Plaidoyer Phèdre

Henriette d'Angleterre assure sa réputation. Après une unique comédie, les Plaideurs, en 1668, il revient définitivement à la tragédie et donne successivement Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677). Résumé1: Acte I - Agrippine, au petit matin, attend une entrevue avec son fils, l’empereur Néron, qui, sans prévenir sa mère, vient d’enlever Junie, l’amante de Britannicus ; celui-ci, fils de Messaline et de Claude (mort dans des conditions

Phèdre Séance 1Platon et l’événement Socrate 1/ Vie de Platon 2/ Mort de Socrate 3/ Socrate ou la vie de l’esprit par la parole Séance 2 : Platon ou la parole philosophique Séance3 le Phèdre : un dialogue déroutant 1/ Plan : une structure théâtrale Séance 3 Le prologue 1/ Les personnages présents et évoqués : Phèdre, Socrate, Lysias et sa famille, Isocrate 2/ Le cadre spatio-temporel : lieux, dates, actions. Une géographie théâtrale (Derrida 77). Séance 4 La question des mythes Intro : • mythe

Dans l'Antiquité, les fabulistes tels qu'Esope et Phèdre publient des fables où ils dénoncent les injustices qui leur tiennent à coeur. Au XVIIème siècle, sous le règne de Louis XIV, Jean de La Fontaine, fabuliste et moraliste, proche de la cour et notamment de Fouquet reprend ce principe de l'Antiquité. Il a écrit par ailleurs, une fable très connu, Le Loup et L'Agneau où il porte un regard critique sur la société de son temps. Au XVIIème siècle, comment Jean de La Fontaine dénonce-t-il le pouvoir

(Platon) • Le "démon de Socrate" est une voix qui lui interdit de fuir après qu'il ait commis une faute • Gorgias, ou De la Rhétorique (Platon) • La République, ou De la Justice (Platon) Phèdre, ou De la beauté (Platon) IV- Résumé de l’Apologie de Socrate, Platon L’ Apologie de Socrate traite du plaidoyer de Socrate, lors de son procès à Athènes, qui aboutit à sa condamnation à mort. L’œuvre pourrait se diviser en trois parties, toutes liées à la mort. Dans la première partie, Socrate se défend

religieuse (la prière, l'homélie, le sermon : J.B. Bossuet, Sermon sur la mort). la requête : le plaidoyer et le réquisitoire (voyez la page qui leur est consacrée) appartiennent aux genres épidictique et judiciaire (on préfèrera alors le terme de plaidoirie à celui de plaidoyer). Exemples : voyez la Prière à Dieu de Voltaire ou les textes d'E. Zola et V. Hugo étudiés dans le cadre du plaidoyer et du réquisitoire. POLÉMIQUE Approche du genre : l'adjectif polémique est issu

fait précéder d’un « Avertissement » dans lequel il explique avoir « cherché d’autres enrichissements » et avoir « étendu davantage les circonstances de ces récits ». Ainsi, si dans le premier recueil il avait encore beaucoup emprunté à Esope et à Phèdre, ses modèles antiques, ici il va chercher son sujet chez Pilpay, un sage indien, dont le Livre des lumières avait été traduit en français en 1644, mais surtout c’est sa propre personnalité que nous découvrons davantage. Le récit du voyage

spectateur. En effet ,Junie dans Britannicus acte 2 scène 3 de Jean Racine ne peut échapper au rang de Néron qui souhaite l'épouser alors qu'il est déjà marier à Octavie. Le spectateur ne peut s’empêcher d’éprouver de la pitié face à la souffrance de Phèdre dans la pièce du même nom de Racine également quand celle-ci apprend que son amour, Hyppolyte aime Aricie. Elle confie alors ses tourments et son désespoir à sa confidente Oenone dans l'acte 4 scène 6. Le théâtre va donc amuser le spectateur mais

les contraires : leçon poétique ; la cité doit accepter ce qui la dépasse (loi divine, destin, fatalité). PHEDRE Phèdre est une tragédie en cinq actes et en vers de Jean Racine créée le 1er janvier 1677 à Paris sous le titre Phèdre et Hippolyte1. Racine n'adopta le titre de Phèdre qu'à partir de la seconde édition de ses Œuvres en 16872. La pièce comporte 1 654 alexandrins. Contexte Phèdre est la dernière tragédie profane de Racine. Elle suit Iphigénie, écrite en été 1674. Elle est suivie d'un long

délibération semblent vaines, et par là artificielles, face à l’inéluctabilité de l’issue dramatique, notamment dans les tragédies : le spectateur sait que des forces – la « fatalité » ou le « destin » – vont triompher et excluent de fait le choix. Phèdre, comme tous les personnages victimes chez Racine, ne peut lutter contre « Vénus tout entière à sa proie attachée » : inutile de croire à un libre arbitre, qui justifierait que l’on délibère. Ce sentiment de vanité est encore plus sensible dans les

"bouc émissaire" dont le sacrifice sauvera la société du fléau qui l'accable. Introduction : La Fontaine, grande figure du classicisme, remet au goût du jour le genre de la Fable au XVIIème siècle, en s’inspirant des Anciens, notamment d’Esope et de Phèdre. Dédicacées au Dauphin (l’héritier de Louis XIV), il utilise souvent le monde animal pour dénoncer les injustices de son temps. La forme de la fable, sous-genre de l’apologue, a pour finalité de « plaire et instruire » tout en respectant la brièveté