Points Communs Tragédies Et Comédies

face au pouvoir La tragédie, depuis son origine, pose le problème du rapport de l’individu à la liberté et au pouvoir. Le héros tragique est souvent confronté aux décisions arbitraires d’un roi, ou doit choisir entre son honneur et ses sentiments personnels. Objectifs Découvrir les conventions du genre tragique Analyser le registre pathétique Histoire des arts : P. CORNEILLE, Polyeucte, mise en scène de J. Lavelli, 1987 192 Comment identifier un héros de tragédie classique ? P. CORNEILLE

qu’il est obligé de se faire pour la concevoir ; et la représenter lui-même dans son esprit diminue la satisfaction de la recevoir. »5. Pierre Szondi, « Denis Diderot : théorie et pratique dramatique », Diderot , Comédie-Française, coll. « Grands Dramaturges », 1984, page 33 : « c’est en France, à l’apogée de l’âge classique, que furent jetées les bases théoriques du drame bourgeois et, paradoxalement, par un éminent représentant du classicisme, je veux

théâtraux • Dès l'Antiquité, on a distingué deux grands genres : la comédie, qui nous fait rire et se termine bien, et la tragédie, qui, en montrant des événements graves, nous fait éprouver des émotions violentes. En Grèce, Aristophane est le plus réputé des auteurs de comédie ; Eschyle et Sophocle ont produit de grandes tragédies. Au xviie siècle, le théâtre classique a repris cette distinction : Molière a écrit des comédies célèbres (l'Avare, le Bourgeois Gentilhomme, le Misanthrope, Dom Juan

autres communes et enjouées, résulte la distinction des deux grands caractères que peuvent présenter les compositions dramatiques, le tragique et le comique. Tragédie et lacomédie classiques sont les types de ces compositions. Au genre dramatique se rapportent également :  1° les pièces dans lesquelles le tragique et le comique ont été mélangés avec plus ou moins d'habileté, et dans des proportions très variables, telles que l'hilarodie et le drame satyrique des Anciens, la tragi-comédie et ledrame des

Genres et thèmes Dans la tradition littéraire, les registres sont liés à des genres (la tragédie et le tragique, la comédie et le comique, l’épique et l’épopée, etc.) Marielle Macé rappelle que pour Aristote et pour l'âge classique, " les langages sont aussi nettement hiérarchisés que les passions " et que " ces deux échelles de connaissance de l'homme peuvent se superposer ". Les règles de la tragédie, par exemple, " fixent les moyens efficaces pour produire et contrôler, grâce au mécanisme

traditionnels de la comédie sont assez bien connus. Grâce à des études aussi différentes que celles de Northrop Frye et de Charles Mauron, qui se recoupent pourtant sur bien des points(1), nous reconnaissons d'emblée le barbon et le valet, les amoureux et les fâcheux de la «nouvelle» comédie qui domina les tréteaux depuis Térence jusqu'à Beaumarchais. Notre tentative ici n'est pas de modifier ces données mais d'attirer 1'attention sur les thèmes et les stratégies dramatiques de la comédie aussi bien que

beaucoup de bruit ; les échos qui se forment dans ses cavernes répètent la parole jusqu'à plus de mille fois... » (12-13). En pensant aux livres qui contiennent l'antériorité et préfigurant, j'ai pensé immédiatement au premier travail de Dante dans la Comédie Divine, l'Enfer. Dante utilise cinq rivières plutôt que trois dans sa description de l'enfer et chaque rivière est horrible d'une manière qui préfigure les désagréments encore à subir les voyageurs passant par l'enfer. Par exemple, le fleuve Achéron

86 Les Caracteristiques Sceniques … fréquentait beaucoup le théâtre à Paris et dans ses villes de garnison. Les tragédies lui étaient bien familières. Mais jusqu'à ce temps-là il n'avait jamais pensé à exploiter luimême ce genre. Il change son avis et songe avec le temps à porter au théâtre Ernestine, roman de Mme Riccoboni. Le 19 juillet 1777, on représente, à la Comédie Italienne, Ernestine, opéra-comique en trois actes. La reine, qui en aimait le sujet, soutenait la pièce. La musique

excellence, celle de Molière, Racine, La Fontaine, reprit le flambeau. Une autre source, complémentaire, joua un rôle non négligeable, l’Art poétique du latin Horace, lequel avait repris les théories de son prédécesseur, mais précisé en outre trois points essentiels : le caractère utilitaire de l'art, l'importance, par rapport au génie, du métier poétique, enfin la distinction des genres. 2. Les fondements de la doctrine • L'utilité de l'art La thèse de l'utilité, émise par Platon, reprise par

identité ? Pièces classiques : Les pers sont toujours hiérarchisés (de quelle classe sociale sont-ils?) Tragédie ; Le personnage révèle son identité par la parole : pers de rang noble = ont le pouvoir de la parole) pers de rang inférieur ne sont là que pour mettre en avant cette parole). Les héros tragiques : leurs noms sont empruntés à l'histoire antique / ou mythologie et indique leur rang. Comédie ; onomastique : Le nom donne une indication sur le type de personnage (ex :Le pers. Géronte incarne un