique et Montage 5 CONCLUSION 7 BIBLIOGRAPHIE 8 FILMOGRAPHIE 9 FICHE TECHNIQUE 10 INTRODUCTION Oshima Nagisa est un cinéaste japonais, reconnu et engagé, devenu

conseillère d’orientation psychologue n’est présente les lundis et le jeudi matin. Université d’Orléans - SUIO PPP Livret Etudiant 2010/2011 2 DEMARCHE Choix d’un thème / domaine de la vie professionnelle à explorer Recherches documentaires Interview d’un professionnel du domaine Interview d’un professionnel du domaine Interview d’un professionnel du domaine Interview d’un professionnel du domaine Synthèse et analyse critique Rédaction d’un rapport individuel écrit

Nuit et Brouillard (film) Réalisation Alain Resnais Scénario Jean Cayrol Pays d’origine France Sortie 1956 Durée 32 min Nuit et Brouillard est un film documentaire[1] réalisé par Alain Resnais, à l'initiative d'Henri Michel (historien), et sorti en 1955. Il traite de la déportation et des camps de concentration nazis, en application des dispositions dites « Nuit et brouillard » (décret du 7 décembre 1941). Le film Nuit et Brouillard est une commande du Comité d’histoire de la Seconde Guerre mondiale[]

secondaire, Andy WARHOL, Marilyn Diptych,1962. Œuvre principale, ART & POUVOIR : Different trains (27') est une œuvre musicale composée par Steve Reich et basée sur le devoir de mémoire. Cette œuvre est un documentaire musical, une composition basée à la fois sur le plan documentaire et sur le plan musical. Elle remporta le Grammy Award de la meilleure composition de musique classique contemporaine en 1989. Contexte historique : Elle fait référence à la seconde guerre mondiale (1939-1945)

impénitent qui court le monde Joris Ivens nait le 18 novembre 1898 à Nimègue, aux Pays-Bas. Sa passion pour le cinéma démarre très jeune et il tourne son premier film à 13 ans, Flèche Ardente. Il suit des études de chimie spécialisées dans la photographie en Allemagne et en 1926, de retour dans son pays natal, il ouvre au sein de la société de son père une section consacrée au cinéma. En 1927, il tourne Etude sur le Zeedijk puis un peu plus tard, lors d’un voyage à Paris, il réalise Etudes sur le