Pierre Et Jean Figures De Style

Leurs noms sont Jacques Peletier du Mans, Remy Belleau, Jean Antoine de Antoine Baïf, Etienne Jodelle et pour les deux plus connu Pierre Ronsard et Joachim Du Bellay. Le mouvement avant la pléiade est l’humanisme elle en gardera quelques traces. Ce mouvement a pour ambition d’imiter et surpasser les Italiens en créant une littérature en langue Française capable d’égaler les poètes latin ou grecque . Ronsard et Du Bellay chefs de files : Pierre de Ronsard est n é le 11 septembre 1524 et mort le 28

lisent leurs écrie . d) personnages et thèmes du réalisme Les personnages des œuvre réalisme sont ordinaire , avec un destin et une vie commune au autre homme . Les personnages on des rôle assez précis : -le jeune homme : c'est une des figures principale du roman réaliste , le jeune homme aide à montrer comment se constitu la nouvelle société qui est dominé par le pouvoir de l'argent . Le jeune homme est souvent ambiyieux . -la femme mariée , c'est avec les femmes mariées que les auteurs

COCO CHANEL Née en 1883 à une époque où seuls les hommes avaient le pouvoir, Coco Chanel ose défier ces règles sans se soucier du qu’en dira-t-on. Très tôt, elle se fait remarquer grâce à son franc-parler et sa volonté d’imposer son style. Mademoiselle Chanel sera la première à détourner des vêtements : -elle adopte le pantalon, (alors réservé aux hommes, car elle s’y sent plus libre dans ses mouvements). -Mais ce que les femmes de l’époque retiendront, c’est son refus de porter le corset, alors

Habsbourg, pose la première pierre de la construction de style ottonien. Mais la malchance habite décidément les lieux : un deuxième incendie détruit la construction dont les nefs sont recouvertes d’une charpente en bois. Après ce sinistre, Henri de Hasenbourg, nouvel évêque de Strasbourg décide la construction d’une quatrième cathédrale : celle que nous pouvons contempler de nos jours encore. La construction débute en 1176 par le chœur et le transept nord, dans le style Roman. La cathédrale devait

des amants” Chrétien de Troyes: Le Chevalier à la charrette “Le Graal” Le Roman de la rose La situation d’énonciation, le registre épique; le discours rapporté, champs lexicaux La phrase, les connecteurs, connotations et champs lexicaux, les figures de style les temps verbaux, résumé la structure du conte; analyse de trois passages: la situation initiale, l’épisode de la charrette, la situation finale les temps verbaux, la phrase, le discours rapporté, les champs lexicaux, résumé Le symbolique du

La mode devient mondiale, chaque pays l'exprime en création, en fabrication ou par sa consommation croissante. Elle prend la parole sur l'éthique, se fait transversale et résonne avec les expressions artistiques. Le style, voilà l’enjeu, l’axe majeur de ces prochaines décennies. Le style qui traduit la french touch, cette élégance toujours un peu décalée, une dose de frivolité… un melting mode que Paris réunit à chaque salon et fashion week. Notre choix est celui de la création, germe du désir. Ces

faites de perles, ses joyaux sans prix,  les rues étincelaient d’or et de verre transparent (‘ Apocalypse XXI). La vision était descendue sur terre. Les murs n’avaient rien de froid, ni d’hostile.Ils étaient percés de vitraux brillants comme des pierres précieuses. Les piliers, les remplages étincelaient d’or. Tout ce qui était terrestre matériellement ou spirituellement pesant n’avait pas de place. Le croyant, perdu dans la contemplation de toute cette beauté pouvait se sentir plus près d’accéder

l’Elan en 1916 que le cubisme est un « mouvement de purisme ». Il est alors indispensable d’étudier les caractéristiques du Cubisme pour comprendre celles du Purisme. Cependant nous ferons ressortir les caractéristiques essentielles de ce premier style artistique, en nous focalisant en grande partie sur les initiateurs, Braque et Picasso, en France. Le Purisme représente t-il une évolution d’un courant artistique dans ses techniques et motifs ou une rupture et un regard différent sur l’art ? Nous

La Sagrada Familia Gaudi 1852- 1926 est né a Reus, il étudie l’architecture a Barcelone. Son style s’inspire d’abord du gothique catalan avec les volumes qui lui sont propres puis des arts islamiques et mudéjar. Il étudie aussi la nature, observe plantes et animaux, qui lui suggèrent des formes, des couleurs et des textures. L’une de ses grandes originalités se manifeste dans l’utilisation de formes paraboliques. Très marqué par un profond sentiment religieux, il s’appuie sur nombre de symboles

rapprochées, les mains sur les genoux. La figure était jaune, parcheminée, annelée de rides, décimée par l'âge ; sa longue barbe flottait comme un nuage blanc sur les étoiles en pierreries qui constellaient la robe d'orfroi plaquée sur sa poitrine. Autour de cette statue, immobile, figée dans une pose hiératique de dieu Hindou, des parfums brûlaient, dégorgeant des nuées de vapeurs que trouaient, de même que des yeux phosphores de bêtes, les feux des pierres enchâssées dans les parois du trône ;