Phèdre Racine Acte I Scène 4

PhèdrePlan :· I/ L’amour dans les échanges · II/ La perception de l’amour dans PhèdreI/ L'amour dans les échanges Premièrement, au fil de la lecture du récit, on peut remarquer le sentiment d’amour régnant dans certains échanges. Il est principalement abordé de manière indirecte car les deux amours de la pièce sont interdits moralement. En effet, on peut retrouver des mentions plus ou moins explicites de la passion de Phèdre par exemple lors de la scène 5 de l'acte

Andromaque, acte III, scène 8 Acte III, scène 8 1. Situation du texte Comme plus tard Iphigénie, les premiers spectateurs d'Andromaque apprécièrent l'efficacité pathétique de cette pièce, son pouvoir de faire couler les larmes. C'est qu'en effet, le chant funèbre, les lamentations de l'héroïne éponyme y constituent un attrait aussi marquant que la fureur finale d'Oreste. Ces deux tonalités contrastées habillent d'une aura tragique la chaîne amoureuse (Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui

littéraire particulier qui concilie à la fois littérature et spectacle (avec des cas limites puisque certaines pièces ont été destinées à la lecture, par exemple Théâtre dans un fauteuil d'Alfred de Musset). Le mot théâtre garde la marque de sa racine grecque qui signifie « regarder » et se définit par le fait de « montrer » un monde de conventions dans lequel des comédiens interprètent des personnages et prêtent leurs voix et leurs gestes pour donner vie à un texte. Le mot « théâtre » s’applique

du procès dans l’œuvre est alors déplacée : elle n’est plus sa conclusion mais son point de départ. « Je vous demande la tête de cet homme, a-t-il dit, et c’est le cœur léger que je vous la demande. » CAMUS, L’Étranger, deuxième partie, chapitre 4 « Ce regard lui apprit qu’il était devant la justice, figure aux sombres façons. » DUMAS, Le Comte de Monte-Cristo, chapitre 7, « L’interrogatoire » Objet littéraire à part entière, le procès apparaît cependant à première vue comme un projet paradoxal

Intro : Phèdre  marque le début du succès pour Racine. Il devient avec cette pièce en 1677 le grand tragédien du classicisme. Inspiré par les tragédies du Grec Euripide Hippolyte porteur de couronne (-428), et du latin Sénèque Phèdre (entre 49 et 62), la pièce de Racine se situe à Trézène dans le Péloponnèse, à l’époque de la guerre de Troie. Basée sur une histoire légendaire, elle met en scène l’amour interdit de Phèdre, femme du roi d’Athènes Thésée, pour son

RENCONTRE AVEC LE MONSTRE QUESTION ( _/ 4 points ) Après une lecture approfondie du corpus de texte, nous pouvons nous apercevoir que la confrontation du héros et du monstre peut ce manifesté de différente façon. En effet, dans Phèdre, la confrontation avec le monstre est relatée par Théramène, le combat n’a pas lieux sur scène ; ce qui respecte les règles de la bienséance imposées à cette époque. La pièce de théâtre en vers et le champ lexical de la guerre donne une dimension

situation tragique : terreur et pitié RACINE, Phèdre (1677) – Acte II, sc.5 I - Présentation L’auteur : Inspirée des tragédies du Grec EURIPIDE (Vè av. JC) et du latin SÉNÈQUE (Ier ap. JC), cette pièce marque le début du succès pour Racine qui y voyait lui-même son chef d’oeuvre. Elle met en scène l’amour quasi incestueux de Phèdre, femme du roi d’Athènes Thésée, pour son beau-fils Hippolyte. La pièce : Déchirée par la haine d’elle-même et la culpabilité, Phèdre se

PHEDRE Mon mal vient de plus loin. A peine au fils d’Egée Sous les lois de l’hymen je m’étais engagée, Mon repos, mon bonheur semblait être affermi, Athènes me montra mon superbe ennemi. Je le vis, je rougis, je pâlis à sa vue ; Un trouble s’éleva dans mon âme éperdue ; Mes yeux ne voyaient plus, je ne pouvais parler, Je sentis tout mon corps et transir et brûler. Je reconnus Vénus et ses feux redoutables, D’un sang qu’elle poursuit tourments inévitables. Par des vœux assidus je crus les

Acte III, scène 8 1. Situation du texte Comme plus tard Iphigénie, les premiers spectateurs d'Andromaque apprécièrent l'efficacité pathétique de cette pièce, son pouvoir de faire couler les larmes. C'est qu'en effet, le chant funèbre, les lamentations de l'héroïne éponyme y constituent un attrait aussi marquant que la fureur finale d'Oreste. Ces deux tonalités contrastées habillent d'une aura tragique la chaîne amoureuse (Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime

XVIII qui se nomme Racine. Parmi la multitude d’œuvre écrite par cet auteur, c’est son œuvre Bérénice dans l’édition Larousse collection Petits classiques qui occupée mes soirées. La première parution de cette œuvre est en 1670 plus exactement le 21 novembre 1670 à l’Hôtel de Bourgogne à Paris qui remporte un grand succès auprès du public. Cette œuvre littéraire est composée de cinq actes comportant cinq scènes pour le premier et deuxième acte puis quatre scènes pour le troisième acte, neuf scènes pour