Plaute Et Molière

Peu d’éléments sur sa vie sont connus mais nous savons qu’il connaissait une grande popularité avec ses pièces même de son vivant. Sa popularité est telle qu’il influencera des siècles plus tard des auteurs reconnus comme Molière ou Shakespeare. L’une de ses comédies retrouvée entièrement se

est le sentiment recherché par les dramaturges. Les personnages qui reviennent le plus souvent sont bien entendus Sophocle, Eschyle, Hippolyte et Euripide. Dans la comédie, on choisit de représenter surtout des conflits familiaux. Aristophane et Plaute sont les noms les plus utilisés dans ce type de pièce de théâtre. Le théâtre est éducatif parce qu’il a une morale, quand la pièce se termine, le conflit est fini également, le spectateur peut donc en tirer une leçon. Dans la Poétique, Aristote

 pas de « décor » au sens moderne : quelques portes, signifiant une demeure ou un palais, et parfois une machinerie permettant de faire apparaître un dieu récitant une tirade – d'où l'expression « deus ex machina ».  Plaute et Térence ont écrit de nombreuses comédies, dont Molière a parfois pu s'inspirer.  2. Le Moyen Âge et la Renaissance en France Au xiiie siècle, le théâtre se joue sur la place du village ou de la ville. Les spectateurs sont des « bourgeois » (habitants du bourg), tandis

ce que pense Alceste, de l’autre ce qu’a dit la justice. Alceste refait le procès à sa façon. ~ Il fait également la critique des mondanités et de la littérature. La transition entre les deux s’effectue par l’allusion à un épisode de la vie de Molière : ses ennemis publièrent un livre "abominable" pour le décrédibiliser. ~ Il utilise l’ironie pour parler de certaines valeurs. "Voilà la bonne foie, le zèle vertueux, La justice et l’honneur que l’on trouve chez eux !" Ce sont les critères

du XXe siècle. L’Amphitryon 38 de Giraudoux tient compte dans son titre de cet héritage, conduisant de Plaute à Molière, Rotrou, Dryden ou Kleist. En ce sens, la notion même de topos littéraire renvoie à cette réécriture permanente. Et des auteurs comme Molière feront de la composition d’emprunts une des clés de leur dramaturgie : L’Avare par exemple mêle les sources antiques (L’Aulularia de Plaute) à d’autres plus contemporaines (La Belle plaideuse de Boisrobert), fondues et sublimées par le comique

dix-septième siècle, Aristote conclut à la supériorité de la tragédie, seul genre capable de susciter la purgation des passions ou catharsis, pourtant c’est à la comédie que Molière entend redonner ses lettres de noblesse et « attaquer par le ridicule les vices du temps ». Inspiré des comédies latines de Térence et Plaute, Molière dépoussière les farces du moyen âge, que les élèves de cinquième ont déjà pu aborder à travers La farce de Maître Pathelin ou la Farce du Cuvier qui mettent en scène des

concerne la comédie de Molière. Pour le roman d'André Gide, voir L'École des femmes (roman). L'École des femmes Gravure de l’édition de 1719. Gravure de l’édition de 1719. Auteur Molière Genre Comédie Nb. d'actes 5 actes en vers (alexandrins) Titre original L'École des femmes Lieu de parution Paris Éditeur Jean II Guignard Date de parution 1663 Date de la 1re représentation en français 26 décembre 1662 Lieu de la 1re représentation en français Paris Metteur en scène Molière modifier Consultez

la Rome Antique. En France, c’est véritablement au XVIIe siècle que le théâtre a explosé. De nombreuses troupes sillonnaient la France, les plus illustres résidaient à Paris dont celle peut-être du plus grand auteur de théâtre de tous les temps : Molière. Le XIXe siècle verra l’apparition du théâtre romantique avec V. Hugo, Alfred de Musset, A. Dumas. Il sera souvent mis en opposition avec le théâtre classique. Puis l’évolution du théâtre a continué jusqu’à nos jours où l’écriture, la mise en scène

Il y avait les acteurs et un chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. Auteurs principaux : Eschyle, Sophocle, Euripide. - La comédie, qui représente surtout les conflits familiaux. Auteurs principaux : Aristophane, Plaute. Le théâtre a un enjeu moral. A la fin de la pièce, le conflit est réglé, le spectateur peut tirer une leçon de la pièce qu’il vient de voir.

Dans la Poétique, Aristote (384-322 av. J.-C.) définit la tragédie. Il y définit la mimêsis : il faut

Fiche n°26 NOM : Dom Juan AUTEUR : Molière DATE DE PUBLICATION : 1665 NATURE DE L'OEUVRE : Comédie PRINCIPAUX PERSONNAGES : Dom Juan, fils de Dom Louis. Sganarelle, valet de Dom Juan. Done Elvire, femme de Dom Juan. Gusman, écuyer de Done Elvire. Dom Carlos & Dom Alonse, frères de Done Elvire. Dom Louis, père de Dom Juan. Charlotte & Mathurine, paysannes. Pierrot, paysan et amant de Charlotte. La Statue du Commandeur. La Violette & Ragotin, laquais de Dom Juan. M. Dimanche, marchand. La