Points Communs Tragédies Et Comédies

I. VOUS RÉPONDREZ D'ABORD À LA QUESTION SUIVANTE (4 ou 6 POINTS) : Pouvez-vous analyser, à travers ces quatre documents, les intentions des différents dramaturges ou metteurs en scène ? Vous rédigerez une réponse organisée et synthétique. A priori, on peut penser que dramaturges et metteurs en scène ont des intentions communes, ou en tout cas complémentaires : en fait, le metteur en scène est censé servir les intentions dramatiques de l'auteur, notamment quand celui-ci les verbalise dans les

essais, est publié 4 ans après la mort de Pierre Corneille (1684) ; la querelle des Anciens et des Modernes fait déjà rage. Trois compliments qui n’en font qu’un : inégalable, original, inimitable… S’ensuit un réquisitoire : -          Ses premières comédies sont sèches, languissantes : cela touche le style (qui manque donc de variété, d’images) et l’action, qui manque de rythme : critique purement littéraire. On notera l’antithèse : ses premières /ne laissaient pas espérer/aller si loin // ses dernières

surtout réaliste ( un écran transparent, groupe pop sur scène…). Celle-ci est produite en deux saisons et met en scène la vie quotidienne du couple Rudi Dallas, et de plusieurs familles ouvrières. Ils ont tous un point commun, un amour commun, une usine de fibre plastique en commun: La KOS. Au cours de la première saison tout se bascule au moment où ils apprennent les licenciements de plusieurs membres de l’usine . Ils décident alors de se battre pour sauver les licenciés car pour eux les salariés

Les genres théâtraux Tâche-problème finale Au terme de la séquence de leçons, les élèves seront capables : ▪ de définir les différents genres théâtraux, c’est-à-dire la tragédie, la comédie, la tragi-comédie et le drame ; ▪ d’opposer ou de rapprocher les différents genres ; ▪ d’identifier, dans un extrait de texte ou dans un texte complet, les caractéristiques propres à chaque genre ; ▪ de caractériser un extrait inconnu ou une pièce inconnue à partir des caractéristiques des

Séquence sur Le Théâtre classique et la Comédie Compétences évaluées : -Lire le texte littéraire, la comédie du XVIIe siècle -Construire une réflexion sur la langue, repérer les procédés du comique I. Le Théâtre Classique : La tragédie et la comédie Voici quelques résumés de comédies et de tragédies du XVIIe siècle. Ils vont vous permettre de différencier ces deux genres du théâtre classique. Pour ce faire, vous compléterez le tableau de comparaison. Ensuite, vous prendrez connaissance

7 de La Seconde surprise de l’amour de Marivaux La première rencontre entre le Chevalier et la Marquise : R1 à R17 Une première rencontre placée sous le signe de la désolation (douleur) partagée Introduction : Cet extrait est une scène de comédie au registre dramatique de La Seconde surprise de l’amour de Marivaux jouée pour la première fois par les comédiens français en 1727. Dans cette scène 7 de l’acte I, les deux personnages principaux, à savoir la Marquise et le Chevalier se rencontrent

qui existe, ou a véritablement existé, alors nous pouvons penser dans un premier lieu que théâtre et réel n’ont aucun point commun. Pourtant, si le théâtre nous passionne, c’est parce qu’il éveille en nous des pensées qui nous font réfléchir à notre vie. Comment le théâtre a-t-il les moyens de représenter le réel ? Nous tenterons de répondre à cette problématique par trois points: nous démontrerons dans une première partie que le théâtre possède les moyens techniques de représenter le réel. En second

Lamartine) à 1850 environ (1843 pour Victor Hugo et le drame romantique avec l’échec de sa dernière pièce Les Burgraves). C’est une période marquée par le renouvellement théâtral. 1) Une évolution des goûts Le répertoire classique est passé de mode et la Comédie Française ne fait plus recette malgré la résistance d’un public conservateur. Un genre nouveau et populaire remporte un succès incontestable : le mélodrame (cf : introduction) Les effets de mise en scène sont spectaculaires et destinés à provoquer

dans un premier cas pourquoi l’abondance de la matière peut s’imposer, puis en quoi l’emploi d’une matière simple peut participer à la grandeur d’une œuvre. Enfin, nous aborderons les points qui unissent toutes les grandes œuvres. Des œuvres construites à l’aide d’une base abondante, sur le plan littéraire, la tragédie est, à l’âge classique personnifié par Corneille, une pièce en cinq actes et en vers, dont le sujet est emprunté à la fable, à la mythologie ou à l’Histoire. Elle met en scène des personnages

UntitledOutils d'analyse littéraire récit POESIE théâtre ARGUMENTATION > La situation d'énonciation > Le statut du narrateur et les points de vue > La chronologie et le rythme du récit > La versification : vocabulaire et règles > Les formes poétiques au collège > Le vocabulaire du théâtre : entre texte et spectacle > Le théâtre classique > Les tonalités : un texte dit et joué > Thème, thèse, arguments et exemple > Argumentation directe et indirecte