Phèdre Trois Unités

l'honneur de Dionysos. L’histoire du théâtre occidental débute avec les cérémonies religieuses de la Grèce antique. À ces occasions avait lieu le concours de tragédie. Chaque auteur était subventionné par un mécène et devait présenter une tétralogie (trois tragédies et un drame satyrique[1]), ces quatre pièces étaient jouées à la suite dans la même journée. Le spectacle se déroulait dans un théâtre (theatron) de plein air. Thespis associa au chœur (qui chantait des dithyrambes à la gloire des héros

sont parvenues dans leur totalité dont Les Perses (472), Les Sept contre Thèbes (467), Prométhée enchaîné (entre 460 et 450) Sophocle : Vers 495 av. J.-C. 406 av. J.-C. Il est le plus grand dramaturge de la Grèce du Ve siècle. Sur cent vingt-trois tragédies, sept sont parvenues jusqu'à nous, dont Œdipe roi, Antigone, Electre. Œuvres qui inspireront de nombreux auteurs jusqu’à nos jours. 6 contre des hommes. Le roi est le roi : il nous faut bien obéir à son ordre, et peut-être à de

de SÉNÈQUE. • Une application des théories d’ARISTOTE : La tragédie classique ne met en scène que de très hauts personnages (rois, reines...). Ceux-ci appartiennent à l’Histoire (Néron par exemple dans Britannicus) ou aux mythes de l’Antiquité comme pour Phèdre. b. La vraisemblance     La tragédie racinienne se veut imitation de la nature dans ses aspects universels. Les faits doivent donc paraître vraisemblables aux spectateurs (il faut qu’il ait l’illusion qu’il assiste au déroulement d’une histoire réelle)

de Racine. Il est en ainsi que chaque héros tragique. Et c’est peut-être d’ailleurs ceci qui oppose principalement le drame à la tragédie : la présence du Destin… Quelle puit être la forme du Destin ? Dans Macbeth, il est figuré par les trois sorcières. Dans Phèdre, Racine choisit de ne pas l’incarner. Néanmoins, Vénus et Neptune sont évoqués et invoqués par les personnages : « Je t’implore aujourd’hui. Venge un malheureux père », supplie Thésée. Présent ou absent des planches, la Destin domine la

grande création où l'on trouve à côté d'une unique comédie (Les Plaideurs en 1668) six grandes tragédies : Britannicus (1669), Bérénice (1670),Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677). Élu à l'Académie française en 1672, et parvenu au faîte de la gloire grâce à Iphigénie et Phèdre tout en ayant acquis une confortable aisance financière, il se laissa convaincre par ses appuis haut placés à la Cour (notamment Mme de Montespan et sa sœur Mme de Thianges) d'abandonner le « métier

Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674). En 1673, il était entré à l'Académie française. Trois années s'écoulent entre Iphigénie et Phèdre jouée au mois de janvier 1677; on sait qu’une violente cabale fut montée contre la Phèdre de Racine par la duchesse de Nevers et la princesse de Bouillon qui voulaient faire triompher la Phèdre de Pradon. D'ailleurs, la pièce de Racine se releva après la troisième représentation, et il est inexact de parler ici d'une chute

Henriette d'Angleterre assure sa réputation. Après une unique comédie, les Plaideurs, en 1668, il revient définitivement à la tragédie et donne successivement Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677). Principales œuvres : |Œuvres |Création |Œuvres |Création | |La Thébaïde |21 juin 1664 |Bajazet

sentiments forts, par celui qui lutte contre son destin. La passion et la haine se confondent dans une tension qui retranscrit la menace omniprésente. Caractéristiques : Au théâtre, le tragique répond à des règles strictes et précises : La règle des trois unités (action, lieu, temps), l'intrigue est vraisemblable, la pièce est composée de cinq actes et est organisée en progression dramatique : exposition, nœud, dénouement. Il peut y avoir certaines fonctions comme : la fonction cathartique (libérer de

commun, rois et paysans. Alexandre Hardy est le premier dramaturge à marquer ce genre. Il impose des sujets mythologiques, le romanesque et la morale édifiante (La Force du sang, 1625). Les grands principes 1) Les trois unités • L'unité d'action : des trois unités, elle est la moins contestée. Elle précise que l'intérêt doit être centré sur une seule intrigue, dépouillée de tout épisode secondaire. Cette règle a pour conséquence l'unité de ton : le dramaturge évite tout mélange des genres

pièces de théâtre que vous connaissez. « Qu’en un lieu, qu’en un jour, un seul fait accompli/ Tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli » cette citation de Nicolas Boileau, poète et écrivain français du XVIIe siècle fait référence aux règles des trois unités dans la tragédie classique, il s'agit d'une règle qui oblige les auteurs des tragédies classiques (ainsi qu'aux metteurs en scènes) de n'utiliser qu'un seul lieu, une seule action en seulement vingt-quatre heures dans leurs pièces. Cette règle