Picasso Maupassant

FICHE HISTOIRE DES ARTS : LE CUBISME L'inspiration première vient de l’œuvre de Cézanne qui transforme la vision en volumétrie concrète. Braque et Picasso en créant le courant cubisme abolissent la perspective, principe fondamental de la peinture depuis la renaissance. Dès lors le spectateur est confronté à une image dont il peut faire le tour sans avoir à se déplacer : la troisième dimension entre dans l'espace bidimensionnel. Georges Braque, Le Viaduc à L'Estaque, 1908 APRÈS

1/Présentation de Pablo picasso Pablo Ruiz Picasso est né le 25 octobre 1881 à Màlaga en Espagne et le 8 avril 1973 à Mougins en France. Son nom complet était Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Crispin Cripiniano de la Sentissima Trinidad Ruiz Picasso. Pablo Picasso était un peintre, dessinateur et sculpteur espagnol ayant passé l'essentiel de sa vie en France. C'est un artiste qui utilise tout les supports pour son travail, il est considéré comme le fondateur du cubisme. Il

Introduction à l’œuvre C'est en juillet 1907 que Picasso achève une huile sur toile de 243cm sur 233cm qu'il avait entrepris durant l'hiver et qui rompt complètement avec tous ses travaux précédent. A l'origine baptisé Le bordel d'Avignon, elle prend le nom Les demoiselles d'Avignon en 1916. Elle est actuellement

L'autoportrait face à la mort de Pablo PICASSO L'autoportrait face à la mort à été peint par Pablo PICASSO, c’est fait avec : un crayon de couleur à la cire sur papier et avec de la mine de plomb il fait 67,5x50,5 cm. Le tableau est exposé à la Fuji Gallery à Tokyo. Cette œuvre à été réalisé en 1972 et représente donc Pablo PICASSO un an avant sa mort. Le visage présente des formes géométrique, les traits sont épais, durs et anguleux. Le visage semble creusé, meme squelettique et rappelle par

construire le visage.  C'est un autoportrait de l'extrême. Picasso est à l'extrémité de sa vie, il est malade, fatigué (son visage est creusé et marqué par les cernes). Il sait qu'il lui reste peu de temps et pourtant il a encore tellement de choses à peindre! Il semble désemparé, à la fois inquiet (voir les deux rides aux extrémités centrales des sourcils) et impuissant face à cette fatalité. Son regard est troublant et poignant. Le grand Picasso dévoile ici finalement sa vulnérabilité. "L'autoportrait

personnage du centre sont identiques aux pieds de la chaise. Les mutilations ren- voient bien sûr à la violence subie pendant la guerre mais aussi à l’impuissance des médecins à ré- parer les corps. Sens et thème : Rapprochement artistique : Pablo PICASSO avec Guernica représentera lui aussi les horreurs de la guerre quelques années plus tard (1937). Une autre oeuvre d’Otto DIX : La Guerre - 1929-1932 - tempera sur bois panneau central 204 x 204 cm panneaux latéraux - 204 x 102 cm. D’autres

 MEHAFED YANIS / 3ème Vélo GUERNICA Titre : Guernica Artiste : Pablo Picasso Technique : Huile sur toile Dimensions : 752 x 351 cm Lieu de conservation : Musée de la Reina Sofia , Madrid Date : 1937 1 Contexte Artistique La toile Guernica nous montre un ensemble de personnages et d'animaux dans un espace fermé. Organisé comme une frise, Guernica peut être décrit de gauche à droite : Une femme tient son enfant dans ses bras, la tête

évoqué pour la première fois par Guillaume Apollinaire, qui mourra malheureusement, une année plus tard. Néanmoins, le nom de «sur-réalisme» que Apollinaire avait utilisé pour qualifier «la Parade», ballet qui est le fruit de la coopération de Pablo Picasso, Jean Cocteau, Erik Satie, Léonide Massine –il est inutile de préciser que tous ces personnages étaient probablement les meilleurs dans leurs domaines- fut gardé en hommage à sa personne et donna le nom «surréalisme» utilisé aujourd’hui. Page 2

cubiste de l'histoire de l'art _*Les demoiselles d’Avignon de Pablo Picasso influence de la sculpture ibérique et de l'art africain -La phase Analytique de 1910-1912 période la plus marquante du cubisme ,l'artiste analyse les formes du sujet pour les reproduire simplement avec des formes géométriques , Traiter la nature selon la forme du cylindre,de la sphère,du cône , *jeune fille à la mandoline 1910 de Pablo Picasso *le portugais 1912 de George Braque -La phase Synthétique de 1912-1914

en 1889. Apollinaire travaille pour subvenir aux besoins de la famille et, en 1902, il est précepteur en Allemagne. Parallèlement, il publie ses premiers textes. Lorsqu’il rentre à Paris, Apollinaire se lie aux milieux artistiques : il est ami de Picasso et a une liaison avec le peintre Marie Laurencin. C’est en 1913 qu’Apollinaire connaît le succès avec la publication d’Alcools. La même année, Les Peintres cubistes, méditations esthétiques, un manifeste de défense de la peinture contemporaine est