Piano-forte

un cor anglais, 2 clarinettes, une petite clarinette, une clarinette basse, 2 bassons, un contrebasson, 8 cors, 6 trompettes, 6 trombones, un tuba, percussions (triangle, caisse claire, grosse caisse, cymbales, wood-blocks), xylophone, 2 harpes, piano et cordes (la partition prescrit un minimum de 16 premiers violons, 14 seconds violons, 12 altos, 10 violoncelles et 8 contrebasses. Analyse: Chostakovitch, dans sa musique, explique la violence de Staline à travers la marche de l'armée allemande

de 13 ans au début du roman qui essaie de passer au travers de sa crise d’adolescence. Virtuose au piano dans le passé, Anna a joué du piano depuis sa très jeune enfance (5ans?). On apprend qu’elle cessera de jouer peu avant la rupture de ses parents sans trop savoir pourquoi. On peut par contre déduire qu’elle a arrêté de jouer car elle n’avait plus vraiment confiance en elle. Pourtant, le piano était une grande source de réconfort pour elle. En effet, elle s’y réfugie et c’est ça façon à elle

Avant de se rencontrer, Erez et Duvdev pratiquaient déjà la musique depuis leur enfance, en particulier le piano. Le nom du projet (qui signifie littéralement « Champignon Infecté ») est tiré d'un des groupes de punk rock dans lesquels Duvdev a joué et composé. Le premier album du groupe, The Gathering, sort en 1999 et devient un classique dans le genre. Infected Mushroom réalise ensuite d'autres albums qui remportent un succès croissant auprès du public, ce qui fait de ce duo israélien un des

entrevoir ces nouvelles idées dans plusieurs domaines de l’art comme la littérature, la peinture, la sculpture et la musique. Pour ce qui est de la musique, on assiste à la création de nouveaux genres de pièces comme des brèves pour piano, des miniatures de piano, des poèmes symphoniques et des drames musicaux. Les restrictions du classique sont ignorées, même vues avec dédain. Les compositeurs passent par des gammes chromatiques, d’altérations, d’enharmonies à des nuances qui passent de l’extrême

37 Séquence 1 MU02 38 MU02 Séquence 1 39 Séquence 1 40 MU02 © 1939 – Copropriété de REDFIELD et de NORDICE Reproduit avec l’autorisation des Éditions DURAND, Paris. MU02 Séquence 1 L’enfant et les Sortilèges Piano et chant 41 Séquence 1 MU02 42 MU02 Séquence 1 43 Séquence 1 MU02 44 MU02 Séquence 1 45 Séquence 1 MU02 46 MU02 Séquence 1 © 1925 – Copropriété de REDFIELD et de NORDICE Reproduit avec

dans le stalag ou il était enfermé. Cf cours « deux parties ’oiseaux’ » Il y a deux parties libres: imitation relativement libre du chant d’oiseau, notamment du rossignol. Deux règle différentes gèrent le piano: deux pédales rythmiques, et une pédale harmonique, toujours au piano . Messiaen n’était pas un musicien, mais un rythmicien. Ensemble de 29 accords, répétés à l’identique. Le violoncelle est fondé sur deux logique: sorte d’ostinato mélodique (si bémol, do , ré, mi, fa dièse

Syvilla Fort, Cage crée sa première pièce pour piano préparé. Cette idée lui a en fait été suggérée par Henry Cowell, dont il fut l'élève en 1934, et qui faisait déjà de nombreuses expériences dans ce sens depuis les années 1910 (The Banshee, 1917). Cage fut très influencé par le livre New Musical Resources écrit par Cowell avec l'aide d'un professeur de Stanford à partir des leçons du professeur Charles Seeger. Cage composa de nombreuses pièces pour piano préparé dont les Sonates et interludes, où

à la joie" un poème écrit en 1785 par Schiller, qui exprime une vision de fraternisation de tous les hommes. * En 1972, le Conseil de l'Europe a demandé au chef d'orchestre Herbert Von Karajan d'écrire trois arrangements de cette mélodie, pour piano, instruments à vent et orchestre symphonique. L’hymne de l'Europe est donc un hymne sans titre et sans paroles évoquant par la musique des idéaux de liberté, de paix et de solidarité. * En 1985, il devient l'hymne officiel de l'Union européenne

differents. Il commence au piano et aux cordes avec un rythme calme et lent, puis arrive la batterie, les chœurs et la voix plus grave de Matthew Bellamy, le chanteur principal du groupe Muse. À l’arrivée des chœurs, la ressemblance avec les voix et le style de Queen est vraiment frappante. À noter également le surprenant bridge orientalisant, mais on peut aussi reconnaitre les sonorités de Deep Purple et un chant plus rapide et entrainant, soutenu par une ligne de basse et de piano entêtante. Le morceau

qulqe variation, on a le trombone (basse et note fondamental), un peu plus tard la clarinette, sa commence vers 1927 ou 1928, avantage, aller du trés grave au trés aigu. La session rythmique, banjo ou guitare, batterie, on isntaure par la suite le piano, ce style va ce faire connaitre par Jelly Roll Morton, Red Hit Peppers, les Hot Five renplacer par les Hot seven. Louis Amstrong remplace le cornet par la trompette, il est embassadeur du Jazz. Sidney Bechet, il a un orchestre il se distingue des autres