Pointillisme

périple souterrain et intestinal, ils sont également monstration du " style ", d’une musique, exhibition de la procédure qui équivaut à une mise en surface, sur la page, de l'écriture sur la voie de sa libération de toute servitude documentaire. Le pointillisme désigne d’ailleurs un «effet» musical où les notes sont perçues comme des «points» ou des sons individuels plutôt que comme une progression linéaire et consécutive. Procédés de masses et de stratifications en musique : « Continuum » 1968, pour

Cette profession de mysticisme, Dalí va l'appliquer jusqu’à la fin de sa vie aux œuvres qu'il lui reste à créer. Le gigantisme atteint ses dernières toiles, grouillantes de personnages dionysiaques, où il réunit toutes les tendances en -isme : pointillisme, surréalisme, tachisme… Dalí s'intéressa aussi à bien d'autres arts, et fut en particulier fasciné par le cinéma, la photographie, la mode ou la publicité. En outre, il était passionné par les sciences, notamment par la théorie de la relativité

Joan MitchellAprès un séjour à Paris dans les années 40 elle rentre à NY en 49 et fréquente bcp l’avant-gardes (artistes club dédié aux femmes), elle y rencontre toutes les femmes énoncées précédemment Travail marqué par la lumière, une forme de pointillisme (Monet et impressionnistes) Impression de la lumière et du paysage traduit en couleur Grand format, peinture très gestuelle, pas de retenue ni de représentation figurative. La peinture se ressent il ya une recherche chromatique L’école de NY illustre

réalité, Monet cherche à peindre sa vision de ce paysage, créant ainsi un réalisme qui lui est propre. Tous ces aspects sont propres à l’esthétique impressionnisme, mais la juxtaposition de couleurs afin de créer les formes annonce également le pointillisme et le constructivisme. FICHE DESCRIPTIVE 5 – Voir annexe V Titre de l’œuvre: L’étoile noire Date: 1957 Nom de l’artiste: Paul-Émile Borduas n. 1905 m. 1960 Matériaux: Huile sur toile Dimensions: 162,5 x 129,5 cm Mouvement et/ou

est née en 1931 à Londres, et fît ses études d’Art dans la même ville. Elle commence par faire de la peinture, à la manière des impressionnistes et de Seurat qu’elle admire particulièrement. Sa manière de peindre les paysages est alors proche du pointillisme ce qui l’amène rapidement à examiner les illusions et effets optiques que peuvent créer les formes. En 1961, elle abandonne soudainement la peinture figurative pour la peinture abstraite et renonce à la couleur pour le noir et blanc.

Rembrandt créer des empâtements créant ainsi des reliefs grâce à la matière picturale. (+ de pigments, - de liant). Exemple : Les bains de la Grenouillère, Claude Monnet, 1869 L’IMPRESSIONISME [pic] Exemple : Le chahut, Georges Seurat, 1890 LE POINTILLISME [pic] Tous les éléments sont faits grâce à une série de points juxtaposés, superposés, décomposition des formes à travers le point. Contrainte de la peinture à l’huile : • Parfois les tableaux se dégradent. Exemple : La Cène, De Vinci.

pendant un certain temps par Rosenquist par rapport à ses tableaux. Pendant les années 1970, il adopte l’utilisation de l’aérographe et de couleurs particulières qui donnent à ses peintures de l’originalité et qui lui permettent d’avoir un effet de pointillisme. Il travaillait à partir de photographies prises de plusieurs angles pour plus de profondeur. « Silver Shoes », Don Eddy, 1974 Identification : Cette œuvre représente l'hyperréalisme mais aussi

distance l'oeil ne les distingue plus comme des entités séparées mais les mélange pour en faire une autre couleur (mélange optique). Plus facile à dire qu'à faire. Seurat en fut l'instigateur mais il mourut jeune et c'est Signac qui prit la relève. Le pointillisme est du divisionnisme revu et corrigé par Seurat qui utilisait des petits points de couleur. " Pastorale, Henri Matisse,1905, h/t, 46 x 55 cm, musée d'arts moderne, Paris Matisse ira vers plus de simplification en transformant l'espace

Comme s’il cherchait à accentuer le fossé entre ville et campagne. Les seuls éléments naturels pourraient être le ciel et le fleuve seulement, teintés de rouge ou jaune vif, ils sont méconnaissables. La technique héritée de l’impressionnisme ou du pointillisme est poussée à l’extrême. Malgré son format, cette œuvre fait preuve de démesure. C’est là que le fauvisme est poussé à l’extrême. Parmi les autres artistes du mouvement, Braque n’y a fait que ses débuts pour ensuite s’orienter vers le cubisme.

du réel, c'est une vision du monde, l'impression intérieure du peintre. 3. Le pointillisme : SEURAT (salle 69) 16 Seurat n'a pas eu de succès de son vivant ; il est mort très jeune, à 23 ans, de la diphtérie et ses tableaux ont été achetés par les Américains. C’est pourquoi nous en avons très peu en France. • Le cirque Le motif déjà vu par Degas est repris par Seurat. Sa technique sera appelée le pointillisme : c'est chaque touche de couleur qui va donner le relief de l'objet. Même dans