Plaidoyer Phèdre

Questionnaire pour la lecture cursive de Phèdre de Racine Racine c'est inspiré d'Euripide. Cette tragédie a lieu dans les colonnes du palais de Trézène. Dans l'acte 1 scène 1, Hippolyte fils de Thésée, annonce a son confident, Théramène, qu'il veut partir pour trois raisons : - à la recherche de son père disparu . - Fuir la haine de Phèdre - Pour épouser Aricie, sœur des Pallantides. Hippolyte voit son père comme un héros, « Par un indigne obstacle il n'est point retenu »

L'AMOUR DE PHEDRE Une femme mariée à un roi, parti en guerre le jour de leur noce, tombe amoureuse du fils de celui-ci. Cet amour n'est pas réciproque. Elle tentera le tout, en vain. Avant de se donner la mort, elle laissera un billet, accusant ce fils de l'avoir violée. L'amour de Phèdre fait partie des tragédies « modernes », de celles qui magnifient le tragique de notre époque. Trahison, pouvoir, argent, corruption, religion… tous les pays sont touchés, tous les cœurs saignent. Dans

Comment à travers la réécriture fantasmée d'un mythe, Phèdre fait-elle un aveu détourné à Hippolyte ? La pièce Phèdre de Racine a été écrite dans le courant du 17e siècle. A cette époque Louis XIV règne et la France est dans une période glorieuse et rayonnante, aussi bien d'un point de vue politique, économique que littéraire. En effet en 1677, l'année de la première parution de Phèdre, à lieu de nombreuses victoires des troupes françaises qui permettent au Roi une extension de son territoire

I- Un habile plaidoyer Dans cette tirade, Phèdre se montre comme un habile plaidoyer en construisant son discours pour s’innocenter et accuser vénus la déesse de l’amour. Tout d’abord, Phèdre mais en accusation Vénus, puis utilise une piété qui s’avère comme nous allons le voir avant tout inutile. On peut aussi déterminer facilement l’expression de l’inexorable en ce qui concerne Phèdre. Premièrement, Phèdre se présente comme la victime de vénus, déesse de l’amour, et présente cet amour contre

s’étendent du début du XVIe siècle jusqu’à la fin du XXe siècle. Le deux premiers textes désignent des pièces de théâtre, l’un étant «l’épitre à propos de Médée», écrit par Pierre Corneille et publié en 1635, et le deuxième étant la Préface de «Phèdre», écrit par Jean Racine et publié en 1677. Ils sont considérés avec Molière comme les plus grands dramaturges du XVIe siècle, l’ère du mouvement Baroque et du Classicisme. Racine et Corneille, dans leurs oeuvres, réalisent un appel à la pitié des

Cette scène propose une sorte de troisième aveu de Phèdre : après celui à Oenone et celui à Hippolyte, c’est cette fois à Thésée que Phèdre avoue son amour coupable. Mais par rapport aux deux autres aveux, la situation a bien changé car Hippolyte est mort et le problème majeur n’est plus l’amour incestueux qu’éprouve la crétoise pour son beau-fils mais davantage le fait qu’elle l’ait accusé à tort et ainsi, conduit à la mort. Si cet aveu, qui a des allures fortement judiciaires, conduit à une réhabilitation

lune favorable au bien être de l’homme ds la nature et lautre delivré au sein de l’ecole . Nous verrons ds un premier tps les critique faies par M sur leduactionacadémique et dans un deuxième tps son plaidoyer pour leduaction humaniseme . L critique de M de leducation académique le plaidoyer de M pour leduaction humaniseme CCL : On voit bien ds ce texte qui affirme par la voix de montaigne la superioriter de l’eduaction humaniste par rapport a l’academique en ce sens montaigne

Racine fait représenter Phèdre, pièce inspirée de deux tragédies antiques : Hippolyte, de l’auteur grec Euripide, et Phèdre, de l’auteur latin Sénèque. Racine place au centre de l’intrigue une héroïne déchirée entre sa passion violente pour son beau-fils, et sa conscience qui juge sévèrement cet amour interdit. Situation du texte : (cf. textes précédents) À la fin de l’acte III, le retour de Thésée a accéléré l’action. Le roi a cru la calomnie d’Oenone, confidente de Phèdre, contre son fils, Hippolyte

procès expéditifs d’Edmond Dantès ou de Julien Sorel. Le héros, pour atteindre à la grandeur qui fonde son héroïsme, conserve une part d’innocence méconnue et maltraitée : il saura ainsi attirer la compassion – c’est aussi le cas de l’Hippolyte du Phèdre de Racine – ou déclencher la réparation. Le Joseph K. du Procès de Kafka, quant à lui, erre dans les méandres d’une culpabilité qui se rapproche d’un procès sans jamais véritablement y aboutir, sans que la sentence soit jamais motivée. Kafka écrit

Racine fait représenter Phèdre, pièce inspirée de deux tragédies antiques : Hippolyte, de l'auteur grec Euripide, et Phèdre, de l'auteur latin Sénèque. Racine place au centre de l'intrigue une héroïne déchirée entre sa passion violente pour son beau-fils, et sa conscience qui juge sévèrement cet amour interdit. Situation du texte : (cf. textes précédents) À la fin de l'acte III, le retour de Thésée a accéléré l'action. Le roi a cru la calomnie d'Oenone, confidente de Phèdre, contre son fils, Hippolyte