Phèdre Fatalité

Phèdre Acte I scène 3, Jean Racine Introduction Phèdre est la dernière tragédie qu’à écrit Jean Racine, elle est formée de 5 actes en vers  C’est son œuvre la plus connue. Voilà six mois que Thésée a quitté Athènes dont il est le roi. Son fils Hippolyte est sur le point de partir à sa recherche et de fuir la jeune Aricie dont il s'est épris. La scène 3 de l’acte I est la 1ère scène où le spectateur rencontre Phèdre. Celle-ci est présentée auparavant comme souffrante et mourante

Commentaire littéraire « Les aveux de Phèdre » Racine, Phèdre, 1677, Acte I, scène 3 Cet extrait est tiré de la pièce de théâtre Phèdre qui a été écrite par Racine en 1677. Dans cette extrait, Phèdre, par une longue tirade, avoue à sa confidente Œnone la passion interdite qu’elle éprouve pour Hippolyte son beau-fils. En quoi Racine, dans cet extrait, en décrivant la passion amoureuse que ressent Phèdre envers Hippolyte laisse-t-il envisager le destin tragique de celle-ci? Tout d’abord, cette

passage se trouve juste après la scène d’aveux d’Hyppolite à Aricie qui répond par les mêmes sentiments. Cela accentue la dimension tragique de passage : l’amour de Phèdre est impossible. Au début, Phèdre (1877) avoue ses sentiments en comparant Hyppolite à son père. Il répond ensuite qu’il comprend sa tristesse face à la mort de Thésée. Phèdre fait alors une déclaration d’amour à Hyppolite en assimilant tout ce qu’elle aimait chez Thésée aux similitudes dans les traits du jeune homme. Elle finit par

------------------------------------------------- Phèdre, acte 1 scène 3 Auteur : Jean Racine, né en décembre 1639 et mort à Paris en avril 1699 (17ème siècle). Biographie : Dramaturge français considéré comme l'un des plus grands auteurs de tragédies de la période classique de la France de Louis XIV. Reçoit une solide éducation janséniste (courant moral du XVIIe siècle qui a connu son apogée à la fin du siècle et qui consiste à diviser les nantis de la grâce et ceux qui ne l'ont pas, on dit de Phèdre que c'est une « chrétienne

ne peut-être secouru que par la grâce de Dieu ».Bien que Racine se soit détaché de ses anciens maîtres (ces derniers trouvant le théâtre immoral) on retrouve cette morale dans ses plus grandes œuvres, telles que Phèdre. Phèdre parut en 1677, d’abord intitulée Phèdre et Hippolyte puis Phèdre, représente un sujet fameux de la mythologie grecque emprunté à Euripide, mais il modifiera quelques aspects afin de respecter les règles de bienséance et de vraisemblance du théâtre classique. Cette tragédie revêt

Phèdre marque le retour de Racine au sein de sa carrière de dramaturge, avec un sujet de nouveau emprunté à la mythologie grecque. Phèdre reflète en tout points les spécificités du tragique racinien, toutes poussées au paroxysme. La passion y est féroce et inadmissible, à savoir l'inceste. Les conflits y opposent des êtres que tout devrait unir et le destin s'acharne contre les héros tragiques. Racine a voulu revenir aux sources de la tragédie antique. Ses premières pièces ont défiés le goût de son

 En quoi Phèdre est-elle une héroïne tragique ? Phèdre, fille de Milos - roi de Crête - et de Pasiphaé -mère du Minotaure - est l'une des plus célèbres héroïnes au destin tragique de la mythologie grecque. Introduit par Euripide quatre siècles avant la naissance de Jésus Christ, le mythe est repris par le dramaturge Racine dans sa tragédie éponyme de 1677. Dans la scène 3 de l'acte I, Phèdre, l'épouse de Thésée, avoue à Œnone , sa confidente, la passion qu'elle éprouve pour son beau-fils, Hippolyte

Phèdre est une œuvre théâtral écrite par Racine (mais, l’auteur l’avoue dans sa préface, qu’il s’est fortement inspiré d’Euripide) au XVIIIè siècle. Cette pièce est une tragédie pathétique et lyrique écrite en cinq actes et en vers. A ce moment de la pièce, Thésée est toujours déclaré mort (on saura par la suite qu’il est vivant) et la question du prochain roi commence à se poser. Phèdre commence par recommander son fils à Hippolyte, mais, entraînée malgré elle par sa passion, elle en arrive, elle

La scène 3 de l’acte I est la 1ère scène où le spectateur rencontre Phèdre. Celle-ci est présentée auparavant comme souffrante et mourante, mais on ignore encore de quoi elle souffre. C’est surtout une Phèdre tourmentée par un dilemme qui est présentée, partagée par le fait de dire ou ne pas dire. C’est la raison pour laquelle l’héroïne est mise en confiance par sa nourrice Oenone. Celle-ci lui rappelle son dévouement au vers 243 : «  madame au nom des pleurs que pour vous j’ai versés ». Elle la

------------------------------------------------- ------------------------------------------------- Analyse et Lecture de Spectacles PHEDRE Selon les dires de son propre metteur en scène, Renaud Marie Leblanc, « cette pièce est un monstre », un monstre qui se trouve être la dernière pièce de Racine, qui se tourna après Phèdre vers les récits religieux. Le but de cette mise en scène ? « Montrer ce que la passion crée de différent en nous et de mortifère ». En d’autres termes, que la passion